Д омініканський монастир Санта-Марія-делле-Граціє в Мілані. Тут знаходиться знаменита "Таємна вечеря" (італ. Il Cenacolo або L'Ultima Cena) - фреска роботи Леонардо да Вінчі.

Площа перед храмом.

Вхід до "ресепшена" музею ліворуч від входу до храму.

Квиткова політика дивна. Кількість квитків обмежена. Вони розкуплені за тиждень наперед навіть узимку, а влітку можуть бути розкуплені й за місяць наперед. Купити їх можна ТІЛЬКИ через інтернет або по телефону (як оплачують не знаю_. Прийти в монастир і купити наприклад квитки на завтра чи післязавтра не можна навіть технічно. Тобто з вулиці просто так туди не потрапити тільки заздалегідь запланувавши. Навіщо такі складності мені не зрозумілі.
Тим більше, що туди можна і втричі більше запускати. Зала величезна, сидінь - лавок там усередині море. А групи (точно не пам'ятаю), але здається лише по 20 осіб.
Квитки продають за часом. Не встиг свого часу - запізнився, вільний. Коли одна група заходить, інша стоїть у тісному передбаннику пліч-о-пліч. причому передбанник обгороджений лише скляними стінами. У нас було два інваліди на візках і ми стояли як св метро в годину пік. А поруч зачиненими дверима великі порожні коридори))) а якби було три інваліди...))) страшно уявити. Чому не можна було скло відсунути і запускати більші групи мені не зрозуміло зовсім, тим більше що квиток не з дешевих.

Фреска зображує сцену останньої вечері Христа зі своїми учнями. Створено у 1495—1498 роки.
Розміри зображення — приблизно 460×880 см, воно знаходиться у трапезному монастирі, на задній стіні. Тема є традиційною для таких приміщень. Протилежна стіна трапезної покрита фрескою іншого майстра; до неї приклав свою руку Леонардо.

Фотографувати там не можна, але якщо обережно, безшумно і без спалаху, то все вийде))))

Навпаки знаходиться інша фреска «Розп'яття» Донато Монторфано, у кілька разів більших розмірів (на всю стіну). Який зовсім "плоський". Розпис був замовлений Леонардо його патроном, герцогом Лодовико Сфорца та його дружиною Беатріче д'Есте. Гербом Сфорца розписані люнети над фрескою, утворені стелею із трьома арками. Розпис було розпочато 1495 року і завершено 1498 року; робота йшла з перервами. Дата початку роботи не є точною, оскільки «архіви монастиря були знищені, і нікчемна частина документів, які ми маємо, датується 1497 роком, коли розпис був майже закінчений».

Леонардо писав «Таємну вечерю» на сухій стіні, а не на вологій штукатурці, тому розпис не є фрескою у справжньому значенні слова. Через обраний метод розпис почав руйнуватися вже через кілька років після закінчення роботи. А через п'ятдесят років після закінчення, картина, за свідченням Вазарі, перебувала у найгіршому стані. Однак, якби в той час можна було виконати бажання короля Франциска I, виражене через шістнадцять років після закінчення картини, і, виломивши стіну, перевести картину до Франції, то, можливо, вона збереглася б. Але це не можна було зробити.

Ескізи Леонардо да Вінчі.

У 1500 р. вода, що залила трапезу, остаточно зіпсувала стіну. Крім того, в 1652 р. були пробиті двері в стіні під ликом Спасителя, що знищила ноги цієї постаті. Картина була кілька разів невдало реставрована У 1796 р., після переходу французів через Альпи, Наполеон віддав суворий припис пощадити трапезу, але генерали, які йшли за ним, не звертаючи уваги на його наказ, перетворили це місце на стайню, а згодом на складкове місце для сіна потім як збройовий склад; вони кидали каміння в розпис і забиралися на сходи, щоб подряпати апостолам очі.

Вважається, що на фресці зображено момент, коли Ісус вимовляє слова про те, що один з апостолів зрадить його («і коли вони їли, сказав: істинно говорю вам, що один з вас зрадить Мене»), і реакція кожного з них.
Після останньої реставрації виявили у рукава Юди сільничку, яку він розсипає на стіл (це надає картині додаткової динаміки), раніше на фресці були просто складки його одягу (сказав екскурсовод).

Як і на інших зображеннях таємної вечері того часу, Леонардо має у своєму розпорядженні тих, хто сидить за столом на одній його стороні, щоб глядач бачив їхні обличчя. Більшість попередніх творів на цю тему виключали Юду, поміщаючи його одного за частину столу, протилежну тій, за якою сиділи решта одинадцяти апостолів та Ісус, або зображуючи з німбом усіх апостолів, крім Юди. Іуда стискає в руці невеликий мішечок, який, можливо, означає срібло, отримане ним за зраду Ісуса, або є натяком на його роль серед дванадцяти апостолів як скарбник. Він єдиний поставив лікоть на стіл. Ніж у руці Петра, що вказує на бік від Христа, можливо, відсилає глядача до сцени в Гефсиманському саду під час затримання Христа.

Жест Ісуса може інтерпретуватися подвійно. Згідно з Біблією, Ісус пророкує, що його зрадник простягне руку до їжі одночасно з ним. Юда тягнеться до блюда, не помічаючи, що Ісус теж простягає праву руку до нього. У той же час Ісус вказує на хліб та вино, що символізує безгрішне тіло та пролиту кров відповідно.

