Una dintre cele mai multe locuri interesanteÎn Amsterdam, este considerată clădirea Rijksmuseum, al cărui nume în olandeză sună ca Rijksmuseum. Este pe lista celor mai mari muzee de artă este popular în țară și în comunitatea mondială, așa cum este reprezentat aici colectie mare lucrări ale celebrului artist Rembrandt. În plus, aproximativ 5.000 de picturi și 30.000 de sculpturi, desene și gravuri care nu se găsesc altundeva sunt expuse publicului, colecția principală fiind lucrări reprezentând arta contemporană.

Înainte ca Rijksmuseum să capete forma sa modernă, a trebuit să sufere multe schimbări: inițial erau 200 de lucrări cu valoare istorică care au rămas după ce Țările de Jos au fost învinse de Franța în 1794. Au format Galeria Națională de Artă, care s-a deschis în 1800 în suburbiile Haga. În timpul domniei lui Louis Bonaparte, în 1808, Amsterdam a devenit capitală, iar galeria a numit-o Muzeul Regal și a mutat-o ​​la primărie. Ulterior, muzeul a mai fost numit Marele Muzeu Olandez, iar când francezii au fost expulzați complet din țară, a căpătat un nume pe care nu l-a schimbat niciodată - Rijksmuseum sau Muzeul de Stat. Acest lucru s-a întâmplat în 1817. Dar multă vreme nu au putut găsi o clădire pentru muzeu: era situată în Trippenhaus, dar din cauza numărului în continuă creștere de exponate, acest lucru a devenit incomod, iar apropierea depozitelor de kerosen a jucat și ea un rol. Drept urmare, a fost ridicată o clădire după designul lui Kuipers, iar deschiderea a avut loc în 1885, dar și această structură a suferit multe modificări până în prezent.

Exponate la muzeu

Muzeul adăpostește o bogată colecție de artă și istorie, precum și o colecție de gravuri, desene și fotografii, care sunt găzduite în 260 de camere.

Colecția de artă este reprezentată de sculpturi, picturi și lucrări de artă decorativă, inclusiv cele de origine asiatică. Se bazează pe lucrările maeștrilor olandezi datând din secolele XV-XIX.

Printre cele mai valoroase tablouri, lucrările artiştilor olandezi le-au luat locul de onoare: Remrandt, van Scorel, Jan Steen, Frans Hals, Vermeer, van der Gelst.

„Night Watch” de Remrandt

Locul principal în expoziție aparține picturii lui Remrandt „The Night Watch”, al cărei titlu complet este „Performanța companiei de pușcași a căpitanului Frans Banning Cock și a locotenentului Willem van Ruytenburg”. Pânza a fost pictată de maestru în 1642 (în perioada de glorie a picturii olandeze) la ordinul Societății de Tragere. Pictura, înfățișând 34 de personaje care par să calce pe privitor, s-a dovedit a fi atât de mare (363 * 437 centimetri), încât o parte din ea cu trei personaje a trebuit să fie tăiată.

Moștenirea supraviețuitoare a lui Vermeer

Patru tablouri ale unuia dintre artiștii olandezi originali - Vermeer - sunt de mare valoare, deoarece au fost salvate de la vânzare la licitație pentru datorii, soarta cărora a căzut alte circa 30 de tablouri ale marelui maestru. Nu degeaba Vermeer se bucură de faima celui mai misterios artist al Țărilor de Jos: picturile sale, care înfățișează viața de acasă a orășenilor, respiră mister și ambiguitate. O atenție deosebită este atrasă de două tablouri de Vermeer – „Strada” și „Slujitoarea cu un ulcior de lapte”. Cu toate acestea, „Fata citind o scrisoare” și „Scrisoare de dragoste”, nu mai puțin decât picturile menționate mai sus, atrag atenția vizitatorilor.

Marele portretist Frans Hals

Un loc semnificativ în colecția muzeului îl ocupă picturile renumitului portretist din secolul al XVII-lea Frans Hals, care a înfățișat pe pânzele sale chipurile unor oameni din diferite categorii sociale: de la negustori obișnuiți la burghezi și ofițeri. „The Cheerful Drinking Buddy” este unul dintre acele tablouri pentru care cunoscătorii de artă vin la Amsterdam.

