El Palacio Anichkov, por orden de la emperatriz Isabel Petrovna, fue donado a su favorito Alexei Razumovsky, pero hoy en día casi nada de esa época ha sobrevivido en el edificio.
Fue en el Palacio Anichkov donde Vasily Zhukovsky entregó a Alexander Pushkin su retrato litografiado con la famosa inscripción "Al alumno victorioso del maestro derrotado..."

Vista de la Iglesia de los Santos y Justos Simeón el Receptor de Dios y Ana la Profetisa. Construido por orden de la emperatriz Anna Ioannovna en el período de 1731 a 1734 (arquitecto M.G. Zemtsov, con la participación de I.Ya. Blank) en estilo barroco Anninsky utilizando elementos de la arquitectura rusa antigua

10 de agosto de 1741: Tsesarevna Elizaveta Petrovna ordena que le construyan el Palacio Anichkov.
1747-1751 - El arquitecto Rastrelli completa la decoración interior del palacio.
1754 - Finalización de la construcción de la residencia en su conjunto.
1756 - Elizaveta Petrovna cede el palacio a su favorito A. G. Razumovsky.
28 de agosto de 1761: la emperatriz Isabel llega al palacio por última vez.
26 de febrero de 1762 - Incendio en el palacio.
7 de septiembre de 1771: el palacio fue heredado por Kirill Razumovsky.
22 de junio de 1776: la emperatriz Catalina II concedió el palacio a G.A. Potemkin "en posesión eterna y hereditaria".
1785 - AG Potemkin vende el palacio al tesoro estatal.
1855 El palacio pasa a llamarse Nikolaevsky.
1881 - El palacio vuelve a convertirse en residencia imperial.
1859-1861 Se instala una línea telefónica en el palacio.
1890 – En el territorio de Anichkov se construyó una central eléctrica y el palacio se iluminó con electricidad.
1 de mayo de 1916: María Feodorovna abandonó el palacio Anichkov.
Febrero de 1917: el palacio y el jardín quedaron bajo la jurisdicción de la Duma de la ciudad.
Junio ​​de 1917: el Gobierno Provisional transfiere el palacio al Ministerio de Alimentación.
En junio de 1917, el Palacio Anichkov quedó bajo la jurisdicción de la Comisaría de Bienes de la República.
4 de octubre de 1918: El Museo de la Ciudad se encuentra en el Palacio Anichkov.
1924 – El palacio fue dañado por las inundaciones en San Petersburgo.
1 de mayo de 1935: se cierra el museo de la ciudad.
12 de febrero de 1937: Inauguración del Palacio de los Pioneros de Leningrado.
1941-1942 - En el edificio principal del Palacio Anichkov se ubicó un hospital civil.
1 de junio de 1944: Restauración de los edificios del Palacio Anichkov después de las hostilidades.
1 de junio de 1944 Inauguración del Museo de Historia del Palacio Anichkov.

Foto de la familia del emperador. alejandra iii. A la izquierda está el gran duque Nikolai Alexandrovich, futuro zar Nicolás II. Detrás de Nikolai Alexandrovich: el gran duque Georgy Alexandrovich, la gran duquesa Olga Alexandrovna (hija menor de Alejandro III), la gran duquesa Ksenia Alexandrovna. Sentados en sillas: la emperatriz María Feodorovna, el emperador Alejandro III. El Gran Duque Mikhail Alexandrovich se sienta en el suelo. Foto tomada entre 1892 y 1894.

Edén sin nombre
Sólo han pasado siete años desde el día en que Pedro, el 116 de mayo de 1703, por su real decreto, ordenó la fundación de una fortaleza en la isla Hare, dando lugar a la construcción capital del norte Estado ruso, y en el lugar de los pantanos ya ha crecido una ciudad, cuyo ritmo de desarrollo ha superado las expectativas más descabelladas de su fundador.
En 1710, las tierras adyacentes a las orillas del Fontanka, conocidas como Erik sin nombre, comenzaron a distribuirse entre los nobles rusos para su uso como dachas rurales. Los lugares donde la emperatriz Isabel Petrovna ordenó posteriormente la construcción del Palacio Anichkov pertenecían originalmente a Anton Devier, yerno de Alejandro Ménshikov, asociado de Pedro I. Es cierto que siempre tuvo una relación compleja, lejos de ser familiar, con Menshikov, lo que finalmente tuvo consecuencias desastrosas: Devier fue arrestado por un caso inventado, supuestamente decidió tramar intrigas en torno al príncipe heredero para evitar que Pedro II heredara. el trono, y así violar su voluntad Catalina I. Anton Manuilovich fue privado de todos los títulos y rangos y exiliado a Siberia.
Más tarde, la finca Deviera fue adquirida por el comerciante de madera Dmitry Lukyanov. Poseía un terreno en "200 brazas", es decir, el comerciante poseía casi medio kilómetro de terreno en el terraplén de Fontanka y en la perspectiva Nevskaya. Sin embargo, el 20 de agosto de 1739, la Comisión emitió una decisión sobre la construcción de San Petersburgo, en la que todos los propietarios de terrenos a lo largo de la perspectiva Nevsky.

