მილანში სანტა მარია დელე გრაზიეს ომინიკური მონასტერი. აქ არის ცნობილი " ბოლო ვახშამი"(იტალ. Il Cenacolo ან L'Ultima Cena) არის ლეონარდო და ვინჩის ფრესკა.

მოედანი ტაძრის წინ.

მუზეუმის "მიმღების" შესასვლელი ტაძრის შესასვლელიდან მარცხნივ არის.

ბილეთების პოლიტიკა უცნაურია. ბილეთების რაოდენობა შეზღუდულია. ზამთარშიც კი ერთი კვირით ადრე იყიდება, ზაფხულში კი ერთი თვით ადრე იყიდება. მათი ყიდვა შეგიძლიათ მხოლოდ ინტერნეტით ან ტელეფონით (არ ვიცი როგორ იხდიან. ტექნიკურადაც არ შეიძლება მონასტერში მისვლა და მაგალითად ხვალ ან ზეგ ბილეთების ყიდვა. ანუ შეგიძლიათ. უბრალოდ, ქუჩიდან მხოლოდ წინასწარ დაგეგმვით, რატომ არ მაქვს ასეთი სირთულეები.
უფრო მეტიც, იქ სამჯერ მეტის გაშვება შეგიძლიათ. დარბაზი უზარმაზარია, შიგნით არის სკამებისა და სკამების ზღვა. და ჯგუფები (ზუსტად არ მახსოვს) მაგრამ როგორც ჩანს მხოლოდ 20 კაცია.
ბილეთები იყიდება დროის მიხედვით. დროზე ვერ მოვახერხე - დავაგვიანე და თავისუფალი ვიყავი. როდესაც ერთი ჯგუფი შემოდის, მეორე დგას ვიწრო გასახდელში, მხარდამხარ. უფრო მეტიც, გასახდელი მხოლოდ შუშის კედლებით არის შემოღობილი. ორი ეტლით მოსარგებლე გვყავდა და პიკის საათებში მეტროს სადგურივით ვიდექით. და მის გვერდით არის დიდი ცარიელი დერეფნები დახურული კარებით))) და სამი ინვალიდი რომ იყოს...))) საშინელი წარმოდგენაა. რატომ შეუძლებელი იყო შუშის გადატანა და უფრო დიდი ჯგუფების შეშვება, ჩემთვის გაუგებარია, მით უმეტეს, რომ ბილეთი იაფი არ არის.

ფრესკაზე გამოსახულია ქრისტეს უკანასკნელი ვახშმის სცენა თავის მოწაფეებთან ერთად. შექმნილია 1495-1498 წლებში.
გამოსახულების ზომებია დაახლოებით 460x880 სმ, იგი მდებარეობს მონასტრის სატრაპეზოში, უკანა კედელზე. თემა ტრადიციულია ამ ტიპის შენობებისთვის. სატრაპეზოს მოპირდაპირე კედელი სხვა ოსტატის ფრესკით არის დაფარული; ლეონარდომაც ხელი დაავლო.

თქვენ არ შეგიძლიათ იქ ფოტოების გადაღება, მაგრამ თუ ფრთხილად, ჩუმად და ფლეშის გარეშე იქნებით, მაშინ ყველაფერი გამოვა))))

მოპირდაპირედ არის დონატო მონტორფანოს კიდევ ერთი ფრესკა "ჯვარცმა", რამდენჯერმე დიდი ზომის (მთელ კედელზე). რომელიც მთლიანად "ბრტყელია". ლუნეტები ფრესკის ზემოთ, ჩამოყალიბებული ჭერით სამი თაღით, დახატულია სფორცას გერბით. მხატვრობა დაიწყო 1495 წელს და დასრულდა 1498 წელს; მუშაობა შეფერხებით მიმდინარეობდა. სამუშაოების დაწყების თარიღი არ არის გარკვეული, რადგან „მონასტრის არქივი განადგურდა, ხოლო დოკუმენტების უმნიშვნელო ნაწილი, რომელიც ჩვენ გვაქვს, თარიღდება 1497 წლით, როდესაც მოხატვა თითქმის დასრულებულია“.

ლეონარდომ ბოლო ვახშამი დახატა მშრალ კედელზე და არა სველ თაბაშირზე, ამიტომ ნახატი არ არის ფრესკა ამ სიტყვის ნამდვილი გაგებით. არჩეული მეთოდის გამო ფერწერამ გაუარესება დაიწყო სამუშაოს დასრულებიდან რამდენიმე წლის შემდეგ. და მისი დასრულებიდან ორმოცდაათი წლის შემდეგ, ნახატი, ვასარის თქმით, ყველაზე სავალალო მდგომარეობაში იყო. ამასთან, თუ იმ დროს შესაძლებელი იყო მეფე ფრანცის I-ის სურვილის შესრულება, რომელიც გამოხატული იყო ნახატის დასრულებიდან თექვსმეტი წლის შემდეგ, და კედლის დანგრევის შემდეგ, ნახატი გადაეცა საფრანგეთში, მაშინ, ალბათ, იგი შენარჩუნებული იქნებოდა. მაგრამ ეს ვერ მოხერხდა.

ლეონარდო და ვინჩის ჩანახატები.

1500 წელს წყალმა, რომელიც დატბორა საჭმელს, მთლიანად გაანადგურა კედელი. გარდა ამისა, 1652 წელს მაცხოვრის სახის ქვეშ კედელში კარი ჩაამტვრიეს, რამაც ამ ფიგურის ფეხები გაანადგურა. ნახატი რამდენჯერმე წარუმატებლად აღადგინეს 1796 წელს, მას შემდეგ რაც ფრანგებმა ალპები გადალახეს, ნაპოლეონმა მკაცრი ბრძანება გასცა ტრაპეზის დაზოგვის შესახებ, მაგრამ გენერლებმა, რომლებიც მას მიჰყვებოდნენ, მის ბრძანებას ყურადღება არ მიაქციეს, და შემდგომში გადააკეთეს ეს ადგილი. თივის შესანახ ზონაში, შემდეგ საიარაღოდ; ისინი ნახატებს ქვებს ესროდნენ და კიბეებზე ავიდნენ, რათა მოციქულთა თვალები ამოეჭრათ.

ვარაუდობენ, რომ ფრესკა ასახავს იმ მომენტს, როდესაც იესო წარმოთქვამს სიტყვებს, რომ ერთ-ერთი მოციქული გასცემს მას („და სანამ ისინი ჭამდნენ, მან თქვა: „ჭეშმარიტად გეუბნებით თქვენ, ერთი თქვენგანი გამცემს“) თითოეული მათგანის რეაქცია.
ბოლო რესტავრაციის შემდეგ, იუდას ყდის მახლობლად აღმოაჩინეს მარილის საქანელი, რომელსაც იგი ფანტავს მაგიდაზე (ეს სურათს აძლევს დამატებით დინამიკას ადრე, ფრესკა აჩვენებდა მისი ტანსაცმლის უბრალოდ ნაკეცებს).

როგორც იმ დროის ბოლო ვახშმის სხვა გამოსახულებებში, ლეონარდო მაგიდასთან მსხდომებს ერთ მხარეს ათავსებს, რათა მაყურებელმა დაინახოს მათი სახეები. წინა ნაშრომების უმეტესობა ამ თემაზე გამორიცხავდა იუდას, აყენებდა მას მარტო მაგიდის მოპირდაპირე ბოლოში, საიდანაც სხვა თერთმეტი მოციქული და იესო ისხდნენ, ან ასახავდა ყველა მოციქულს, გარდა იუდას ჰალოებით. იუდას ხელში უჭირავს პატარა ჩანთა, რომელიც შესაძლოა წარმოადგენს ვერცხლს, რომელიც მან მიიღო იესოს გაცემის გამო, ან მინიშნებას მის როლზე თორმეტ მოციქულს შორის, როგორც ხაზინადარი. იდაყვით მხოლოდ ის იყო მაგიდაზე. პეტრეს ხელში დანა, რომელიც ქრისტესგან შორს მიუთითებს, შესაძლოა მნახველს მიმართოს გეთსიმანიის ბაღში ქრისტეს დაპატიმრების დროს.

იესოს ჟესტი შეიძლება ორი გზით იქნას განმარტებული. ბიბლიის თანახმად, იესო იწინასწარმეტყველებს, რომ მისი გამცემი ხელს შეუშლის საჭმელად იმავე დროს, როცა ამას აკეთებს. იუდა ჭურჭლისკენ მიიწევს ხელი და ვერ შეამჩნია, რომ იესოც მისკენ იწევს მარჯვენა ხელს. ამავდროულად, იესო მიუთითებს პურსა და ღვინოზე, რომლებიც სიმბოლოა უცოდველი სხეულისა და დაღვრილ სისხლზე.

იესოს ფიგურა განლაგებულია და განათებულია ისე, რომ მაყურებლის ყურადღება ძირითადად მასზეა მიპყრობილი. იესოს თავი გაქრობის წერტილშია პერსპექტივის ყველა ხაზისთვის.

ნახატი შეიცავს განმეორებით მითითებებს მესამე ნომერზე:

მოციქულები სხედან სამკაციან ჯგუფებად;
იესოს უკან სამი სარკმელია;
ქრისტეს ფიგურის კონტურები წააგავს სამკუთხედს.