Muzeu pentru curioși

Vizitând Rijksmuseum Amsterdam, veți avea o oportunitate unică de a descoperi o lume a artei, la fel de frumoasă și misterioasă precum picturile lui Remrandt și uimitor de precisă precum portretele lui Hals.

Program de lucru:

Luni-duminică: 9:00-18:00

Cel mai mare oraș din Regatul Țărilor de Jos, Amsterdam nu duce lipsă de muzee. Colecțiile lor sunt extrem de interesante și chiar unice. Ei bine, unde altundeva în lume vei vedea un muzeu al sexului? Și în Amsterdam este. Și pe lângă asta, una mai puțin șocantă este la îndemâna vizitatorilor olandezii au opinii foarte deschise în acest sens. În această țară, prostituatele au chiar și propriul lor sindicat. Cu toate acestea, acest articol va vorbi despre lucruri destul de decente. Vom face o excursie virtuală la Muzeul de Stat. Amsterdam a achiziționat-o chiar la începutul secolului al XIX-lea. Acesta este cu adevărat un muzeu antic cu o colecție bogată. Mai jos veți găsi câteva recomandări practice pentru vizitatori și o scurtă listă de capodopere.

Rijksmuseum (Amsterdam, Olanda): istorie

Rijksmuseum a fost fondat de Louis Bonaparte (fratele lui Napoleon) în 1800. Nu a rămas mult timp în colecția privată. Cincisprezece ani mai târziu, expoziția sa a devenit deschisă publicului. Inițial, Rijksmuseum a fost situat în capitala regatului, Haga. Nucleul expoziției a constat din două sute de picturi și a ocupat o casă mică. Dar cu ajutorul patronilor, colecția a crescut constant. Muzeul și-a schimbat locația de mai multe ori până când s-a stabilit în sfârșit în Amsterdam. În 1885, a fost construită special pentru aceasta o nouă clădire. În exterior seamănă mai mult castel de basm prințesă decât un muzeu. Proiectul clădirii în stil neogotic a fost realizat de celebrul arhitect olandez Pieter Kuipers.

Rijksmuseum, Amsterdam: adresă, program de lucru, prețuri

Rijksmuseum este situat chiar în centrul orașului. Lui adresa exacta- Acesta este colțul dintre Museumstraat și Museumplein. Din principal gară Se poate ajunge ușor cu tramvaiul 2 sau 5. Coborâți la stația Hobbemastraat. Dacă ajungeți în Amsterdam în gara Sloterdijk, atunci de acolo puteți lua tramvaiul numărul 12 (Conzerthebouw) până la instituția de cultură. Cea mai apropiată stație de metrou de muzeu este Weissperplein. Apoi trebuie să ajungeți acolo cu tramvaiul numărul 7 sau 10 ("Spichelchracht"). De asemenea, puteți ajunge în Piața Muzeului cu autobuzele 26, 66, 65, 172 și 170. Naveta numărul 197 de la (stația „Hobbemastraat”) trece și ea. Dacă călătoriți spre Amsterdam cu un vehicul propriu sau închiriat, trebuie să luați S109 de pe șoseaua de centură A10. Sub piață există parcare subterană cu plată pentru cei care vizitează Rijksmuseum (Amsterdam). Programul de funcționare al acestei instituții culturale este de la nouă la șaptesprezece, zilnic. Persoanele sub optsprezece ani inclusiv pot vizita muzeul absolut gratuit. Adulții vor trebui să scoată șaptesprezece euro și jumătate.