Фігура Ісуса розташована і освітлена так, що увага глядача звернена насамперед на нього. Голова Ісуса знаходиться у зникаючій точці для всіх ліній перспективи.

Розпис містить неодноразові посилання до три:

апостоли сидять групами по три особи;
позаду Ісуса – три вікна;
контури фігури Христа нагадують трикутник.

Світло, що висвітлює всю сцену, виходить не з намальованих ззаду вікон, а йде зліва, як і справжнє світло з вікна на лівій стіні.

У багатьох місцях картини проходить золотий перетин; наприклад, там, де Ісус і перебував праворуч від нього Іван поклали руки, полотно поділяється в цьому співвідношенні.

Апостоли зображені групами по три людини, розташованими навколо фігури Христа, що сидить у центрі. Групи апостолів, зліва направо:


  • Варфоломій, Яків Алфєєв та Андрій;

  • Юда Іскаріот (в одязі зеленого та блакитного кольору), Петро та Іоанн;

  • Хома, Яків Зеведеєв і Пилип;

  • Матвій, Юда Фаддей і Симон.

У XIX столітті було знайдено записники Леонардо да Вінчі з іменами апостолів; до цього з упевненістю ідентифікували лише Іуду, Петра, Іоанна та Христа.

Розпис став віхою історія Ренесансу: правильно відтворена глибина перспективи змінила напрям розвитку живопису Заходу.

15 серпня 1943 р. трапезну розбомбила англо-американська авіація, проте фреска Леонардо дивом не постраждала.

Двір у який потрапляєш на виході із сувенірного магазину монастиря.

Вихід площу.

Сусідні вулички.

Чесно кажучи, не в образі, але дивитись там особливо нічого. Екскурсія тільки англійською. Близько до фрески не підійдеш. Варто піти, заради "подивитися" на оригінал. так все йдуть і зовсім не зрозуміло, чому було не збільшити кількість туристів у кожній групі.

Інфа С) в основному з Вікіпедії. Наступна посада буде про вечірній Мілан.

Художник: Леонардо да Вінчі
Назва картини: «Таємна вечеря»
Картина написана: 1495-1498 р.
Фреска.
Розмір: 460 × 880 см

Вона – геніальна, вона – чудова, її автор – людина, яка на століття випередила свій час. Вона – «Таємна вечеря» Леонардо да Вінчі. Тема картини знайома кожному, хто хоч раз читав Біблію або просто знайомий із нею. Ісус Христос зібрав 12 апостолів і оголосив, що один з них зрадить його. Християни, як відомо, переживали в ті роки не найкращі часи – їх переслідували та розпинали на хрестах.

Сказати про те, що ця картина проста і написана поєднанням яскравих сірих фарб і яскравих одягів апостолів – недостатньо. «Таємна вечеря» - загадка, що турбує багато уми. Все починається з того, хто таки зображений на фресці, замовленій герцогом Сфорца для церкви Санта-Марія делла Граціє в Мілані. Написи на копії в Лугано свідчать, що якщо розглядати її зліва направо, то ви побачите зображення Варфоломія, Якова-молодшого, Андрія, Юди, Петра, Іоанна, Хоми, Якова-старшого, Пилипа, Матвія, Фаддея та Симона Зелота.

Далі починаються загадки та домисли. Перша з них – хто сидить праворуч від Христа – Іоанн чи жінка? Причому, якщо Син Божий написаний у яскраво-червоному одязі, його учень одягнений у ніжні тони. Така контрастність уособлює споконвічний антагонізм чоловічого та жіночого начал. Цікаво, що простір між Іоанном та Ісусом має форму клину, а самі постаті стилізовані під літеру М. Мистецтвознавці та історики вважають, що це більш ніж прямий натяк на зв'язок Христа з Марією Магдалиною, а символ V завжди означав жіночий початок.

Ще один момент, про який точаться незліченні суперечки – наявність на картині руки, що тримає ніж, яку не можна віднести до жодного з персонажів.

Чому Хома піднімає палець? І Хома це? Дослідники пишуть про те, що це – Іван Хреститель. Але ось у чому питання - як могла опинитися на таємній вечорі людина, чию голову піднесли Іроду на блюді після танцю Соломії? Ще одна загадка «Таємної вечері» - особистість апостола Фаддея, який ніхто інший, як сам да Вінчі.

Примітно, що всі докази та висновки з приводу творчості геніального да Вінчі засновані на тому, що він робив грандіозні відкриття та любив надавати чоловікам жіночних контурів. Якщо подивитися на Іоанна Хрестителя, точніше на Фаддея, то ще Фрейд помічав, що дуже цей святий нагадує альбіноса без волосся.

Якщо придивитися до столу, за яким сидить Христос з 12 апостолами, то ви побачите на ньому вино та хліб – обов'язкові елементи сьогоднішнього католицького причастя – тому багато мистецтвознавців ставлять картину на рівень ікони.

Ідеальна відстань для розглядання фрески – 30 футів, а перспективи ґрунтуються на «божественній пропорції» (ідеальні пропорції людського тіла), яка виявилася у вітрувіанській людині. Якщо уважно розглядати картину, то в центрі її ви побачите Христа з розведеними руками, що лежать на столі – він утворює трикутник, центральною точкою якого є арка, звідки ллється світло.

«Таємна вечеря» наповнена глибоким психологізмом, приголомшливим знанням людських характерів, які можна розглядати в контексті образів апостолів. "Один з вас зрадить мене" - це однакова фраза для всіх, але реакція на неї для кожного з послідовників Ісуса різна, вона відображається насамперед у жестах фігур.