სინათლე, რომელიც ანათებს მთელ სცენას, არ მოდის უკან დახატული ფანჯრებიდან, არამედ მოდის მარცხნიდან, ისევე როგორც ნამდვილი შუქიმარცხენა კედლის ფანჯრიდან.

სურათზე ბევრ ადგილას არის ოქროს თანაფარდობა; მაგალითად, სადაც იესო და იოანე, რომელიც მის მარჯვნივ დგას, ხელებს უსვამენ, ტილო ამ თანაფარდობაში იყოფა.

მოციქულები გამოსახულნი არიან სამკაციან ჯგუფებად, რომლებიც განლაგებულია ცენტრში მჯდომი ქრისტეს ფიგურის გარშემო. მოციქულთა ჯგუფები მარცხნიდან მარჯვნივ:


  • ბართლომე, იაკობ ალფეევი და ანდრეი;

  • იუდა ისკარიოტელი (მწვანე და ლურჯი სამოსით), პეტრე და იოანე;

  • თომა, იაკობ ზებედე და ფილიპე;

  • მათე, იუდა თადეოსი და სიმონი.

მე-19 საუკუნეში იპოვეს ლეონარდო და ვინჩის რვეულები მოციქულთა სახელებით; ადრე მხოლოდ იუდა, პეტრე, იოანე და ქრისტე იყო დარწმუნებით იდენტიფიცირებული.

ნახატი გახდა მნიშვნელოვანი ეტაპი რენესანსის ისტორიაში: პერსპექტივის სწორად რეპროდუცირებულმა სიღრმემ შეცვალა დასავლური ფერწერის განვითარების მიმართულება.

1943 წლის 15 აგვისტოს სატრაპეზო დაბომბეს ანგლო-ამერიკულმა თვითმფრინავებმა, მაგრამ ლეონარდოს ფრესკა სასწაულებრივად არ დაზიანებულა.

ეზოში შედიხართ მონასტრის სუვენირების მაღაზიიდან გასასვლელში.

გასასვლელი მოედანზე.

მეზობელი ქუჩები.

პატიოსნად, არანაირი შეურაცხყოფა, მაგრამ სანახავი ბევრი არაფერია. ტური მხოლოდ ინგლისურ ენაზეა. ფრესკასთან ახლოს ვერ მიხვალ. ღირს წასვლა მხოლოდ ორიგინალის "დათვალიერებისთვის". ასე მიდის ყველა და სრულიად გაუგებარია, რატომ არ გაიზარდა ტურისტების რაოდენობა თითოეულ ჯგუფში.

ინფორმაცია გ) ძირითადად ვიკიპედიიდან. შემდეგი პოსტი იქნება საღამოს მილანის შესახებ.

მხატვარი: ლეონარდო და ვინჩი
ნახატის სათაური: "ბოლო ვახშამი"
ნახატი დახატულია: 1495-1498 წწ.
ფრესკა.
ზომა: 460 × 880 სმ

გენიოსია, დიდებულია, მისი ავტორი თავის დროზე საუკუნეებით უსწრებს ადამიანს. ის არის ლეონარდო და ვინჩის "უკანასკნელი ვახშამი". სურათის თემა ყველასთვის ნაცნობია, ვისაც ოდესმე წაკითხული აქვს ბიბლია ან უბრალოდ იცნობს მას. იესო ქრისტემ შეკრიბა 12 მოციქული და გამოაცხადა, რომ ერთი მათგანი გასცემს მას. ქრისტიანებს, როგორც ვიცით, იმ წლებში არ ადარდებდნენ. უკეთესი ჯერ– დევნიდნენ და ჯვარზე აცვეს.

იმის თქმა, რომ ეს სურათი მარტივია და დახატული მუქი ნაცრისფერი ფერების და მოციქულთა ნათელი ტანსაცმლის კომბინაციით არ არის საკმარისი. "ბოლო ვახშამი" არის საიდუმლო, რომელიც ბევრ გონებას აწუხებს. ყველაფერი იწყება იმით, თუ ვინ არის გამოსახული სფორცას ჰერცოგის მიერ მილანის სანტა მარია დელა გრაციეს ეკლესიისთვის შეკვეთილ ფრესკაზე. ლუგანოს ასლის წარწერებში ნათქვამია, რომ მარცხნიდან მარჯვნივ დათვალიერებისას ნახავთ ბართლომეს, იაკობ უმცროსის, ანდრიას, იუდას, პეტრეს, იოანეს, თომას, იაკობ უფროსის, ფილიპეს, მათეს, თადეოსისა და სიმონ ზელოტეს სურათებს.

შემდეგ იწყება გამოცანები და სპეკულაციები. მათგან პირველი ვინ ზის ქრისტეს მარჯვნივ - იოანე თუ ქალი? უფრო მეტიც, თუ ღვთის ძე მოხატულია კაშკაშა წითელ სამოსში, მაშინ მისი მოწაფე ნაზ ფერებშია გამოწყობილი. ეს კონტრასტი ახასიათებს მამაკაცისა და ქალის პრინციპების მარადიულ ანტაგონიზმს. საინტერესოა, რომ იოანესა და იესოს შორის სივრცე სოლის ფორმისაა და თავად ფიგურები სტილიზებულია ასო M-ის სახით. ხელოვნებათმცოდნეები და ისტორიკოსები თვლიან, რომ ეს უფრო მეტია, ვიდრე პირდაპირი მინიშნება ქრისტესა და მარიამ მაგდალინელის კავშირზე. სიმბოლო V ყოველთვის ნიშნავდა ქალურ პრინციპს.

კიდევ ერთი პუნქტი, რომლის შესახებაც უთვალავი დებატებია, არის ხელების სურათზე ყოფნა, რომელსაც დანა უჭირავს, რაც არ შეიძლება რომელიმე პერსონაჟს მივაწეროთ.

რატომ ასწია თომა თითს? და ეს თომაა? მკვლევარები წერენ, რომ ეს არის იოანე ნათლისმცემელი. მაგრამ აქ ისმის კითხვა: როგორ შეიძლება, ადამიანი, რომლის თავიც ჰეროდეს ლანგარზე წარუდგინეს სალომეს ცეკვის შემდეგ, ბოლო ვახშამზე დასრულდეს? ბოლო ვახშმის კიდევ ერთი საიდუმლო არის მოციქული თადეუსის ვინაობა, რომელიც სხვა არავინაა, თუ არა თავად და ვინჩი.

აღსანიშნავია, რომ ბრწყინვალე და ვინჩის შემოქმედების შესახებ ყველა არგუმენტი და დასკვნა ეფუძნება იმ ფაქტს, რომ მან დიდი აღმოჩენები გააკეთა და მამაკაცებს ქალური ფორმების მიცემა უყვარდა. თუ იოანე ნათლისმცემელს, უფრო სწორად თადეოსს გადავხედავთ, ფროიდმა ასევე შენიშნა, რომ ეს წმინდანი ძალიან ჰგავს თმიანი ალბინოსს.

თუ კარგად დააკვირდებით მაგიდას, რომელზეც ქრისტე ზის 12 მოციქულთან ერთად, დაინახავთ მასზე ღვინოს და პურს - დღევანდელი კათოლიკური ზიარების სავალდებულო ელემენტებს - ამ მიზეზით, ბევრი ხელოვნების ისტორიკოსი ნახატს ხატის დონეზე აყენებს.

ფრესკისთვის იდეალური სანახავი მანძილი 30 ფუტია, ხოლო პერსპექტივები ეფუძნება „ღვთაებრივ პროპორციას“ (ადამიანის სხეულის იდეალური პროპორციები), რომელიც გამოიხატა ვიტრუვიან ადამიანში. თუ კარგად დააკვირდებით სურათს, მის ცენტრში დაინახავთ ქრისტეს ხელებ გაშლილი, მაგიდაზე დაწოლილი - ის ქმნის სამკუთხედს, რომლის ცენტრალური წერტილი არის თაღი, საიდანაც სინათლე იღვრება.

"უკანასკნელი ვახშამი" სავსეა ღრმა ფსიქოლოგიურობით, ადამიანის პერსონაჟების საოცარი ცოდნით, რაც შეიძლება ჩაითვალოს მოციქულთა გამოსახულებების კონტექსტში. „ერთი თქვენგანი მიღალატებს“ ყველასთვის ერთი და იგივე ფრაზაა, მაგრამ მასზე რეაქცია განსხვავებულია იესოს თითოეული მიმდევრისთვის, ეს, პირველ რიგში, ფიგურების ჟესტებში აისახება.

დავიწყოთ იუდა ისკარიოტელით. ყველამ, ვინც მას ლეონარდომდე დახატა, ერთი რამ თქვა - ეს კაცი ბოროტმოქმედია. ის უნდა განთავსდეს ყველასგან შორს და გახდეს გარიყული. და ვინჩიმ დაარღვია ეს ტრადიცია. გააერთიანა იგი დანარჩენ მოწაფეებთან, მან მაინც შეავსო იუდას გამოსახულება "სიგნალებით" - ვერცხლის მოღალატე ნაჭრებით ჩანთაში და მიმოფანტული მარილით, რაც ნიშნავს საფრთხეს.