Facilități moderne la Rijksmuseum

Toate sălile de expoziție sunt disponibile pentru oameni. Biletele pot fi achiziționate online de pe site-ul oficial. Acest lucru nu va economisi bani, dar va economisi timp stând la cozi lungi, care sunt un atribut obligatoriu al Rijksmuseum, în special în luni de vară. La casa de bilete puteți rezerva excursii la diverse subiecte. Dacă nu vorbiți dialecte străine, puteți descărca un tur media pentru dispozitivul dvs. mobil. Ghidurile audio pot fi închiriate și la casa de bilete. Sunt disponibile în limba rusă. Acestea sunt tururi tematice „Capodopere”, „Băuturi și alimente ale epocii de aur” și „Opere alese ale lui Jeroen Krabbe”. Te poți alătura excursie de grup la Rijksmuseum (Amsterdam). Fotografiile și filmările video sunt permise. Condiția principală este lipsa blițului.

Diagrama expoziției Rijksmuseum

Timp de zece ani, din 2003 până în 2013, Rijksmuseum (Amsterdam) a fost închis pentru reconstrucție. Acum, expoziția actualizată constă din mai multe colecții. Nucleul său este expoziția „Capodopere”. Conține cele mai bune picturi ale maeștrilor olandezi ai Epocii de Aur - Van Dyck, Jan Veermeer, Jan Stein. Colecția de artă prezintă o selecție interesantă de arte decorative, inclusiv porțelanul Delft. Un loc aparte il ocupa un pavilion dedicat Asiei. În el puteți vedea figurine Buddha din bronz, cutii de lemn din Coreea și artefacte similare. Colecția istorică prezintă obiecte găsite pe parcursul cursului. În plus, există expoziții permanente de fotografii, tipărituri și desene.

Capodoperele Rijksmuseum

Rijksmuseum (Amsterdam) este cea mai mare galerie de artă din țară. Cinci mii de tablouri, 30.000 compoziții sculpturale, multe artefacte istorice. Prin urmare, dacă nu aveți timp, faceți turul audio Masterpieces și mergeți spre sala numită Nacht wacht zaal. Această cameră a fost creată în 1906 special pentru acest tablou. Pictura epică „The Night Watch” de Rembrandt este o perlă de care Rijksmuseum (Amsterdam) este pe bună dreptate mândru. Picturi ale altor maeștri olandezi din Evul Mediu până în secolul al XIX-lea ocupă încăperile alăturate. Printre punctele de vedere obligatorii se numără patru picturi de Vermeer, „Templul gotic cu figuri” al lui Van Eyck și „Predica în biserică” a lui Luke of Leiden.

Aripa Arte și Meserii

Porțelanul din micul oraș olandez Delft este o altă mândrie a Muzeului de Stat. Expoziția reprezintă nu numai veselă și plăci de sobă. De interes deosebit sunt două cu un set complet de mobilier și articole de interior. Băieții vor fi încântați de expoziția de arme.

Alături de colecția principală a Rijksmuseum, înregistrarea digitală include cinci noi expoziții dedicate bijutierului Jan Lutma, artiștilor Jan Steen, Jan Vermeer, Rembrandt van Rijn și, separat, pictura monumentală „The Night Watch”, mândria de muzeul.

Veghea de noapte sau spectacolul Companiei de pușcași a căpitanului Frans Banning Kok și locotenentului Willem van Ruytenburg.
Rembrandt Van Rijn.

O mie de instituții internaționale cooperează cu proiectul Google Cultural Institute. Traficul anual al portalului depășește 40 de milioane de oameni. Site-ul propriu al Rijksmuseum atrage șase milioane de vizitatori pe an.

O femeie cu un copil într-un depozit.
Pieter de Hooch.

Rijksmuseum din Amsterdam este unul dintre cele mai mari muzee europene și este una dintre cele mai vizitate 20 de galerii din lume. A fost fondată în 1808 de regele Olandei Louis Bonaparte - fratele lui Napoleon I. Instituția deține o colecție impresionantă de capodopere ale pictorilor olandezi - deja amintiții Rembrandt, Vermeer și Steen, precum și Frans Hals, Pieter de Hooch, Jacob. van Ruisdael, Bartholomeus van der Gelst, Jan van Scorel și alții.


Jan Vermeer. Sturz.