Почати слід з Юди Іскаріота. Всі, хто малював його до Леонардо, стверджували одне – ця людина є лиходієм. Він має бути розташований віддалік від усіх інших і стати ізгоєм. Так Вінчі цю традицію зламав. Об'єднавши його з іншими учнями, він все ж таки наповнив образ Юди «сигналами» - зрадницькі срібняки в мішку та розсипана сіль, що означає загрозу.

Слова Христа докотилися і до решти учасників таємної вечері – люди, які сиділи ліворуч, об'єднані єдиним поривом. Філіп здивовано дивиться на свого вчителя – його слова викликали у юнака шок, Яків-старший може лише розвести руками, а рука Фоми піднята нагору – він вкотре не вірить.

Протилежні цій групі фігури відокремлені від Ісуса невеликою відстанню, але новина справила враження на них. Потворний профіль зрадника Юди контрастує з чистим обличчям вчителя та з прекрасним обличчям жіночного Іоанна (Марії Магдалени?). Петро шепоче йому на вухо, щоб той дізнався, хто зрадник і хапається за меч, прагнучи захистити Христа.

Голови трьох інших апостолів повернуті до Ісуса в німому запитанні. Матвій витягнув руки до вчителя, а голова його повернута до Фаддея, чоловіка у віці, який, як сподівається апостол, може дати хоч якесь пояснення тому, що відбувається. Здивований жест Фаддея також говорить про те, що слова Христа він чує вперше. Крайні фігури з обох боків столу замикають композиції фрески і, здається, зупиняють рух.

«Таємну вечерю» читають найзавершенішим і найпопулярнішим твором да Вінчі після «Джоконди». При цьому фреска не деталізована, не декорована, вона проста як саме життя. Фігуру Христа – символу самопожертви в ім'я інших апостоли оточують так, щоб наголосити на її значущості та величі. Леонардо розбиває всіх персонажів окремі групи, підкреслюючи пластику їх рухів. Примітно, що невеликий стіл практично порожній – це лише змушує дивитися лише образи апостолів людей усього світу протягом століть.

Якщо говорити про пам'ятки мистецтва та культури, що мають світове значення, не можна не згадати картини Леонардо да Вінчі. І, безперечно, однією з найвідоміших є його робота «Таємна вечеря». Хтось стверджує, що на її написання майстра надихнула Божа іскра, а хтось твердить, що заради такої майстерності він продав душу дияволові. Але одне незаперечне - те вміння та ретельність, з якою митець відтворив усі нюанси сцени з Євангелія, досі залишаються недосяжною мрією для більшості живописців.

Отже, які секрети приховує це зображення? Читайте – і дізнаєтесь!

Сцена останньої вечері Христа зі своїми учнями

Історія створення картини

Леонардо да Вінчі отримав замовлення на написання «Таємної вечері» від свого покровителя – герцога Мілана Людовіка Сфорца. Це сталося у 1495 р., а причиною стала смерть дружини правителя, скромної та побожної Беатричі д'Есте. За її життя відомий ловелас Сфорца нехтував спілкуванням з дружиною заради розваг із друзями, але все-таки по-своєму любив її. У літописах зазначено, що після смерті своєї дами він оголосив п'ятнадцятиденну жалобу, молячись у своїх покоях і не залишаючи їх ні на хвилину. А після того, як цей термін минув, він замовив придворному художнику (яким у той час якраз і був Леонардо) картину на згадку про покійну.

Розміщується фреска у домініканському храмі Санта-Марія-делле-Граціє.Її написання тривало аж три роки (тоді як зазвичай на виконання такої картини вимагалося близько трьох місяців) і було завершено лише в 1498 р. Причиною для цього послужили й надзвичайно масштабні розміри роботи (460×880 см), і новаторська техніка, використана майстром.

Церква Санта-Марія-делле-Граціє. Мілан

Леонардо да Вінчі писав не по вологій штукатурці, а по сухій, щоб мати можливість бачити кольори та деталі. Крім того, він використовував не тільки масляні фарби, а й темперу – суміш пігменту та яєчного білка – що також стало приводом швидкого погіршення стану твору. Руйнуватись картина почала вже через двадцять років після того, як художник зробив останній мазок.Зараз для того, щоб зберегти її нащадкам, здійснюється цілий комплекс спеціальних заходів. Якщо цього не робити, фреска повністю зникне вже за 60 років.

Задум майстра

Картина Леонардо да Вінчі Таємна ужин зображує один із найвідоміших і зворушливих епізодів у Євангелії. Згідно з богословськими викладками, саме вона відкрила шлях Господа до хреста, як до останньої битви зі злом і смертю. У цей момент любов Христа до людства виявилася явно і зримо – Він пожертвував божественним світлом, щоб піти у смерть та пітьму. Розділивши хліб із учнями, Господь тим самим долучився до кожного з нас, залишив Свій заповіт. Але в той же час хтось може і відкинути цю можливість - адже Бог не лише любов, а й свобода, і це показує нам вчинок Юди.

Щоб гідно передати у фарбах цю глибоку та багатозначну сцену, Леонардо здійснив значну підготовчу роботу. Як зазначено в записках сучасників, він ходив вулицями Мілана у пошуках натурників. Майстер смішив їх, засмучував і дивував, спостерігав за тим, як люди сваряться і миряться, освідчуються у коханні та розлучаються – щоб після відобразити це у своєму творі. Саме тому всі учасники Таємної вечері на фресці наділені індивідуальністю, своїм виразом, позою та настроєм.