ქრისტეს სიტყვებმა მიაღწია ბოლო ვახშმის დანარჩენ მონაწილეებს - მარცხენა ხელზე მსხდომები ერთი იმპულსით აერთიანებდნენ. ფილიპი გაოგნებული უყურებს თავის მასწავლებელს - მისმა სიტყვებმა ახალგაზრდა კაცში შოკი გამოიწვია, იაკოვ უფროსს მხოლოდ ხელების გაშლა შეუძლია, თომას კი ხელი მაღლა ასწია - მას კიდევ ერთხელ არ სჯერა.

ამ ჯგუფის მოპირდაპირე ფიგურები იესოსგან მცირე მანძილით არიან დაშორებულნი, მაგრამ ამ ამბავმა მათზეც მოახდინა შთაბეჭდილება. მოღალატე იუდას მახინჯი პროფილი ეწინააღმდეგება მოძღვრის სუფთა სახეს და ქალური იოანეს (მარიამ მაგდალინელი?) მშვენიერ სახეს. პეტრე ყურში ჩასჩურჩულებს, რათა გაარკვიოს, ვინ არის მოღალატე და აიღოს ხმალი, რათა დაიცვას ქრისტე.

დანარჩენი სამი მოციქულის თავები ჩუმად დაკითხვით იესოსკენ არის მიბრუნებული. მათემ ხელები მოძღვრისკენ გაიშვირა და თავი თადეოსს მიაბრუნა, უფროს კაცს, რომელსაც, მოციქული იმედოვნებს, რომ შეუძლია რაიმე ახსნა მაინც მისცეს რა ხდება. თადეოსის დაბნეული ჟესტი იმაზეც მეტყველებს, რომ ის პირველად ესმის ქრისტეს სიტყვებს. მაგიდის ორივე მხარეს უკიდურესი ფიგურები ხურავს ფრესკის კომპოზიციას და თითქოს მოძრაობას აჩერებს.

ბოლო ვახშამი იკითხება, როგორც და ვინჩის ყველაზე დასრულებული და ყველაზე პოპულარული ნაწარმოები ლა ჯოკონდას შემდეგ. ამავე დროს, ფრესკა არ არის დეტალური, არ არის მორთული, ის მარტივია, როგორც თავად ცხოვრება. მოციქულები გარშემორტყმულნი არიან ქრისტეს ფიგურას, სხვათა გულისთვის თავგანწირვის სიმბოლოს, ისე, რომ ხაზს უსვამენ მის მნიშვნელობას და სიდიადეს. ლეონარდო ყოფს ყველა პერსონაჟს ცალკეულ ჯგუფებად, ხაზს უსვამს მათი მოძრაობების პლასტიურობას. საგულისხმოა, რომ პატარა მაგიდა პრაქტიკულად ცარიელია - ეს მხოლოდ აიძულებს თვალი გადაავლო მხოლოდ ადამიანთა მოციქულთა სურათებს საუკუნეების მანძილზე.

თუ ვსაუბრობთ მსოფლიო მნიშვნელობის ხელოვნებისა და კულტურის ძეგლებზე, არ შეიძლება არ აღვნიშნოთ ლეონარდო და ვინჩის ნახატები. და, უდავოდ, ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი არის მისი ნამუშევარი "ბოლო ვახშამი". ზოგი ამტკიცებს, რომ ოსტატს მისი დაწერა ღვთის ნაპერწკალი შთააგონა, ზოგი კი ამტკიცებს, რომ ასეთი ოსტატობისთვის მან თავისი სული ეშმაკს მიჰყიდა. მაგრამ ერთი რამ უდაოა - ოსტატობა და მზრუნველობა, რომლითაც მხატვარმა ხელახლა შექმნა სცენის ყველა ნიუანსი სახარებიდან, კვლავ მიუღწეველ ოცნებად რჩება მხატვრების უმეტესობისთვის.

მაშ, რა საიდუმლოებას მალავს ეს სურათი? წაიკითხეთ და გაიგეთ!

ქრისტეს უკანასკნელი ვახშმის სცენა თავის მოწაფეებთან ერთად

ნახატის ისტორია

ლეონარდო და ვინჩიმ მიიღო ბრძანება დაწერა "უკანასკნელი ვახშამი" მისი მფარველის, მილანის ჰერცოგ ლუდოვიკო სფორცასგან. ეს მოხდა 1495 წელს და მიზეზი მმართველის მეუღლის, მოკრძალებული და ღვთისმოსავი ბეატრიჩე დ’ესტეს გარდაცვალება გახდა. სიცოცხლის განმავლობაში, ცნობილმა მექალთანე სფორცამ უგულებელყო მეუღლესთან ურთიერთობა მეგობრებთან გართობისთვის, მაგრამ მაინც უყვარდა იგი თავისებურად. მატიანეები აღნიშნავენ, რომ მისი ქალბატონის გარდაცვალების შემდეგ მან თხუთმეტდღიანი გლოვა გამოაცხადა, ლოცულობდა თავის პალატებში და ერთი წუთით არ ტოვებდა მათ. და ამ ვადის გასვლის შემდეგ, მან შეუკვეთა ნახატი სასამართლოს მხატვარს (რომელიც იმ დროს ლეონარდო იყო) გარდაცვლილის ხსოვნისადმი.

ფრესკა მდებარეობს სანტა მარია დელე გრაზიეს დომინიკის ეკლესიაში.მისი დაწერა მთელი სამი წელი გაგრძელდა (მაშინ, როდესაც, როგორც წესი, ასეთი სურათის შესრულება მოითხოვდა დაახლოებით სამი თვე) და დასრულდა მხოლოდ 1498 წელს. ამის მიზეზი იყო როგორც სამუშაოს უჩვეულოდ დიდი ზომები (460x880 სმ), ასევე ოსტატის მიერ გამოყენებული ინოვაციური ტექნიკა.

სანტა მარია დელე გრაზიეს ეკლესია. მილანი

ლეონარდო და ვინჩი სველ თაბაშირზე კი არ ხატავდა, არამედ მშრალ თაბაშირზე, რათა ენახა ფერები და დეტალები. გარდა ამისა, ის იყენებდა არა მხოლოდ ზეთის საღებავებს, არამედ ტემპერასაც - პიგმენტისა და კვერცხის ცილის ნარევს, რაც ასევე იწვევდა სამუშაოს სწრაფ გაუარესებას. ნახატმა ნგრევა დაიწყო მხატვრის ბოლო დარტყმიდან ოცი წლის შემდეგ.ახლა, შთამომავლობისთვის შესანარჩუნებლად, ტარდება მთელი რიგი სპეციალური ღონისძიებები. თუ ეს არ გაკეთდა, ფრესკა მთლიანად გაქრება 60 წლის განმავლობაში.

სამაგისტრო გეგმა

ლეონარდო და ვინჩის ნახატზე „უკანასკნელი ვახშამი“ ასახავს სახარების ერთ-ერთ ყველაზე ცნობილ და ამაღელვებელ ეპიზოდს. თეოლოგიური გათვლებით, სწორედ მან გახსნა უფლის გზა ჯვრისკენ, როგორც საბოლოო ბრძოლა ბოროტებასთან და სიკვდილთან. ამ წუთში ქრისტეს კაცობრიობისადმი სიყვარულმა ნათლად და თვალსაჩინოდ იჩინა თავი - მან შესწირა ღვთაებრივი სინათლე სიკვდილსა და სიბნელეში წასასვლელად. მოწაფეებთან პურის გაზიარებით უფალი შემოუერთდა თითოეულ ჩვენგანს და დატოვა თავისი ანდერძი. მაგრამ ამავდროულად, ვინმემ შეიძლება უარყოს ეს შესაძლებლობა - ბოლოს და ბოლოს, ღმერთი არა მხოლოდ სიყვარულია, არამედ თავისუფლებაც და ამას გვიჩვენებს იუდას მოქმედება.

იმისათვის, რომ ადეკვატურად გადმოეცა ეს ღრმა და შინაარსიანი სცენა საღებავით, ლეონარდომ მნიშვნელოვანი მოსამზადებელი სამუშაოები ჩაატარა. როგორც მისი თანამედროვეების ჩანაწერებშია აღნიშნული, ის მოდელების საძებნელად დადიოდა მილანის ქუჩებში. ოსტატმა მათ გააცინა, განაწყენდა და გააკვირვა, უყურებდა, როგორ ჩხუბობდნენ და მშვიდობიანად დგანან ადამიანები, აღიარებდნენ სიყვარულს და დაშორდნენ - რათა მოგვიანებით ეს ასახულიყო თავის შემოქმედებაში. ამიტომაც ფრესკაზე ბოლო ვახშმის ყველა მონაწილე დაჯილდოებულია ინდივიდუალობით, საკუთარი გამოხატულებით, პოზით და განწყობით.