Perlele vistieriei sunt patru pânze ale lui Vermeer (în total, 35 de picturi ale sale sunt considerate autentice în lume, mai multe sunt în discuție), principala dintre care este „Lăptăria”. Acesta este unul dintre cele mai multe lucrări celebre maestru din Delft, pictat aproximativ 1658-1661.

În 2012, Rijksmuseum a digitalizat 125 de mii dintre aceste comori și le-a postat online pe portalul său. Ca parte a proiectului Rijksstudio, utilizatorii pot studia detaliile picturilor și istoria compoziției lor.

Oricine își poate deschide propria galerie online, poate descărca liber opere de artă după gustul său și le poate folosi la discreția sa, de exemplu, pentru a realiza o reproducere. De asemenea, conține link-uri către site-uri de unde puteți comanda orice tipărituri.

Pentru a accesa arhiva digitală, pur și simplu creați un cont gratuit pe site-ul muzeului.

„Arta este gratuită și ar trebui să fie la fel de accesibilă ca tricourile.”, spune politica Rijksmuseum.


Jan van Scorel. Maria Magdalena.


Adresa:

Text: natalya-51

COMENTARII: 26 Scrie Răspunsuri

Rijksmuseum

Site-ul oficial al muzeului: rijksmuseum.nl
Adresa: Jan Luijkenstraat 1, 1071 CJ Amsterdam

Rijksmuseum (Muzeul de Stat) din Amsterdam există de peste două sute de ani și este astăzi unul dintre cele mai muzee interesanteîn lume. Prima expoziție a muzeului a fost deschisă publicului în 1800 (la acea vreme muzeul a fost numit Nationale Kunstgallerij - Galeria Națională de Artă). De atunci, s-a mutat de mai multe ori înainte ca propria clădire a muzeului, numită atunci Muzeul Regal, să fie construită la Amsterdam în 1808 la ordinul regelui Louis Bonaparte, fratele lui Napoleon, al Olandei. A ta nume modern a primit-o mai târziu, în 1815, prin decret special al regelui William I. În 1885, Muzeul de Stat s-a mutat în frumoasa clădire, construită de arhitectul olandez Petrus Cuypers JH, în stilul neorenascentist la modă la acea vreme.

Colecția unică a muzeului, acumulată de-a lungul secolelor, conține multe capodopere ale artei olandeze și mondiale. Aici puteți vedea magnificul „Night Watch” de Rembrandt, mai multe tablouri de Vermeer, Van Dyck și Jan Steen. Muzeul are o colecție rară de artă asiatică, o colecție extinsă de tipărituri, desene și fotografie clasică.

În prezent, clădirea principală a muzeului este în reconstrucție, care va fi finalizată în primăvara anului 2013. Toate cele mai importante picturi din colecția muzeului pot fi văzute expuse în aripa muzeului, renovată în 1996, situată la colțul dintre Jan Luijkenstraat și Hobbemastraat.

Filmarea foto și video în interiorul pereților muzeului este interzisă. Biletele pot fi achiziționate în avans, chiar și cu câteva luni înainte, de pe site-ul oficial al muzeului.

O mică expoziție de picturi din colecția Rijksmuseum este expusă în terminalul aeroportului Schiphol din Amsterdam. Îl puteți vizita după finalizare controlul pașapoartelor. Intrarea gratuită.

Muzeul Național al Țărilor de Jos - Rijksmuseum

În celebrul Rijksmuseum olandez, într-o cameră de alături se află lucrări de Scorel și portrete create de elevul său Maarten Van Heemskerck. Portretul înfățișează un comerciant bogat din Amsterdam, Peter Bikker, împreună cu soția sa, Anna Codde, în vârstă de 26 de ani.

Acesta este unul dintre cele mai frumoase portrete pictate vreodată în Olanda. O tânără, îmbrăcată la moda acelor ani, este înfățișată lângă o roată care se învârte și cu degetele ei delicate ține ușor firul alb cel mai subțire. În prima treime a secolului al XVI-lea, o astfel de roată care se învârte, echipată cu tracțiune pe roți, a fost cea mai recentă invenție și a fost găsită foarte rar și doar în casele cetățenilor înstăriți care ocupau o poziție socială destul de înaltă. Înregistrarea mai arată că portretul a fost realizat în 1529, când Dirk Jacobs și Cornelis Theunissen au creat celebrele portrete de grup ale membrilor breslei împușcătorilor. Este de remarcat faptul că aceste portrete erau foarte tipice la acea vreme.