Перші ескізи Таємної вечері. Знаходяться у Венеціанській Академії

Крім того, художник відмовився від традиційних іконописних канонів на користь реалістичного та натурального зображення. На той час писати Ісуса та апостолів без звичних вінців, німбів і мандорл (золотого сяйва навколо всієї фігури) було досить сміливим задумом, який навіть критикували деякі священики. Але після завершення роботи всі одноголосно визнали – краще передати божественну трапезу не вдавалося ще нікому.

Секрети картини Тайна вечеря Леонардо да Вінчі

Відомо, що да Вінчі був не лише знаменитим художником, а й винахідником, інженером, анатомом, вченим, а дехто навіть приписує йому зв'язок із різноманітними містичними товариствами, яких у Європі XV століття було чимало. Тому завдяки майстерності їх творця, твори Леонардо да Вінчі також несуть якийсь наліт таємничості та загадковості. І саме навколо «Таємної вечері» таких упереджень та містифікацій існує надзвичайно багато. Отже, які секрети зашифрував творець?

За твердженнями істориків, які вивчають творчу спадщину епохи Відродження, найскладніше далося майстру написання Ісуса та Юди Іскаріота. Господь мав постати перед глядачами як втілення доброти, любові та благочестя, тоді як Юда – стати його протилежністю, темним антагоністом. Не дивно, що Вінчі ніяк не міг знайти відповідних натурників. Але одного разу під час богослужіння він побачив у церковному хорі молодого співача - його юне обличчя було настільки одухотвореним і бездоганним, що художник відразу ж зрозумів, що саме ця людина може стати прообразом Христа. Але навіть після того, як його фігура була написана, художник довго коригував і виправляв його, намагаючись досягти досконалості.

Прообраз Юди та Ісуса, Леонардо малював з одного натурника, не знаючи про це

Залишилося зобразити лише Іскаріота - і знову Леонардо не зміг знайти потрібної людини. Він вирушав у найбрудніші та найзапущеніші райони Мілана, годинами блукав низькопробними тавернами і портами, намагаючись знайти того, чия особа послужила б відповідною моделлю. І ось, нарешті, йому посміхнувся успіх - у придорожній канаві він побачив п'яну людину. Художник наказав відвести його до церкви і, навіть не дозволивши отямитися від сп'яніння, почав зображувати образ. Після закінчення роботи п'яниця сказав, що вже бачив її одного разу, і навіть брав участь - тільки в той раз з нього писали Христа ... На думку сучасників, це доводило, як тонка грань між благополучним життям і падінням - і як легко її переступити!

Також цікаво, настоятель церкви, в якій розташовувалася фреска, часто відволікав Леонардо да Вінчі, вказуючи, що той має старанніше працювати, а не стояти годинами перед зображенням - і тим більше не блукати містом у пошуках натурників! Нарешті це так набридло живописцю, що одного разу він пообіцяв абату, що намалює Юду з його обличчям, якщо він негайно не припинить командувати та вказувати!

Учень чи Марія Магдалина?

Досі точаться дискусії, кого Леонардо да Вінчі зобразив на картині ліворуч від Спасителя. На думку деяких мистецтвознавців, ніжне, витончене обличчя цього персонажа просто не може належати чоловікові, а отже, художник увів у сюжет Марію Магдалину - одну з жінок, які пішли за Пастирем. Дехто заходить ще далі, припускаючи, що вона була законною дружиною Ісуса Христа. Підтвердження цьому знаходять у розташуванні фігур на фресці - схилившись один до одного, вони утворюють стилізовану букву "М", що означає "Matrimonio" - шлюб. Інші дослідники не погоджуються з цим, запевняючи, що абриси тіл можна поєднати лише в літеру «V» - ініціали да Вінчі.

Ісус та Марія Магдалина на фресці Таємна вечеря

Але є й інші підтвердження того, що Магдалина була дружиною Христа. Так, в Євангелії можна побачити згадки про те, як вона омивала Його ноги світом і витирала її волоссям (Ів. 12:3), а це могла робити лише жінка, яка перебуває з чоловіком у законному шлюбі. Крім того, деякі апокрифи стверджують, що на момент розп'яття Господа на Голгофі Марія була вагітною, а народжена нею дочка Сара стала прародителькою французької королівської династії Меровінгів.

Розміщення фігур та предметів

Таємна вечеря Леонардо да Вінчі відрізняється не тільки реалістичністю і жвавістю людських постатей - майстер ретельно пропрацював і навколишній простір, і столові прилади, і навіть пейзаж. Кожна риса твору містить закодоване послання.

Наприклад, вчені з'ясували, що порядок, у якому на фресці розташовуються постаті апостолів, зовсім невипадковий - він відповідає послідовності зодіакального кола. Так, якщо дотримуватися цієї закономірності, можна побачити, що Ісус Христос був козерогом - символом руху вперед, до нових вершин і досягнень, духовного розвитку. Цей знак ототожнюється із Сатурном – божеством часу, долі та гармонії.

А ось загадкова постать поруч зі Спасителем, про яку вже говорилося вище, розташована під знаком Діви. Це ще один доказ на користь того, що майстер показав на картині Марію Магдалину.

Ікона з бурштину «Таємна вечеря» Леонардо да Вінчі

Цікаво вивчати та розташування предметів на столі. Зокрема, біля руки Іуди можна побачити перевернуту сільничку (що вже в ті часи вважалося прикметою, що віщує лихо), а крім того, його тарілка порожня. Це знак того, що він не зміг сприйняти благодать, даровану пришестям Господа, відкинув Його дар.