ბოლო ვახშმის პირველი ესკიზები. მდებარეობს ვენეციის აკადემიაში

გარდა ამისა, მხატვარმა მიატოვა ტრადიციული ხატწერის კანონები რეალისტური და ბუნებრივი გამოსახულების სასარგებლოდ. იმ დროს იესოსა და მოციქულების დახატვა ჩვეულებრივი გვირგვინების, ჰალოებისა და მანდორლების გარეშე (ოქროს ბზინვარება მთელს ფიგურაზე) საკმაოდ თამამი იდეა იყო, რომელიც ზოგიერთმა მღვდელმა გააკრიტიკა კიდეც. მაგრამ სამუშაოს დასრულების შემდეგ ყველამ ერთხმად აღიარა, რომ ღვთაებრივი ტრაპეზის უკეთესად გადმოცემა ვერავინ შეძლო.

ლეონარდო და ვინჩის ნახატის საიდუმლო ვახშამი

ცნობილია, რომ და ვინჩი იყო არა მხოლოდ ცნობილი მხატვარი, არამედ გამომგონებელი, ინჟინერი, ანატომისტი, მეცნიერი და ზოგიერთი მას კავშირსაც კი მიაწერს სხვადასხვა მისტიკურ საზოგადოებებთან, რომელთაგან საკმაოდ ბევრი იყო მე-15 საუკუნეში ევროპაში. . ამიტომ, მათი შემქმნელის უნარის წყალობით, ლეონარდო და ვინჩის ნამუშევრები ასევე შეიცავს საიდუმლოებასა და იდუმალებას. და ზუსტად "ბოლო ვახშმის" გარშემო არის ძალიან ბევრი ასეთი ცრურწმენა და ხუმრობა. მაშ, რა საიდუმლოებები დაშიფრა შემქმნელმა?

ისტორიკოსების აზრით, რომლებიც სწავლობენ რენესანსის შემოქმედებით მემკვიდრეობას, ოსტატისთვის ყველაზე რთული იყო იესოს და იუდა ისკარიოტელის დაწერა. უფალი მაყურებლის წინაშე უნდა გამოსულიყო, როგორც სიკეთის, სიყვარულისა და ღვთისმოსაობის განსახიერება, ხოლო იუდა უნდა გამხდარიყო მისი მოწინააღმდეგე, ბნელი ანტაგონისტი. გასაკვირი არ არის, რომ და ვინჩიმ ვერ იპოვა შესაფერისი მჯდომარეები. მაგრამ ერთ დღეს წირვის დროს მან დაინახა ახალგაზრდა მომღერალი ეკლესიის გუნდში - მისი ახალგაზრდა სახე იმდენად სულიერი და უნაკლო იყო, რომ მხატვარი მაშინვე მიხვდა, რომ ეს კონკრეტული ადამიანი შეიძლება გამხდარიყო ქრისტეს პროტოტიპი. მაგრამ მისი ფიგურის დახატვის შემდეგაც კი, მხატვარი დიდხანს ატარებდა მის კორექტირებას და გამოსწორებას, ცდილობდა სრულყოფილების მიღწევას.

ლეონარდომ დახატა იუდას და იესოს პროტოტიპი ერთი მჯდომარედან, ამის ცოდნის გარეშე

დარჩა მხოლოდ ისკარიოტის გამოსახვა - და ისევ ლეონარდომ ვერ იპოვა შესაფერისი ადამიანი. ის მილანის ყველაზე ჭუჭყიან და მიტოვებულ რაიონებში მიდიოდა, საათობით ხეტიალობდა უხარისხო ტავერნებსა და პორტებში, ცდილობდა ეპოვა ვინმე, ვისი სახეც შესაფერისი მოდელი იქნებოდა. და ბოლოს, იღბალმა გაუღიმა - გზისპირა თხრილში მთვრალი კაცი დაინახა. მხატვარმა მისი ეკლესიაში წაყვანა უბრძანა და სიმთვრალისგან გაღვიძების საშუალებაც კი არ მისცა, სურათის გადაღება დაიწყო. სამუშაოს დასრულების შემდეგ მთვრალმა თქვა, რომ ერთხელ უკვე ნახა და მონაწილეობაც მიიღო - მხოლოდ მაშინ დახატეს მისგან ქრისტე... თანამედროვეთა თქმით, ამით დადასტურდა, თუ რამდენად თხელია ზღვარი აყვავებულ ცხოვრებასა და დაცემას შორის - და რა ადვილია მისი გადაკვეთა!

საინტერესოა ისიც, რომ ეკლესიის რექტორმა, რომელშიც ფრესკა იყო განთავსებული, ხშირად ფანტავდა ყურადღება ლეონარდო და ვინჩის, მიუთითებდა იმაზე, რომ მან უფრო მეტი შრომა უნდა იშრომოს და საათობით არ დადგეს გამოსახულების წინ - და, რა თქმა უნდა, არ იხეტიალოს ქალაქში საძიებლად. მჯდომარეები! ბოლოს მხატვარი ისე დაიღალა ამით, რომ ერთ დღეს აბატს დაჰპირდა, რომ იუდას სახეზე დახატავდა, თუ მაშინვე არ შეწყვეტდა მბრძანებლობას და მითითებას!

მოწაფე თუ მარიამ მაგდალინელი?

ჯერ კიდევ მიმდინარეობს მსჯელობა იმაზე, თუ ვინ ასახავდა ლეონარდო და ვინჩის ნახატზე მაცხოვრის მარცხენა მხარეს. ზოგიერთი ხელოვნებათმცოდნის აზრით, ამ პერსონაჟის ნაზი, მოხდენილი სახე უბრალოდ არ შეიძლება ეკუთვნოდეს კაცს, რაც იმას ნიშნავს, რომ მხატვარმა მარიამ მაგდალინელი შეიყვანა შეთქმულებაში, ერთ-ერთი ქალი, რომელიც მწყემსს მიჰყვებოდა. ზოგი კიდევ უფრო შორს მიდის და ვარაუდობს, რომ ის იყო იესო ქრისტეს კანონიერი ცოლი. ამის დასტურია ფრესკის ფიგურების მოწყობა - ერთმანეთისკენ მიდრეკილი, ისინი ქმნიან სტილიზებულ ასოს "M", რაც ნიშნავს "Matrimonio" - ქორწინებას. სხვა მკვლევარები არ ეთანხმებიან ამას და ირწმუნებიან, რომ სხეულების კონტურები შეიძლება მხოლოდ ასო "V" - და ვინჩის ინიციალებით იყოს დაკავშირებული.

იესო და მარიამ მაგდალინელი ბოლო ვახშმის ფრესკაზე

მაგრამ არსებობს სხვა მტკიცებულება იმისა, რომ მაგდალინელი იყო ქრისტეს ცოლი. ამრიგად, სახარებაში შეგიძლიათ იხილოთ ცნობები იმის შესახებ, თუ როგორ დაბანა მისი ფეხები მირონით და გაამშრალა ისინი თმით (იოანე 12:3), და ეს მხოლოდ კაცზე კანონიერად დაქორწინებულ ქალს შეეძლო. გარდა ამისა, ზოგიერთი აპოკრიფი ამტკიცებს, რომ გოლგოთაზე უფლის ჯვარცმის დროს მარიამი ორსულად იყო და ქალიშვილი სარა, რომელიც მას შეეძინა, გახდა მეროვინგების საფრანგეთის სამეფო დინასტიის წინაპარი.

ფიგურებისა და საგნების განლაგება

ლეონარდო და ვინჩის ბოლო ვახშამი გამოირჩევა არა მხოლოდ ადამიანის ფიგურების რეალიზმითა და სიცოცხლისუნარიანობით - ოსტატმა გულდასმით შეიმუშავა მათ გარშემო არსებული სივრცე, დანაჩანგალი და პეიზაჟიც კი. ნაწარმოების თითოეული ფუნქცია შეიცავს კოდირებულ შეტყობინებას.

მაგალითად, მეცნიერებმა დაადგინეს, რომ ფრესკაზე მოციქულთა ფიგურების განლაგების თანმიმდევრობა სულაც არ არის შემთხვევითი - ის შეესაბამება ზოდიაქოს წრის თანმიმდევრობას. ასე რომ, თუ დაიცავთ ამ ნიმუშს, ხედავთ, რომ იესო ქრისტე იყო თხის რქა - წინსვლის, ახალი სიმაღლეებისა და მიღწევების და სულიერი განვითარების სიმბოლო. ეს ნიშანი გაიგივებულია სატურნთან - დროის, ბედის და ჰარმონიის ღვთაებასთან.

მაგრამ მაცხოვრის გვერდით იდუმალი ფიგურა, რომელიც უკვე ზემოთ იყო ნახსენები, მდებარეობს ქალწულის ნიშნის ქვეშ. ეს კიდევ ერთი დასტურია იმისა, რომ ოსტატმა ნახატზე მარიამ მაგდალინელი აჩვენა.

ლეონარდო და ვინჩის ქარვის ხატი "უკანასკნელი ვახშამი".

ასევე საინტერესოა მაგიდაზე ობიექტების განლაგების შესწავლა. კერძოდ, იუდას ხელის მახლობლად შეგიძლიათ იხილოთ თავდაყირა სალტე (რომელიც იმ დღეებში უკვე უბედურების ნიშნად ითვლებოდა), გარდა ამისა, მისი თეფში ცარიელია. ეს იმის ნიშანია, რომ მან ვერ მიიღო უფლის მოსვლით მინიჭებული მადლი და უარყო მისი საჩუქარი.