Între nord şi provinciile sudiceîn secolul al XVI-lea a existat o puternică legătură culturală. Acest lucru este dovedit de opera lui Peter Aartsen, născut la Amsterdam. Pe când era încă tânăr, s-a mutat oraș mare Flandra - Anvers, acolo a devenit cunoscut pe scară largă ca fondatorul genului de zi cu zi în Europa. Mai târziu s-a întors în patria sa și a continuat să lucreze într-o direcție realistă. Rijksmuseum conține un fragment din pictura „Adorarea păstorilor”. Exponatele muzeului includ mai multe picturi de Aartsen, incl. „Dansez printre ouă” Aceasta este o scenă tipică de zi cu zi din viața rurală. Într-o tavernă din sat, un băiat slab a început să danseze în fața unui șemineu aprins. În jur sunt împrăștiate coji de ouă, coji de stridii și flori sălbatice ofilite. Un alt tip vesel ține un pahar de vin într-o mână și a pus-o pe cealaltă pe umărul unei tinere servitoare. După înfățișarea lui, puteți înțelege că cântă cu voce tare o melodie îndrăzneață. Pânza a fost scrisă pentru a glorifica bucuria vieții țărănești, dar mediul modest care înconjoară vizitatorii tavernei, constrângerea în mișcările lor, nu ne oferă ocazia să simțim acest lucru. Există o oarecare tensiune în această veselie. Doar fata, probabil copiată din viață, își demonstrează spontaneitatea și naturalețea.

Opera lui Artsen a fost o inovație: în ţările europene Nimeni nu încercase încă să picteze un tablou pe tema vieții țărănești și a păturilor sărace ale societății, dar după puțin timp a avut adepți. Unul dintre ei a fost elevul său Joachim Beikelar (1543 - 1573) din Anvers. Rijksmuseum are o pictură mare a operei sale numită „Bucătărie”. O scenă din Evanghelie este înfățișată într-o cameră mică. Dar tema principală este o natură moartă uriașă care a umplut aproape toată pânza. Deasupra mesei sunt atârnați cârnați, pui și curcani. Câteva servitoare frumoase și zvelte, probabil bazate pe același model, seamănă cu eroinele lui Aartsen.

Astfel, în arta olandeză a secolului al XVI-lea au apărut noi genuri, asociate cu reprezentarea diferitelor aspecte ale vieții: scene cotidiene, natură moartă, peisaj. În secolul al XVII-lea au atins apogeul prosperității lor. Și în acest moment arta este împărțită în două părți. Diverse dezvoltare istorică două părți ale Țărilor de Jos în acest moment duce la formarea a două școli de artă diferite.

În secolul al XVII-lea, lucrarea lui Hendrik Averkamp a fost populară, specializat în desene de dimensiuni mici, pictate fin, ale unui peisaj de iarnă cu mici figuri umane. Aici sunt țărani și dandi la modă. Unii se țin perfect de gheața strălucitoare albăstruie, dar alții au căzut. Frumusețea naturii de iarnă apare în fața publicului în toată gloria ei. Pânza combină genul de zi cu zi și peisajul.

Poza mică a lui Esaias Van de Velde „Societatea în parc” evocă aceleași sentimente. Acest lucru este lipsit de orice evenimente strălucitoare viata obisnuita. Tineri veseli, îmbrăcați la modă au avut o petrecere în mijlocul frumos parc. Velde acordă o mare atenție reproducerii preparatelor, verdeață a tufișurilor, tot ceea ce face viața mai frumoasă. Velde a lucrat la Haarlem împreună cu cel mai important artist olandez al acelei epoci, Frans Hals.