Приводом для диспутів є навіть риба, подана трапезуючих. Мистецтвознавці довго сперечалися, що саме зобразив Леонардо. Одні кажуть, що це оселедець – її італійська назва, «aringa», співзвучна з «arringare» – вчення, проповідь, повчання. А ось за версією інших, це вугор - на діалекті Східної Італії його називають anguilla, що для італійців звучить схоже на той, хто відкидає релігію.

За час свого існування фреска неодноразово опинялася під загрозою знищення. Так, під час ІІ Світової війни артилерійський снаряд, що влетів у вікно церкви, понівечив і частково зруйнував усі стіни – за винятком тієї, де було написано твір!

Знаменита картина все ще існує - і відкриває перед нами нові і нові таємниці, розгадка яких тільки належить. А тим часом ви можете милуватися на численні копії та репродукції, виконані з різних матеріалів. Наприклад, Таємна ужин з бурштину, висипана з самоцвітної крихти і інкрустована великими каменями, просто вражає - в ній поєднуються майстерне виконання та загадковість оригіналу!

Секрети фрески Леонардо да Вінчі «Таємна вечеря»

Леонардо Да Вінчі- Найзагадковіша і невивчена особистість минулих років. Хтось приписує йому божий дар і зараховує до лику святих, хтось, навпаки, вважає його безбожником, який продав душу дияволові. Але геній великого італійця незаперечний, оскільки все, чого коли-небудь торкалася рука великого живописця та інженера, миттєво наповнювалося прихованим змістом. Сьогодні ми поговоримо про знаменитий твір "Таємна вечеря"і безлічі секретів, які вона приховує.

~~~~~~~~~~~



таємна вечеря


Місце розташування та історія створення

Знаменита фреска знаходиться у церкві Санта-Марія-делле-Граціє, розташована на однойменній площі Мілана. А точніше – на одній зі стін трапезної. Як стверджують історики, художник спеціально зобразив на картині такі самі стіл і посуд, які були на той момент у церкві. Цим він намагався показати, що Ісус та Юда (добро і зло) набагато ближче до людей, ніж здається.


Церква Санта-Марія-делле-Граціє


Замовлення написання твори живописець отримав від свого патрона - міланського герцога Людовіко Сфорця 1495 року. Імператор славився розпусним життям і змалку був оточений молодими вакханками. Ситуацію анітрохи не змінювало наявність у герцога прекрасної та скромної дружини Беатріче д'Есте, Яка щиро любила дружина і через свою лагідну вдачу не могла суперечити його способу життя. Слід визнати, що Людовіко Сфорца щиро шанував свою дружину і був по-своєму до неї прив'язаний. Але справжню силу кохання розпусний герцог відчув тільки в момент раптової смерті своєї дружини. Скорбота чоловіка була настільки велика, що він на 15 днів не покидав своєї кімнати. А коли вийшов, то спочатку замовив Леонардо да Вінчі фреску, про яку колись просила його покійна дружина, і назавжди припинив всі розваги при дворі.


Таємна вечеря у трапезній


Твір було виконано у 1498 році. Його розміри склали 880 на 460 см. Багато поціновувачів творчості художника зійшлися на думці, що найкраще «Таємну вечерю» можна розглянути, якщо відійти на 9 метрів убік і піднятися на 3,5 метри вгору. Тим більше, що подивитися є на що. Вже за життя автора фреска вважалася його найкращим твором. Хоча назвати картину фрескою було б неправильним. Справа в тому, що Леонардо да Вінчі писав твір не на мокрій штукатурці, а на сухій, щоб мати можливість редагувати її кілька разів. Для цього художник наніс на стіну товстий шар яєчної темпри, яка згодом послужила погану службу, почавши руйнуватися лише через 20 років після написання картини. Але про це трохи згодом.

Ідея твору

«Таємна вечеря» зображує останню пасхальну вечерю Ісуса Христа з учнями-апостолами, що відбулася в Єрусалимі напередодні його арешту римлянами. Згідно з писанням, Ісус сказав під час трапези, що один із апостолів зрадить його. Леонардо да Вінчі постарався зобразити реакцію кожного з учнів на пророчу фразу Вчителя. Для цього він ходив містом, розмовляв із простими людьми, смішив їх, засмучував, обнадіював. А сам при цьому спостерігав за емоціями на обличчях. Метою автора було відображення знаменитої вечері з суто людської точки зору. Саме тому він зобразив усіх присутніх і нікому не намалював німба над головою (як це любили робити інші художники).


Ескіз Таємної вечері


Цікаві факти

Ось ми й дійшли до найцікавішої частини статті: секретів та особливостей, прихованих у творі великого автора.


Ісус на фресці Тайна вечеря


1 . Як стверджують історики, найскладніше Леонардо да Вінчі далося написання двох персонажів: Ісуса та Юди. Художник намагався зробити їх втіленням добра і зла, тому довго не міг знайти потрібних моделей. Одного разу італієць побачив у церковному хорі юного співача – настільки одухотвореного і чистого, що сумнівів не залишилося: ось він – прототип Ісуса для його «Таємної вечері». Але, незважаючи на те, що образ Вчителя було написано, Леонардо да Вінчі ще довго коригував його, вважаючи недостатньо досконалим.