სასადილოებისთვის მიტანილი თევზიც კი კამათის მიზეზია. ხელოვნებათმცოდნეები დიდი ხანია კამათობენ, თუ რას ასახავდა ლეონარდო. ზოგი ამბობს, რომ ეს არის ქაშაყი - მისი იტალიური სახელი, "aringa", თანხმოვანია "arringare" - სწავლება, ქადაგება, მითითება. მაგრამ სხვების აზრით, ეს არის გველთევზა - აღმოსავლეთ იტალიის დიალექტზე მას უწოდებენ "ანგილას", რაც იტალიელებისთვის ჟღერს "ის, ვინც უარყოფს რელიგიას".

არსებობის მანძილზე ფრესკა არაერთხელ იყო განადგურების საფრთხის წინაშე. ასე რომ, მეორე მსოფლიო ომის დროს, საარტილერიო ჭურვმა, რომელიც ეკლესიის ფანჯარაში ჩაფრინდა, დაამახინჯა და ნაწილობრივ გაანადგურა ყველა კედელი - გარდა იმისა, სადაც ნამუშევარი იყო დაწერილი!

ცნობილი ნახატი ჯერ კიდევ არსებობს - და სულ უფრო მეტ საიდუმლოებას გვიმხელს, რომლის გადაწყვეტაც ჯერ კიდევ არ არის ამოხსნილი. იმავდროულად, შეგიძლიათ აღფრთოვანებულიყავით მრავალი ასლი და რეპროდუქცია, რომელიც დამზადებულია სხვადასხვა მასალისგან. მაგალითად, ქარვისგან დამზადებული ბოლო ვახშამი, ნახევრადძვირფასი ნამსხვრევებისგან ჩამოსხმული და დიდი ქვებით ჩასმული, უბრალოდ გასაოცარია - ის აერთიანებს ოსტატურ შესრულებას და ორიგინალის საიდუმლოებას!

ლეონარდო და ვინჩის ფრესკის საიდუმლოებები "ბოლო ვახშამი"