Pentru pictura secolului al XVII-lea. caracterizat printr-un fel de realism. Pictorii se străduiesc să poetizeze lumea din jurul nostru. Ele înfățișează anumite obiecte, dobândind virtuozitate. Unii pictează marea, alții întinderile câmpurilor, alții ustensile de uz casnic, clădiri sau adunări rurale.

Meșterii au încercat să înțeleagă farmecul unic al obiectelor de zi cu zi. Oamenii care au o idee despre istoria picturii olandeze vor recunoaște picturile vizitând muzeul.

Aici au fost pictate în mare parte marea și navele, ceea ce este destul de natural pentru un stat de coastă, în a cărui viață joacă un rol important. pescuitși călătorii. La începutul secolului al XVII-lea. Micul stat al Țărilor de Jos era o putere puternică, iar prosperitatea sa se baza în mare parte pe comerțul cu țările îndepărtate.

Fondatorul marinismului a fost Hendrik Wrom. Pânza sa mare din Rijksmuseum reprezintă expedierea unei escadrile navale în Indiile de Est în 1598. În centrul picturii se află un „portret” al navei amirale a escadronului, Mauritius, care este executat cu mare precizie. Poate că Vrom a atins această precizie, deoarece în tinerețe a fost marinar și apoi a acceptat numeroase comenzi de la marinari și armatori. Artiștii olandezi nu s-au limitat la copierea exactă. Fiabilitatea este întotdeauna foarte apreciată, dar sarcinile picturii sunt oarecum diferite. Aceasta nu este o fotografie: artistul aduce în lucrare înțelegerea sa despre frumusețea naturii, dragostea pentru munți și câmpuri, briza sărată a mării și norii de pe cer care își schimbă constant poziția.

Van Goyen este renumit pentru pictura sa mică „Vedere din Dordrecht”. Deasupra unuia dintre orașele antice se înalță o catedrală cu un turn în construcție și aripile a zeci de mori de vânt. Orașul în sine pare să fie mutat în aer învăluit într-o ceață cețoasă. Această magie a luminii de seară la suprafața apei este pur și simplu fascinantă. Guyen coboară orizontul, iar cerul ocupă aproximativ optzeci la sută din suprafața picturii, motiv pentru care apare infinit de sus. Mobilitatea norilor este incomparabil transmisă pe pânză. Aerul care pare să învăluie toate obiectele înfățișate este cea mai remarcabilă realizare a pictorilor de peisaj olandezi.

Un loc aparte în pictura acestei perioade îl ocupă imaginile cu animale. Au apărut pictori de animale care erau excelenți la pictarea peisajelor. Cel mai talentat dintre ei, care a murit la vârsta de 29 de ani, a fost Paul Potter. Muzeul expune pictura sa mică „Caii la pășune”, care evocă ideea de spații nesfârșite câmpuri. În armăsarul zvelt, Potter a văzut perfecțiunea naturii.

Jan Asselein a creat pânza mare „Lebăda în pericol”. Lebăda albă ca zăpada, protejându-și cuibul și urmașii, și-a arcuit gâtul frumos și își bate aripile cu atâta forță încât pene zboară în jurul ei. Capul unui câine de înot este vizibil lângă el. Câțiva ani mai târziu, proprietarul tabloului a ordonat să fie scrisă o explicație pe placa de la baza tabloului. Mulți au presupus că lebada îl personifica pe Jan de Witt, care practic stătea în fruntea statului. Astfel, o scenă din viața păsărilor s-a transformat într-o alegorie politică de actualitate. „Lebăda în pericol” a fost primul tablou achiziționat în 1800 pentru Galeria Națională de Artă.

Rijksmuseum găzduiește o mare colecție de picturi ale marelui Rembrandt. La sfârşitul secolului al XIX-lea. aici au fost lucrările sale majore, precum „Night Watch”, „The Jewish Bride” și altele. Dar numărul total al lucrărilor sale a fost mic. La sfârșitul secolului trecut, această colecție a fost completată și extinsă. Mai multe tablouri au fost achiziționate sau primite cadou. Unele pânze au fost date muzeului pentru a fi expuse. De exemplu, „Tobit orb și Anna cu un copil”. În apropiere se află lucrări ale studenților lui Rembrandt.