Останнім ненаписаним персонажем на картині залишався Юда. Художник годинами тинявся по найзлачніших місцях, вишукуючи серед людей, що опустилися, модель для написання. І ось майже за 3 роки йому пощастило. У канаві валявся тип, що абсолютно опустився, в стані сильного алкогольного сп'яніння. Художник наказав привести його до майстерні. Чоловік майже не тримався на ногах і не думав, куди він потрапив. Проте вже після того, як образ Юди був написаний, п'яниця підійшов до картини і зізнався, що вже бачив її раніше. На подив автора людина відповіла, що три роки тому вона була зовсім іншою, вів правильний спосіб життя і співав у церковному хорі. Саме тоді до нього підійшов якийсь художник із пропозицією написати з нього Христа. Так, на думку істориків, Ісус і Юда були списані з однієї людини в різні періоди його життя. Це ще раз наголошує на тому, що добро і зло йдуть так близько, що іноді межа між ними невідчутна.

До речі, під час роботи Леонардо да Вінчі відволікав настоятель монастиря, який постійно квапив художника і стверджував, що той має цілодобово писати картину, а не стояти перед нею в роздумах. Одного разу художник не витримав і пообіцяв настоятелю списати з нього Юду, якщо той не перестане втручатися у творчий процес.


Ісус та Марія Магдалина


2. Найбільш обговорюваним секретом фрески є постать учня, що розташувався праворуч від Христа. Вважається, що це не хто інший, як Марія Магдалина та її місцезнаходження вказує на той факт, що вона була не коханкою Ісуса, як це заведено вважати, а його законною дружиною. Цей факт підтверджує літера "М", яку утворюють контури тіл пари. Нібито вона означає слово Matrimonio, яке в перекладі означає шлюб. Деякі історики сперечаються із цим твердженням і наполягають, що на картині проглядається підпис Леонардо да Вінчі – літера «V». На користь першого твердження виступає згадка про те, що Марія Магдалина омивала ноги Христу і витирала їх своїм волоссям. Відповідно до традицій, зробити це могла лише законна дружина. Більше того, вважається, що жінка на момент страти чоловіка була вагітною і народила згодом дочку Сару, яка започаткувала династію Меровінгів.

3. Деякі вчені стверджують, що незвичайне розташування учнів на картині не випадкове. Мовляв, Леонардо да Вінчі розмістив людей по знаках зодіаку. Згідно з цією легендою, Ісус був козерогом, а його кохана Марія Магдалина - дівою.


Марія Магдалина


4. Не можна не згадати той факт, що під час бомбардування під час Другої світової війни снаряд, який потрапив у будівлю церкви, зруйнував майже все, крім стіни, на якій було зображено фреску. Хоча, самі люди не тільки не берегли твір, а й чинили з ним воістину варварською. У 1500 році потоп у церкві завдав картині непоправної шкоди. Але замість того, щоб відреставрувати шедевр, ченці у 1566 році проробили у стіні із зображенням «Таємної вечері» двері, які «відрізали» ноги персонажам. Трохи згодом над головою Спасителя повісили міланський герб. А наприкінці 17 століття з трапезної зовсім зробили стайню. І без того напівзруйнована фреска вкрилася гною, а французи змагалися один з одним: хто потрапить цеглою в голову одного з апостолів. Однак були у «Таємної вечері» та шанувальники. Французький король Франциск I настільки був вражений твором, що всерйоз замислювався над тим, як перевезти його додому.


Фреска Тайна вечеря


5. Не менш цікавими є роздуми істориків про їжу, зображену на столі. Наприклад, біля Юди Леонардо да Вінчі зобразив перекинуту сільничку (яка в усі часи вважалася поганою прикметою), а також порожню тарілку. Але найбільшим предметом для суперечок є риба на картині. Сучасники досі не можуть зійтись на думку, що намальовано на фресці - оселедець чи вугор. Вчені вважають, що ця неоднозначність невипадкова. Художник спеціально зашифрував у картині прихований зміст. Справа в тому, що італійською «вугор» вимовляється як «аринга». Додаємо ще одну літеру, отримуємо зовсім інше слово – «аррінга» (настанова). У той самий час слово «оселедець» вимовляється у північній Італії як «ренга», що означає перекладі «той, хто заперечує релігію». Для атеїста художника ближче друге тлумачення.

Як бачите, в одній-єдиній картині приховано безліч таємниць і недомов, над розкриттям яких бореться не одне покоління. Багато хто з них так і залишиться нерозгаданим. А сучасникам залишиться лише здогадуватися і повторювати шедевр великого італійця в фарбах, мармурі, піску, намагаючись продовжити життя фрески.

«Культурологія»

У недавньому потоці книжок і статей дедалі частіше почали з'являтися припущення, що Леонардо да Вінчі був лідером підпільного суспільства і що він приховав у своїх художніх роботах секретні коди та повідомлення. Чи це правда? На додаток до його ролі в історії як відомого художника, вченого та винахідника, чи був він також зберігачем якоїсь величезної таємниці, яка передається протягом століть?

ШИФРИ ТА ШИФРУВАННЯ. МЕТОД ШИФРУВАННЯ ЛЕОНАРДО ТА ВІНЧІ.