ლეონარდო და ვინჩი- გასული წლების ყველაზე იდუმალი და შეუსწავლელი პიროვნება. ზოგი მას ღვთის ძღვენს ანიჭებს და წმინდანად აქცევს, ზოგი კი პირიქით, ათეისტად მიიჩნევს, რომელმაც სული ეშმაკს მიჰყიდა. მაგრამ დიდი იტალიელის გენიალურობა უდაოა, რადგან ყველაფერი, რასაც დიდი მხატვრისა და ინჟინრის ხელი ოდესმე შეეხო, მყისიერად აივსო ფარული მნიშვნელობით. დღეს ჩვენ ვისაუბრებთ ცნობილ ნაწარმოებზე "უკანასკნელი ვახშამი"და მრავალი საიდუმლო, რომელიც მას მალავს.

~~~~~~~~~~~



ბოლო ვახშამი


მდებარეობა და შექმნის ისტორია

ეკლესიაში არის ცნობილი ფრესკა სანტა მარია დელე გრაზიე, რომელიც მდებარეობს მილანის ამავე სახელწოდების მოედანზე. უფრო სწორად, სატრაპეზოს ერთ-ერთ კედელზე. ისტორიკოსების თქმით, მხატვარმა სურათზე კონკრეტულად გამოსახა ზუსტად იგივე სუფრა და კერძები, რაც იმ დროს ეკლესიაში იყო. ამით ის ცდილობდა ეჩვენებინა, რომ იესო და იუდა (კეთილი და ბოროტი) ბევრად უფრო ახლოს არიან ადამიანებთან, ვიდრე ჩანს.


სანტა მარია დელე გრაზიეს ეკლესია


მხატვარმა ნამუშევრის მოხატვის შეკვეთა მიიღო თავისი მფარველის, მილანის ჰერცოგისგან. ლუდოვიკო სფორცა 1495 წელს. მმართველი განთქმული იყო თავისი დაშლილი ცხოვრებით და პატარაობიდანვე გარშემორტყმული იყო ახალგაზრდა ბაჩანტებით. ვითარება საერთოდ არ შეცვლილა, რადგან ჰერცოგს ლამაზი და მოკრძალებული ცოლი ჰყავდა. ბეატრის დ'ესტე, რომელსაც გულწრფელად უყვარდა ქმარი და თვინიერი განწყობის გამო, ვერ ეწინააღმდეგებოდა მის ცხოვრების წესს. უნდა ვაღიაროთ, რომ ლუდოვიკო სფორცა გულწრფელად პატივს სცემდა თავის მეუღლეს და თავისებურად იყო მიბმული მასზე. მაგრამ დაშლილმა ჰერცოგმა სიყვარულის ჭეშმარიტ ძალას მხოლოდ ცოლის უეცარი სიკვდილის მომენტში იგრძნო. კაცის დარდი იმდენად დიდი იყო, რომ 15 დღე ოთახიდან არ გასულა. და როდესაც ის გამოვიდა, პირველი, რაც მან გააკეთა, იყო ლეონარდო და ვინჩის უბრძანა დაეხატა ფრესკა, რომელიც მისმა გარდაცვლილმა მეუღლემ ერთხელ სთხოვა და სამუდამოდ შეაჩერა ყოველგვარი გართობა სასამართლოში.


ბოლო ვახშამი სატრაპეზოში


სამუშაოები დასრულდა 1498 წელს. მისი ზომები იყო 880 460 სმ-ზე, მხატვრის ნამუშევრების ბევრი მცოდნე დაეთანხმა, რომ "უკანასკნელი ვახშამი" საუკეთესოდ ჩანს, თუ გვერდით გადახვალთ 9 მეტრით და აწევთ მაღლა. უფრო მეტიც, არის რაღაც სანახავი. უკვე ავტორის სიცოცხლეშივე ფრესკა მას ითვლებოდა საუკეთესო ნამუშევარი. თუმცა, ნახატს ფრესკის დარქმევა არასწორი იქნებოდა. ფაქტია, რომ ლეონარდო და ვინჩიმ დაწერა ნამუშევარი არა სველ თაბაშირზე, არამედ მშრალ თაბაშირზე, რათა რამდენჯერმე შეძლო მისი რედაქტირება. ამისთვის მხატვარმა კედელზე კვერცხის ტემპრას სქელი ფენა წაისვა, რამაც შემდგომში ზიანი მიაყენა და დაიწყო ნგრევა ნახატის დახატვიდან მხოლოდ 20 წლის შემდეგ. მაგრამ ამის შესახებ მოგვიანებით.

ნაწარმოების იდეა

"უკანასკნელი ვახშამი" ასახავს იესო ქრისტეს ბოლო სააღდგომო ვახშამს თავის მოწაფეებთან და მოციქულებთან ერთად, რომელიც გაიმართა იერუსალიმში რომაელების მიერ მისი დაპატიმრების წინა დღეს. წმინდა წერილის თანახმად, იესომ ტრაპეზის დროს თქვა, რომ ერთ-ერთი მოციქული გასცემს მას. ლეონარდო და ვინჩი ცდილობდა გამოეხატა თითოეული მოსწავლის რეაქცია მასწავლებლის წინასწარმეტყველურ ფრაზაზე. ამისთვის დადიოდა ქალაქში, ესაუბრებოდა უბრალო ხალხს, აცინებდა, აწუხებდა და ამხნევებდა. და ამავე დროს აკვირდებოდა მათ სახეებზე ემოციებს. ავტორის მიზანი იყო ცნობილი ვახშმის გამოსახვა წმინდა ადამიანური თვალსაზრისით. ამიტომაც მან ზედიზედ გამოსახა ყველა დამსწრე და არავის თავზე ჰალო არ დაუხატა (როგორც სხვა მხატვრებს მოსწონდათ).


ბოლო ვახშმის ესკიზი


საინტერესო ფაქტები

ახლა ჩვენ მივაღწიეთ სტატიის ყველაზე საინტერესო ნაწილს: დიდი ავტორის შემოქმედებაში დამალულ საიდუმლოებებსა და თავისებურებებს.


იესო ბოლო ვახშმის ფრესკაზე


1 . ისტორიკოსების აზრით, ლეონარდო და ვინჩის უჭირდა ორი პერსონაჟის დაწერა: იესოსა და იუდას. მხატვარი ცდილობდა, რომ ისინი სიკეთის და ბოროტების განსახიერება ყოფილიყო, ამიტომ დიდი ხნის განმავლობაში ვერ იპოვა შესაფერისი მოდელები. ერთ დღეს, იტალიელმა იხილა ახალგაზრდა მომღერალი ეკლესიის გუნდში - იმდენად სულიერი და სუფთა, რომ ეჭვი არ ეპარებოდა: აი ის იყო - იესოს პროტოტიპი მისი "ბოლო ვახშამი". მაგრამ, იმისდა მიუხედავად, რომ მასწავლებლის გამოსახულება იყო დახატული, ლეონარდო და ვინჩიმ დიდი ხნის განმავლობაში შეასწორა იგი, მიიჩნია არასაკმარისად სრულყოფილი.

სურათზე ბოლო დაუწერელი პერსონაჟი იუდა იყო. მხატვარი საათობით ატარებდა ხეტიალს ყველაზე ცუდ ადგილებში, ეძებდა მოდელს, რომ დაეხატა დამცირებულ ადამიანებს შორის. ახლა კი, თითქმის 3 წლის შემდეგ, მას გაუმართლა. თხრილში იწვა აბსოლუტურად გადაგვარებული ბიჭი მძიმე ალკოჰოლური ინტოქსიკაციის მდგომარეობაში. მხატვარმა მისი სტუდიაში მიყვანა ბრძანა. მამაკაცი ფეხზე ძლივს იდგა და წარმოდგენა არ ჰქონდა სად იყო. თუმცა, იუდას გამოსახულების დახატვის შემდეგ, მთვრალი მიუახლოვდა ნახატს და აღიარა, რომ მან ეს უკვე ნანახი იყო. ავტორის გაკვირვებაზე კაცმა უპასუხა, რომ სამი წლის წინ ის სრულიად განსხვავებული იყო, სწორი ცხოვრების წესით ეწეოდა და მღეროდა ეკლესიის გუნდში. სწორედ მაშინ მივიდა მას ვიღაც მხატვარი წინადადებით, დაეხატა ქრისტე მისგან. ამრიგად, ისტორიკოსების აზრით, იესო და იუდა ეფუძნებოდნენ ერთსა და იმავე პიროვნებას მისი ცხოვრების სხვადასხვა პერიოდში. ეს კიდევ ერთხელ ხაზს უსვამს იმ ფაქტს, რომ სიკეთე და ბოროტება იმდენად ახლოს არის, რომ ზოგჯერ მათ შორის ზღვარი შეუმჩნეველია.

სხვათა შორის, ლეონარდო და ვინჩის მუშაობისას მონასტრის წინამძღვარმა ყურადღება მიიპყრო, რომელიც გამუდმებით აჩქარებდა მხატვარს და ამტკიცებდა, რომ ნახატი დღეების განმავლობაში უნდა დაეხატა და ფიქრებში არ დადგეს წინ. ერთ დღეს მხატვარმა ვერ გაუძლო და აბატს დაჰპირდა, რომ იუდას ჩამოეწერა, თუ შემოქმედებით პროცესში ჩარევას არ შეწყვეტდა.


იესო და მარიამ მაგდალინელი


2. ფრესკის ყველაზე განხილული საიდუმლო არის მოწაფის ფიგურა, რომელიც მდებარეობს ქრისტეს მარჯვენა მხარეს. ითვლება, რომ ეს სხვა არავინაა, თუ არა მარიამ მაგდალინელი და მისი მდებარეობა მიუთითებს იმაზე, რომ ის არ იყო იესოს ბედია, როგორც ჩვეულებრივ სჯერათ, არამედ მისი კანონიერი ცოლი. ამ ფაქტს ადასტურებს ასო "M", რომელიც წარმოიქმნება წყვილის სხეულის კონტურებით. სავარაუდოდ, ეს ნიშნავს სიტყვას "მატრიმონიო", რაც თარგმანში ნიშნავს "ქორწინებას". ზოგიერთი ისტორიკოსი ამტკიცებს ამ განცხადებას და ამტკიცებს, რომ ნახატზე ლეონარდო და ვინჩის ხელმოწერა - ასო "V" ჩანს. პირველ განცხადებას მხარს უჭერს ხსენება, რომ მარიამ მაგდალინელმა დაბანა ქრისტეს ფეხები და დაამშრალა თმით. ტრადიციების თანახმად, ამის გაკეთება მხოლოდ კანონიერ ცოლს შეეძლო. უფრო მეტიც, ითვლება, რომ ქალი ორსულად იყო ქმრის სიკვდილით დასჯის დროს და შემდგომ შეეძინა ქალიშვილი სარა, რომელმაც აღნიშნა მეროვინგების დინასტიის დასაწყისი.

3. ზოგიერთი მკვლევარი ამტკიცებს, რომ ნახატში მოსწავლეების უჩვეულო განლაგება შემთხვევითი არ არის. ამბობენ, რომ ლეონარდო და ვინჩი ადამიანებს... ზოდიაქოს ნიშნის მიხედვით ათავსებდა. ამ ლეგენდის თანახმად, იესო იყო თხის რქა, ხოლო მისი საყვარელი მარიამ მაგდალინელი ქალწული.


მარიამ მაგდალინელი