În Amsterdam, nu departe de Casa Rembrandt, se află un magnific conac al bogatului Jan Six. Descendenții lui Jan Six au mare grijă de faimosul portret al strămoșului lor, pictat de Rembrandt în 1654. O pălărie de pâslă neagră se potrivește perfect cu părul roșcat, iar o camisolă închisă la culoare se potrivește bine cu o haină de ploaie albastru strălucitor. Lărgimea extraordinară a loviturilor părea ciudată la acea vreme, iar lucrarea era neterminată. Şase au avut probabil o viziune largă asupra artei pentru a aprecia perfecţiunea acestei schiţe picturale.

În pictură, Six se pregătește să iasă din casă, și-a îmbrăcat deja haina de ploaie. Dar toate acțiunile lui au loc automat, deoarece chipul lui calm exprimă gândire și o anumită detașare. Pe această pânză puteți vedea o gamă largă de tehnici de pictură diferite pe care Rembrandt le folosește cu pricepere.

Amsterdam Reichmuseum(Rijksmuseum) este cel mai mare din Țările de Jos și din întreaga Europă. Suprafața sa imensă prezintă picturi și obiecte din diferite țări și epoci. 260 de săli găzduiesc 30.000 de sculpturi, 5.000 de picturi, imprimeuri, desene, articole de uz casnic și obiecte săpături arheologice. Planul muzeului îl găsiți în fișierul atașat mai jos, în format pdf.

Cele mai faimoase picturi ale Muzeului de Stat din Amsterdam

Este considerată cea mai faimoasă pictură expusă aici „Pazul de noapte” Rembrandt (1642). Este, de asemenea, cea mai mare pictură expusă, deși a fost parțial tăiată în secolul al XVIII-lea. Toate personajele descrise sunt foarte simbolice și conțin încă multe mistere. Sala de expoziții „Nacht wacht zaal”.

Al doilea cel mai popular printre vizitatori este Vermeer. Este greu de evaluat care dintre cele 4 tablouri rămase atrage Mai mult telespectatori: " Sturz”, „Scrisoare de dragoste”, „Străduță”, „Fata care citește o scrisoare”" Ele, precum și schițele pentru aceste creații, pot fi văzute în sala Eregalerij.

Una dintre primele exponate ale muzeului a fost creația lui Jan van Eyck „Templu gotic cu figuri" Acum, mergând în aripa „gotică”, puteți admira această raritate.

Mai multe lucrări ale lui Luca de Leiden, un celebru artist olandez de la începutul secolului al XVI-lea, sunt expuse în săli. În special, pensulele lui îi aparțin„Predica în biserică”.

Picturile lui Goya, de exemplu, „Portretul lui Don Ramon de Posado” poate fi văzut în camera 1.13. Studii recente cu raze X au scos la iveală o creație a unui alt maestru sub un strat de vopsea.

Statuie originală "Cupidon așezat"(1757), cunoscută și sub numele de „L"Amour Menaçant” - „Cupidonul amenințător” de Falconet este expusă în Reichmuseum în sala 1.9.

Desigur, Muzeul de Stat nu este un muzeu al erotismului sau al sexului. Dar și aici există o expoziție „Femei imorale” care are o temă similară. Aceasta include imaginea „Lot și fiicele lui”(Hendrik Goltzius, 1616). Puteți vedea intriga legendei biblice în sala 2.1.

Muzeul afișează și imagini ale zeilor asiatici, de exemplu figurina lui Buddha stând într-o nișă. Această compoziție a fost sculptată dintr-o singură bucată de calcar negru cu peste 1000 de ani în urmă. Creația unui autor necunoscut poate fi apreciată în sala Asia.

Bijuteriile destul de moderne în stil Art Nouveau și-au găsit locul și în holuri. De exemplu, „Piaptene în formă de două libelule”(1904) se află în camera 0.9 – Z8.04.