Леонардо було, звичайно, не звикати до використання кодів та шифрування. Усі його нотатки написані задом наперед, дзеркально. Чому саме Леонардо робив це – залишається неясним. Було висловлено припущення, що він, можливо, відчував, що деякі його військові винаходи були б занадто руйнівними і потужними, якби вони потрапили в чужі руки. Тому він захищав свої папери, використовуючи метод зворотного запису. Інші вчені вказують на те, що цей тип шифрування занадто простий, адже для його розшифровки потрібно лише піднести папір до дзеркала. Якщо Леонардо використав його для безпеки, він, ймовірно, був стурбований прихованням вмісту лише від випадкового спостерігача.

Інші дослідники вважають, що він використав зворотний лист, просто тому, що йому так було простіше. Леонардо був лівшою, і писати у зворотному напрямі було йому справою менш важким, ніж правши.

КРІПТЕКС

Останнім часом багато людей приписують Леонардо винахід механізму під назвою криптекс. Криптекс є трубкою, яка складається з серії кілець з вигравіруваними на них літерами алфавіту. Коли кільця повернені таким чином, що деякі літери вишиковуються в лінію, утворюючи пароль до відкриття криптексу - одну з торцевих кришок стає можливим зняти, і вміст може бути витягнутий. Якщо хтось спробує дістати вміст шляхом поломки пристрою - скляна ємність усередині розколеться і оцет розчинить написане на папірусі.

У своїй популярній книзі (художній) «Код да Вінчі» Ден Браун приписує винахід криптексу Леонардо да Вінчі. Але реальних доказів того, що саме так Вінчі придумав та/або сконструював цей пристрій – немає.

ТАЄМНИЦІ КАРТИНИ МОНА ЛІЗА ЛЕОНАРДО ТА ВІНЧІ. ТАЄМНИЦЯ ПОСМІШКИ ДЖОКОНДИ.

Одна популярна ідея полягає в тому, що Леонардо написав секретні символи чи повідомлення у своїх творах. Проаналізувавши його найвідомішу картину, "Мона Ліза", багато хто впевнений, що Леонардо, при створенні картини, використав деякі хитрощі. Багато людей вважають усмішку Джоконди особливо нав'язливою. Вони кажуть, що вона, здається, змінюється навіть якщо змін властивостей фарби на поверхні картини немає.

Професор Маргарет Лівінгстон із Гарвардського університету припускає, що Леонардо намалював краї посмішки на портреті, таким чином, що вони здаються ніби трохи не у фокусі. Через це їх простіше бачити периферичний зір, ніж якщо дивитися безпосередньо на них. Це може пояснити чому деякі люди повідомляють, що портрет, здається, більше посміхається, коли вони дивляться безпосередньо на посмішку.

Інша теорія, запропонована Крістофером Тайлером і Леонідом Концевичем з Дослідницького інституту ока Сміт-Кеттлевел каже, що посмішка, схоже, змінюється через змінні рівні випадкових шумів у зоровій системі людини. Якщо заплющити очі у темній кімнаті, Ви помітите, що все не ідеально чорне. Клітини наших очей створюють низький рівень "фонового шуму" (ми бачимо це як крихітні світлі та темні крапки). Наш мозок зазвичай це фільтрує, але Тайлер і Концевич припустили, що при розгляді Мони Лізи ці маленькі точки можуть змінювати форму її посмішки. Як докази своєї теорії, вони наклали кілька випадкових множин точок на картину "Мона Ліза" і показали її людям. Деякі з опитаних сказали, що посмішка Джоконди виглядає радісніше, ніж зазвичай, іншим здавалося навпаки, що крапки затьмарили портрет. Тайлер і Концевич стверджують, що шум, який притаманний зоровій системі людини, дає той самий ефект. Коли хтось розглядає картину, його зорова система додає зображення шум і змінює її, здається, що посмішка змінилася.




Чому Мона Ліза посміхається? Протягом багатьох років люди висували такі версії: одні вважали, що, можливо, вона була вагітна, інші – знаходять цю посмішку сумною і припускають, що вона була нещасна у шлюбі.

Лікар Ліліан Шварц з дослідницького центру Лабораторії Белла придумала версію, яка здається малоймовірною, але інтригуючою. Вона думає, що Джоконда посміхається, бо митець пожартував з глядачів. Вона стверджує, що на картині не є усміхненою молода жінка, що насправді це автопортрет самого художника. Шварц зауважила, що коли вона використовувала комп'ютер, щоб виявити особливості на портреті Мони Лізи та автопортреті да Вінчі - вони повністю збіглися. Проте, інші експерти зазначають, що це може бути результатом того, що обидва портрети намальовані такими ж фарбами та пензлями, одним і тим самим художником, та з використанням однакових методів написання.

ТАЄМНИЦЯ КАРТИНИ ТАЄМНИЙ ВЕЧОР ЛЕОНАРДО ТА ВІНЧІ.

Ден Браун у своєму популярному трилері Код да Вінчі припускає, що картина Леонардо Таємна вечеря має низку прихованих смислів та символів. У вигаданій історії є змова ранньої церкви, щоб придушити важливість Марії Магдалини, послідовниці Ісуса Христа (історія свідчить – на жаль багатьох віруючих – що вона була його дружиною). Нібито Леонардо був головою таємного ордена людей, які знали правду про Магдалину та намагалися її зберегти. Один із способів Леонардо зробити це – залишити ключі до розгадки у своїй знаменитій праці – у Таємній вечорі.