4. შეუძლებელია არ აღვნიშნო ის ფაქტი, რომ მეორე მსოფლიო ომის დროს დაბომბვისას ჭურვი მოხვდა ეკლესიის შენობას, რომელმაც თითქმის ყველაფერი გაანადგურა გარდა კედლისა, რომელზეც ფრესკა იყო გამოსახული. თუმცა, თავად ხალხი არათუ არ ზრუნავდა სამუშაოზე, არამედ ჭეშმარიტად ბარბაროსულად ეპყრობოდა მას. 1500 წელს ეკლესიაში წყალდიდობამ გამოუსწორებელი ზიანი მიაყენა მხატვრობას. მაგრამ შედევრის აღდგენის ნაცვლად, 1566 წელს ბერებმა კედელში ბოლო ვახშმის გამოსახული კარი გააკეთეს, რომელმაც გმირებს ფეხები "მოჭრა". ცოტა მოგვიანებით მაცხოვრის თავზე მილანის გერბი ჩამოკიდეს. ხოლო XVII საუკუნის ბოლოს სატრაპეზო თავლად გადაკეთდა. ისედაც დანგრეული ფრესკა სასუქით იყო დაფარული და ფრანგები ერთმანეთს ეჯიბრებოდნენ: ვინ დაარტყამდა აგურით თავში ერთ-ერთ მოციქულს. თუმცა, ბოლო ვახშამსაც ჰყავდა თაყვანისმცემლები. საფრანგეთის მეფე ფრანცისკე I-ზე ისეთი შთაბეჭდილება მოახდინა ნამუშევრებმა, რომ სერიოზულად ფიქრობდა, როგორ გადაეტანა იგი საკუთარ სახლში.


ფრესკა ბოლო ვახშამი


5. არანაკლებ საინტერესოა ისტორიკოსების აზრები სუფრაზე გამოსახულ საკვებზე. მაგალითად, იუდას მახლობლად, ლეონარდო და ვინჩიმ გამოსახა გადაბრუნებული მარილის შემდუღებელი (რომელიც ყოველთვის ცუდ ნიშნად ითვლებოდა), ასევე ცარიელი თეფში. მაგრამ ყველაზე დიდი დაპირისპირება მაინც თევზია სურათზე. თანამედროვეები ჯერ კიდევ ვერ თანხმდებიან იმაზე, თუ რა არის დახატული ფრესკაზე - ქაშაყი თუ გველთევზა. მეცნიერები თვლიან, რომ ეს გაურკვევლობა შემთხვევითი არ არის. მხატვარმა სპეციალურად დაშიფრა ნახატში ფარული მნიშვნელობა. ფაქტია, რომ იტალიურად "გველთევზა" გამოითქმის "არინგა". ჩვენ ვამატებთ კიდევ ერთ ასოს და ვიღებთ სრულიად განსხვავებულ სიტყვას - "არინგა" (ინსტრუქცია). ამავე დროს, სიტყვა "ქაშაყი" გამოითქმის ჩრდილოეთ იტალიაროგორც "renga", რაც ნიშნავს "ის, ვინც უარყოფს რელიგიას". ათეისტი მხატვრისთვის მეორე ინტერპრეტაცია უფრო ახლოსაა.

როგორც ხედავთ, ერთ სურათში იმალება მრავალი საიდუმლოება და არაფრისმომცემი, რომლის ამოსახსნელად ერთზე მეტი თაობა იბრძოდა. ბევრი მათგანი გადაუჭრელი დარჩება. თანამედროვეებს კი მხოლოდ სპეკულირება და გამეორება მოუწევთ დიდი იტალიელის შედევრს საღებავებში, მარმარილოში, ქვიშაში, ფრესკის სიცოცხლის გახანგრძლივების მცდელობა.

"კულტუროლოგია"

ბოლოდროინდელი წიგნებისა და სტატიების ნაკადი სულ უფრო და უფრო მეტყველებს იმაზე, რომ ლეონარდო და ვინჩი იყო მიწისქვეშა საზოგადოების ლიდერი და რომ ის მალავდა საიდუმლო კოდებსა და შეტყობინებებს თავის ნამუშევრებში. ეს მართალია? გარდა მისი როლისა ისტორიაში, როგორც ცნობილი ხელოვანი, მეცნიერი და გამომგონებელი, იყო თუ არა იგი საუკუნეების მანძილზე გადმოცემული ზოგიერთი დიდი საიდუმლოს მცველი?

შიფრები და დაშიფვრა. ლეონარდო და ვინჩის დაშიფვრის მეთოდი.

ლეონარდოს, რა თქმა უნდა, უცხო არ იყო კოდების გამოყენება და დაშიფვრა. მისი ყველა შენიშვნა უკუღმაა დაწერილი, სარკისებური. რატომ გააკეთა ეს ზუსტად ლეონარდომ, გაურკვეველია. ვარაუდობდნენ, რომ მან შეიძლება იგრძნო, რომ მისი ზოგიერთი სამხედრო გამოგონება ძალიან დამანგრეველი და ძლიერი იქნებოდა, თუ ისინი არასწორ ხელში მოხვდებოდნენ. ამიტომ, მან დაიცვა თავისი ნაშრომები უკან დაბრუნების მეთოდით. სხვა მეცნიერები აღნიშნავენ, რომ ამ ტიპის დაშიფვრა ძალიან მარტივია, რადგან მისი გაშიფვრისთვის საჭიროა მხოლოდ ქაღალდი სარკემდე დაიჭიროთ. თუ ლეონარდო იყენებდა მას უსაფრთხოებისთვის, მას ალბათ აწუხებდა შინაარსის დამალვა მხოლოდ შემთხვევითი დამკვირვებლისთვის.

სხვა მკვლევარები თვლიან, რომ მან გამოიყენა ჩამორჩენილი წერა მხოლოდ იმიტომ, რომ ეს მისთვის უფრო ადვილი იყო. ლეონარდო მემარცხენე იყო და უკუღმა წერა მისთვის ნაკლებად რთული იყო, ვიდრე მემარჯვენესთვის.

CRYPTEX

ბოლო დროს ბევრი ადამიანი ლეონარდოს მიაწერს მექანიზმის გამოგონებას, რომელსაც კრიპტექსი ეწოდება. კრიპტექსი არის მილი, რომელიც შედგება რგოლების სერიისგან, რომელზეც ანბანის ასოებია ამოტვიფრული. როდესაც რგოლები ისე ტრიალდება, რომ ზოგიერთი ასო რიგდება კრიპტექსის გასახსნელად პაროლის შესაქმნელად - შეიძლება ამოიღოთ ერთ-ერთი ბოლო ქუდი და ამოიღოთ შიგთავსი (ჩვეულებრივ, ძმრის მინის კონტეინერზე გახვეული პაპირუსის ნაჭერი) . თუ ვინმე შეეცდება შიგთავსის მიღებას მოწყობილობის გატეხვით, შიგნით მინის ჭურჭელი გაიბზარება და ძმარი დაშლის პაპირუსზე დაწერილს.

თავის პოპულარულ წიგნში (მხატვრული ლიტერატურა) და ვინჩის კოდი, დენ ბრაუნი კრიპტექსის გამოგონებას ლეონარდო და ვინჩის მიაწერს. მაგრამ რეალური მტკიცებულებაის ფაქტი, რომ ეს მოწყობილობა და ვინჩიმ გამოიგონა და/ან დააპროექტა, სიმართლეს არ შეესაბამება.

ლეონარდო და ვინჩის მონა ლიზას ნახატის საიდუმლოებები. ჯოკონდას ღიმილის საიდუმლო.

ერთ-ერთი პოპულარული იდეა ის არის, რომ ლეონარდო თავის ნამუშევრებში საიდუმლო სიმბოლოებს ან შეტყობინებებს წერდა. რომელმაც გააანალიზა მისი ყველაზე ცნობილი ნახატი, „მონა ლიზა“, ბევრი დარწმუნებულია, რომ ლეონარდომ ნახატის შექმნისას გარკვეული ხრიკები გამოიყენა. ბევრს მონა ლიზას ღიმილი განსაკუთრებით აწუხებს. ისინი ამბობენ, რომ ის იცვლება, მიუხედავად იმისა, რომ ნახატის ზედაპირზე საღებავის თვისებები არ იცვლება.

ჰარვარდის უნივერსიტეტის პროფესორი მარგარეტ ლივინგსტონი ვარაუდობს, რომ ლეონარდომ პორტრეტის ღიმილის კიდეები ისე დახატა, რომ ისინი ფოკუსირებული იყო. ამის გამო, მათი დანახვა უფრო ადვილია პერიფერიულ ხედვაში, ვიდრე უშუალოდ მათზე ყურებისას. ამით შეიძლება აიხსნას, თუ რატომ აცხადებენ ზოგიერთი ადამიანი, რომ პორტრეტი უფრო მეტად იღიმება, როცა პირდაპირ ღიმილს უყურებენ.

კიდევ ერთი თეორია, შემოთავაზებული კრისტოფერ ტაილერის და ლეონიდ კონცევიჩის მიერ სმიტ-კეტტველის თვალის კვლევითი ინსტიტუტიდან, ამბობს, რომ ღიმილი, როგორც ჩანს, იცვლება ადამიანის ვიზუალურ სისტემაში შემთხვევითი ხმაურის ცვლადი დონის გამო. თუ თვალებს დახუჭავთ ბნელ ოთახში, შეამჩნევთ, რომ ყველაფერი იდეალურად შავი არ არის. ჩვენს თვალში არსებული უჯრედები ქმნიან "ფონური ხმაურის" დაბალ დონეს (ჩვენ ამას ვხედავთ, როგორც სინათლისა და ბნელის პატარა წერტილებს). ჩვენი ტვინი ამას ჩვეულებრივ ფილტრავს, მაგრამ ტაილერმა და კონცევიჩმა შესთავაზეს, რომ მონა ლიზას ყურებისას ამ პატარა წერტილებს შეეძლოთ შეეცვალათ მისი ღიმილის ფორმა. თავიანთი თეორიის დასამტკიცებლად მათ მონა ლიზას ნახატზე რამდენიმე შემთხვევითი ნაკრები განათავსეს და ხალხს აჩვენეს. ზოგიერთმა რესპონდენტმა თქვა, რომ ჯოკონდას ღიმილი ჩვეულებრივზე უფრო მხიარულად გამოიყურებოდა, სხვები კი პირიქით ფიქრობდნენ, რომ წერტილებმა დააბნელა პორტრეტი. ტაილერი და კონცევიჩი ამტკიცებენ, რომ ხმაურს, რომელიც თანდაყოლილია ადამიანის ვიზუალურ სისტემაში, იგივე ეფექტი აქვს. როდესაც ვინმე უყურებს ნახატს, მათი ვიზუალური სისტემა ამატებს სურათს ხმაურს და ცვლის მას, რის გამოც ღიმილი იცვლება.




რატომ იღიმება მონა ლიზა? წლების განმავლობაში ხალხი ვარაუდობდა: ზოგი ფიქრობდა, რომ ის ორსულად იყო, სხვები ღიმილს სევდიანად თვლიდნენ და ვარაუდობდნენ, რომ ქორწინებით უკმაყოფილო იყო.

Bell Labs-ის კვლევითი ცენტრის ექიმმა ლილიან შვარცმა მოიფიქრა თეორია, რომელიც ნაკლებად სავარაუდოა, მაგრამ დამაინტრიგებელი. ფიქრობს, რომ ჯოკონდა იღიმება, რადგან მხატვარი მაყურებელს ხუმრობდა. იგი ამტკიცებს, რომ სურათი არ არის მომღიმარი ახალგაზრდა ქალის, რომ სინამდვილეში ეს არის თავად მხატვრის ავტოპორტრეტი. შვარცმა შენიშნა, რომ როდესაც მან გამოიყენა კომპიუტერი მონა ლიზას პორტრეტისა და და ვინჩის ავტოპორტრეტის მახასიათებლების დასადგენად, ისინი ზუსტად ემთხვეოდნენ. თუმცა, სხვა ექსპერტები აღნიშნავენ, რომ ეს შეიძლება იყოს ორივე პორტრეტის დახატვის შედეგი ერთიდაიგივე საღებავებითა და ფუნჯებით, ერთი და იგივე მხატვრის მიერ და იგივე ფერწერის ტექნიკის გამოყენებით.