На картині зображена остання вечеря Ісуса разом зі своїми учнями перед його смертю. Леонардо намагається вловити момент, коли Ісус оголошує, що він буде відданий, і що один із чоловіків за столом буде його зрадником. Найбільш значущим ключем, залишеним Леонардо, за словами Брауна, є те, що учень, який ідентифікується на картині як Іван – насправді Марія Магдалина. Справді, якщо кинути швидкий погляд на картину, здається, що це справді так. Людина, зображена праворуч від Ісуса, має довге волосся і гладку шкіру, що можна було б розглядати як жіночі особливості, в порівнянні з іншими апостолами, які виглядають трохи грубіше і здаються старшими. Браун також вказує на те, що Ісус і фігура праворуч від нього, разом утворюють контур літери "М". Чи символізує це Марію чи, можливо, дружину (Matrimony у перекладі з англійської шлюб, подружжя)? Чи це ключі до таємних знань, залишених Леонардо?



«Таємна вечеря» Леонардо да Вінчі

Незважаючи на перше враження, що ця фігура на картинці виглядає жіночніше, залишається питанням, чи ця фігура виглядала також жіночно для глядачів тієї епохи, в якій Леонардо написав дану картину. Напевно ні. Адже Іван вважався наймолодшим із учнів, і він часто зображувався у вигляді безбородого юнака з м'якими рисами обличчя та довгим волоссям. Сьогодні можна розцінювати цю особу, як істоту жіночої статі, але якщо повернутися у Флоренцію, у п'ятнадцяте століття, врахувати різницю культур і очікувань, спробувати вникнути у уявлення тих часів про жіночі та чоловічі засади – вже не можна бути впевненим, що це насправді жінка . Леонардо був не єдиним художником, який зображував Івана подібним чином. Доменіко Гірландайо та Андреа дель Кастаньо у своїх картинах написали Іоанна схоже:


«Таємна вечеря» Андреа дель Кастаньо


«Таємна вечеря» Доменіко Гірландайо

У " трактаті про живопис " , Леонардо пояснює, що персонажі на картині мають бути зображені з урахуванням їх типів. Ці типи можуть бути такими: "мудрець" або "стара". Кожен тип має свої характеристики, наприклад: борода, зморшки, коротке або довге волосся. Іоанн, як на фото, на "Таємній вечорі" є студентським типом: ставленик, який ще не дозрів. Художники тієї епохи, у тому числі Леонардо, зобразив би цей тип, "студент", як дуже молоду людину з м'якими рисами обличчя. Саме це ми й бачимо на картині.

Що стосується контуру "M" на картинці, це результат того, як художник склав картину. Ісус, у той момент, коли він оголошує про свою зраду, сидить один у центрі картини, його тіло формою нагадує піраміду, учні розташовуються групами по обидва боки від нього. Леонардо часто використовував форму піраміди у композиціях своїх робіт.

ПРИОРАТ СІОНУ.

Є припущення, що Леонардо був керівником секретної групи під назвою Пріорат Сіона. Згідно з Кодом да Вінчі, місією Пріората було збереження таємниці Марії Магдалини про її шлюб з Ісусом. Але ж книга Код да Вінчі – вигадка, заснована на теоріях зі спірної "нон-фікшн" книги під назвою Свята кров та Святий Грааль авторів Річарда Лі, Майкла Бейджента та Генрі Лінкольна, написаної на початку 1980-х років.

У книзі Свята кров і Святий Грааль, як докази членства Леонардо в Пріораті Сіона, наводиться ряд документів, які зберігаються в Національній бібліотеці Франції, в Парижі. У той час як є деякі докази того, що орден ченців з такою назвою існував ще 1116 р. н. е.., і ця середньовічна група не має нічого спільного з Пріоратом Сіона 20 століття, а роки життя да Вінчі: 1452 - 1519.

Документи, що підтверджують існування Пріорату насправді є, але цілком імовірно, що вони є частиною містифікації, задуманою людиною на ім'я П'єр Плантар у 1950-х роках. Плантар і група його однодумців правого спрямування з антисемітськими нахилами заснували в 1956 Пріорат. Виготовляючи фальшиві документи, зокрема підроблені генеалогічні таблиці, мабуть, Плантар сподівався довести, що він був нащадком Меровінгов і спадкоємцем французького престолу. Документ, що нібито свідчить, що Леонардо, поряд з такими корифеями, як Боттічеллі, Ісаак Ньютон і Гюго полягали в організації Пріорат Сіона - з великою ймовірністю, теж може бути підробленим.

Неясно, чи намагався П'єр Плантар також увічнити історію Марії Магдалини. Відомо, що він стверджував, що Пріорат має скарб. Не набором безцінних документів, як у «Коді да Вінчі», а списком священних предметів, написаному на мідному свитку, одному з сувоїв Мертвого моря, знайдених у 50-х роках. Плантар сказав інтерв'юерам, що Пріорат поверне цей скарб до Ізраїлю, коли "настане час". Думки експертів з цього приводу розділилися: деякі вважають, що жодного сувоя немає, деякі – що він підроблений, а деякі що він справжній, але не належить по праву Пріорату.

Той факт, що Леонардо да Вінчі не був членом таємного суспільства, як показано в Коді да Вінчі, не є приводом для того, щоб перестати захоплюватися його талантом. Включення цієї історичної особистості до сучасної фантастики інтригує, але анітрохи не затьмарює його досягнення. Його художні твори були і є джерелом натхнення для мільйонів упродовж століть і містять тонкощі, які навіть найкращі експерти досі намагаються розгадати. Крім того, його експерименти та винаходи характеризують його як передового мислителя, чиї дослідження виходять далеко за рамки його сучасників. Головний секрет Леонардо да Вінчі полягає в тому, що він був генієм, але на той час зрозуміти це змогли не багато.