სურათის საიდუმლო ლეონარდო და ვინჩის ბოლო ვახშამი.

დენ ბრაუნი თავის პოპულარულ თრილერში „და ვინჩის კოდი“ ვარაუდობს, რომ ლეონარდოს ნახატს „გასული ვახშამი“ აქვს მრავალი ფარული მნიშვნელობა და სიმბოლო. გამოგონილ სიუჟეტში არის ადრეული ეკლესიის შეთქმულება იესო ქრისტეს მიმდევრის, მარიამ მაგდალინელის მნიშვნელობის ჩასახშობად (ისტორიაში ჩანაწერები - მრავალი მორწმუნის გასაბრაზებლად - რომ ის მისი ცოლი იყო). სავარაუდოდ, ლეონარდო იყო იმ ადამიანების საიდუმლო ორდენის ხელმძღვანელი, რომლებმაც იცოდნენ სიმართლე მაგდალინელის შესახებ და ცდილობდნენ მის შენარჩუნებას. ლეონარდომ ამის გაკეთების ერთ-ერთი გზა იყო მინიშნებების დატოვება თავის ცნობილ ნაწარმოებში, ბოლო ვახშამი.

ნახატზე ასახულია იესოს ბოლო ვახშამი თავის მოწაფეებთან სიკვდილამდე. ლეონარდო ცდილობს დაიჭიროს ის მომენტი, როდესაც იესო აცხადებს, რომ მას უღალატებენ და რომ სუფრაზე ერთ-ერთი მამაკაცი იქნება მისი გამცემი. ბრაუნის თანახმად, ლეონარდოს მიერ დატოვებული ყველაზე მნიშვნელოვანი მინიშნება არის ის, რომ მოწაფე, რომელიც ნახატზე იდენტიფიცირებულია იოანე, სინამდვილეში არის მარიამ მაგდალინელი. მართლაც, თუ სურათს სწრაფად დააკვირდებით, როგორც ჩანს, ეს ნამდვილად ასეა. იესოს მარჯვნივ გამოსახულ მამაკაცს აქვს გრძელი თმა და გლუვი კანი, რაც შეიძლება ჩაითვალოს ქალურ მახასიათებლებად, დანარჩენ მოციქულებთან შედარებით, რომლებიც ცოტათი უხეშად გამოიყურებიან და ხანდაზმულები ჩანან. ბრაუნი ასევე აღნიშნავს, რომ იესო და მის მარჯვენა ხელზე არსებული ფიგურა ერთად ქმნიან ასო "M"-ის კონტურს. განასახიერებს ეს მარიამს ან შესაძლოა ცოლს (ქორწინება ინგლისურად ქორწინება, ქორწინება)? ეს არის საიდუმლო ცოდნის გასაღებები, რომლებიც ლეონარდოს უკან დარჩა?



ლეონარდო და ვინჩის "უკანასკნელი ვახშამი".

მიუხედავად პირველი შთაბეჭდილებისა, რომ სურათზე ეს ფიგურა უფრო ქალურად გამოიყურება, საკითხავი რჩება, ეს ფიგურა ასევე ქალურად გამოიყურებოდა იმ ეპოქის მაყურებლებისთვის, როდესაც ლეონარდომ ეს ნახატი დახატა. ალბათ არა. ბოლოს და ბოლოს, იოანე მოწაფეთა შორის ყველაზე უმცროსად ითვლებოდა და მას ხშირად ასახავდნენ როგორც წვეროსახალ ახალგაზრდობას რბილი ნაკვთებითა და გრძელი თმით. დღეს შეიძლება ეს ადამიანი მდედრობითი სქესის არსებად მიიჩნიო, მაგრამ თუ დაბრუნდები ფლორენციაში, მეთხუთმეტე საუკუნეში, გაითვალისწინებ განსხვავებას კულტურასა და მოლოდინში, შეეცადე ჩაუღრმავდე იმდროინდელ იდეებს ქალური და მამაკაცური პრინციპების შესახებ - თქვენ უკვე ვერ იქნებით დარწმუნებული, რომ ეს ნამდვილად ქალია. ლეონარდო არ იყო ერთადერთი მხატვარი, რომელმაც ჯონი ასე გამოსახა. დომენიკო გირლანდაიო და ანდრეა დელ კასტანიო იოანეს ანალოგიურად წერდნენ თავიანთ ნახატებში:


ანდრეა დელ კასტანიოს "უკანასკნელი ვახშამი".


დომენიკო გირლანდაიოს "უკანასკნელი ვახშამი".

თავის ტრაქტატში ფერწერის შესახებ ლეონარდო განმარტავს, რომ ნახატში პერსონაჟები უნდა იყოს გამოსახული მათი ტიპების მიხედვით. ეს ტიპები შეიძლება იყოს: „სალბი“ ან „კრონა“. თითოეულ ტიპს აქვს თავისი მახასიათებლები, მაგალითად: წვერი, ნაოჭები, მოკლე ან გრძელი თმა. ჯონი, როგორც ფოტოზე, ბოლო ვახშამზე, წარმოადგენს სტუდენტის ტიპს: პროტეჟს, რომელიც ჯერ არ მომწიფებულა. იმ ეპოქის მხატვრები, მათ შორის ლეონარდო, ამ ტიპს, „სტუდენტს“ გამოსახავდნენ, როგორც ძალიან ახალგაზრდა კაცს რბილი თვისებებით. ეს არის ზუსტად ის, რასაც სურათზე ვხედავთ.

რაც შეეხება ნახატზე „M“-ის მოხაზულობას, ეს მხატვრის მიერ სურათის შედგენის შედეგია. იესო იმ მომენტში, როდესაც ის აცხადებს თავის ღალატს, მარტო ზის სურათის ცენტრში, მისი სხეული პირამიდის ფორმისაა, მოწაფეები ჯგუფურად არიან დალაგებული მის ორივე მხარეს. ლეონარდო ხშირად იყენებდა პირამიდის ფორმას თავისი ნამუშევრების კომპოზიციებში.

სიონის პრიორიტეტი.

არსებობს ვარაუდები, რომ ლეონარდო იყო საიდუმლო ჯგუფის ლიდერი, სახელწოდებით სიონის პრიორიტეტი. და ვინჩის კოდექსის მიხედვით, პრიორის მისია იყო მარიამ მაგდალინელის საიდუმლოს დაცვა იესოსთან მისი ქორწინების შესახებ. მაგრამ წიგნი და ვინჩის კოდი არის მხატვრული ლიტერატურა, რომელიც დაფუძნებულია 1980-იანი წლების დასაწყისში დაწერილი რიჩარდ ლის, მაიკლ ბაიგენტისა და ჰენრი ლინკოლნის საკამათო "არამხატვრული" წიგნიდან, სახელწოდებით Holy Blood and the Holy Graal.

წიგნი წმინდა სისხლი და წმიდა გრაალი, როგორც ლეონარდოს წევრობის მტკიცებულება სიონის პრიორიტეტში, შეიცავს უამრავ დოკუმენტს, რომლებიც ინახება ეროვნული ბიბლიოთეკასაფრანგეთი, პარიზში. მიუხედავად იმისა, რომ არსებობს გარკვეული მტკიცებულება, რომ ბერების ორდენი ამ სახელით არსებობდა ჯერ კიდევ 1116 წელს. და ამ შუა საუკუნეების ჯგუფს არაფერი აქვს საერთო მე-20 საუკუნის სიონის პრიორიტეტთან, გარდა და ვინჩის ცხოვრების წლები: 1452 - 1519 წლები.

მართლაც არსებობს დოკუმენტები, რომლებიც ადასტურებენ პრიორის არსებობას, მაგრამ სავარაუდოა, რომ ისინი 1950-იან წლებში ადამიანის პიერ პლანტარდის მიერ ჩაფიქრებული ხუმრობის ნაწილია. პლანტარდმა და ანტისემიტური ტენდენციების მქონე მემარჯვენეების ჯგუფმა დააარსეს პრიორიტეტი 1956 წელს. ყალბი დოკუმენტების, მათ შორის ყალბი გენეალოგიური ცხრილების მომზადებით, პლანტარდს, როგორც ჩანს, იმედი ჰქონდა, რომ დაემტკიცებინა, რომ ის იყო მეროვინგების შთამომავალი და საფრანგეთის ტახტის მემკვიდრე. დოკუმენტი, რომელიც მიუთითებს იმაზე, რომ ლეონარდო, ისეთ მნათობებთან ერთად, როგორებიც არიან ბოტიჩელი, ისააკ ნიუტონი და ჰიუგო, იყვნენ სიონის ორგანიზაციის წევრები - დიდი ალბათობით, ასევე შეიძლება ყალბი იყოს.

გაურკვეველია, ცდილობდა თუ არა პიერ პლანტარი მარიამ მაგდალინელის ისტორიის გამუდმებას. ცნობილია, რომ ის ამტკიცებდა, რომ პრიორიტა ფლობდა საგანძურს. არა ფასდაუდებელი დოკუმენტების ნაკრები, როგორც და ვინჩის კოდექსში, არამედ სპილენძის გრაგნილზე დაწერილი წმინდა საგნების სია. მიცვალებულთა გრაგნილები 50-იან წლებში აღმოჩენილი ზღვები. პლანტარდმა ინტერვიუერებს განუცხადა, რომ პრიორიტა ისრაელს დაუბრუნებდა განძს, როცა "დრო დადგება". ექსპერტების მოსაზრებები ამ საკითხზე ორად იყოფა: ზოგი თვლის, რომ გრაგნილი არ არსებობს, ზოგი თვლის, რომ ის ყალბია, ზოგიც - რომ ის რეალურია, მაგრამ კანონიერად არ ეკუთვნის პრიორიტეტს.

ის ფაქტი, რომ ლეონარდო და ვინჩი არ იყო საიდუმლო საზოგადოების წევრი, როგორც ეს ნაჩვენებია და ვინჩის კოდექსში, არ არის მიზეზი იმისა, რომ შეწყვიტოთ მისი ნიჭით აღფრთოვანება. ამ ისტორიული მოღვაწის თანამედროვე მხატვრულ ლიტერატურაში ჩართვა დამაინტრიგებელია, მაგრამ არ აკნინებს მის მიღწევებს. მისი მხატვრული ნამუშევრები იყო და არის შთაგონების წყარო მილიონობით ადამიანისთვის საუკუნეების განმავლობაში და შეიცავს ისეთ დახვეწილობას, რაც კი საუკეთესო ექსპერტებიისინი ჯერ კიდევ ცდილობენ ამის გარკვევას. უფრო მეტიც, მისი ექსპერიმენტები და გამოგონებები ახასიათებს მას, როგორც პროგრესულ მოაზროვნეს, რომლის კვლევა ბევრად სცილდება მისი თანამედროვეების ფარგლებს. ლეონარდო და ვინჩის მთავარი საიდუმლო ის არის, რომ ის გენიოსი იყო, მაგრამ იმ დროს ამას ბევრი ვერ ხვდებოდა.