Una vista de Nevsky Prospekt hacia el Almirantazgo. Grabado de Y. Vasiliev basado en un dibujo de M.I. Mahaeva, 1753
Se ordenó demoler casas de madera y construir mansiones de piedra en su lugar. Para el comerciante, esta decisión fue extremadamente poco rentable; la construcción requirió costos enormes, y pensar que
de él, que estaba en la esquina lejana En San Petersburgo, habrá algún beneficio en el futuro, fue completamente ridículo. Por lo tanto, decidió deshacerse rápidamente de las posesiones que le pertenecían y se las vendió a la princesa Isabel Petrovna.
Incluso antes de su ascenso al trono, la futura emperatriz del estado ruso, habiendo tomado posesión de las tierras del comerciante.
Lukyanova, ordenó al intendente jefe Ivan Konstantinovich Shargorodsky que contratara al arquitecto Zemtsov y sus asistentes para que comenzaran inmediatamente a sentar las bases del futuro palacio. En 1744, Gezel Grigory Dmitriev presentó a la emperatriz para su aprobación dieciséis opciones para el futuro del "Paraíso de Anichkov".
La Emperatriz aprobó los planos y se inició la construcción de grandes cámaras de piedra. Se designó al supervisor jefe de la obra. Conde Bartolomeo Francisco Rastrelli.
Los trabajos de construcción y decoración del interior del palacio duraron cinco años. En 1746, Isabel ordenó que se colocaran dos cúpulas en el techo de las cámaras a cada lado.
Ubicado casi en un campo abierto, el palacio de tres pisos con una fachada simple, pero con interiores absolutamente sorprendentes, sorprende por su enorme tamaño. Su espectacular incorporación fue el exquisito lujo Jardín colgante, al frente. El palacio Anichkov estaba enmarcado por un jardín regular en el que crecían árboles y flores traídas allí de toda Europa.
Después de la muerte del conde, el palacio pasó a ser propiedad del hermano del conde, Kirill Razumovsky, como lo demuestra el decreto de Catalina II del 7 de septiembre de 1771.
Alexey Razumovsky no vivió en Anichkovo durante la vida de la emperatriz: junto con Isabel, pasó la mayor parte de su tiempo en Tsarskoe Selo. Se mudó al palacio que le regaló su amada mujer solo después de la muerte de Isabel, donde vivió hasta el final de su vida.

Palacio Anichkov. Vista desde la avenida Nevski

primer regalo de boda
Después de la muerte de su hermano mayor Razumovsky, su hermano Kirill se convirtió en el propietario de Anichkov. Sin embargo, no lo necesitaba y en 1776 vendió el palacio al tesoro. La emperatriz Catalina II, a su vez, regaló el edificio a Grigori Potemkin. Aceptó el regalo de mala gana. Catherine tuvo que literalmente persuadir a su favorito para que se hiciera cargo de Anichkov. En 1779, el príncipe Tauride perdió mucho y vendió el palacio al recaudador de impuestos Nikita Shemyakin, y utilizó las ganancias para pagar su deuda de juego.
Catalina II se enteró del acuerdo sólo cuando se difundieron por todo San Petersburgo rumores sobre las ruidosas veladas musicales que se organizaban en el palacio con el permiso del nuevo propietario por empresarios y músicos invitados. El comerciante fue dueño de Anichkov durante menos de un mes: en vísperas de Maslenitsa de 1779, la emperatriz compró el palacio para dárselo nuevamente a Grigory Alexandrovich.
Potemkin nunca vivió en el palacio, pero a veces ofrecía magníficas vacaciones en el Pabellón del Jardín. Y en 1785, Anichkov le fue comprado nuevamente para el tesoro. Sólo nueve años después, en 1794, decidieron reconstruir el palacio para albergar el Gabinete Imperial y sus joyas. Ese mismo año, recordando las recepciones de la alta sociedad que ofrecía el Príncipe Potemkin en Anichkov, los artistas de la corte comenzaron a realizar conciertos y actuaciones en el Pabellón del Jardín del palacio.
En 1801, un tal Antonio Casassi asignó fondos considerables para reconstruir el pabellón y convertirlo en un teatro, donde se representaron por primera vez óperas italianas. En el proyecto trabajó el arquitecto Vincenzo Brenna.
El Diario de Cámara-Fourier es un diario que se lleva diariamente desde 1695. La revista, cuyo fundador fue Pedro I, reflejaba todos los acontecimientos que tuvieron lugar en la corte imperial, desde el curso de las operaciones militares hasta las descripciones de banquetes y ceremonias. El último número de la revista Chamber-Fourier se publicó en 1917.
Intendente - director de construcción. El puesto fue creado en 1743. Su responsabilidad incluía la supervisión de todas las casas, jardines y otros edificios que pertenecían a la corte imperial.
En 1804, la fachada principal del Palacio Anichkov, que daba a Fontanka, quedó oscurecida por el nuevo pabellón del palacio, el Pabellón de Servicio. Su planta superior estaba destinada a almacenar obras de las fábricas imperiales de vidrio y porcelana, y los locales del primer piso se alquilaban a comercios.
Después de su matrimonio, en abril de 1809, la Gran Duquesa se mudó a vivir al Palacio Anichkov. A partir de ese momento, el palacio estuvo sitiado durante algún tiempo. Puente Anichkov durante el bombardeo. Reproducción de una fotografía fechada el 24 de enero de 1942 ha perdido su nombre oficial, en documentos de esa época se le llamaba “el palacio de Su Alteza la Gran Duquesa Catalina Pavlovna”.

Salón Belokonnyts del Palacio Anichkov

Después de que Ekaterina Pavlovna se casara por segunda vez en 1816 con el príncipe heredero Guillermo de Württemberg y se mudara con su marido a Stuttgart, su palacio pasó a formar parte de la Dirección General de Aparatos. Pero después de un tiempo, los pasillos del palacio se llenaron nuevamente con el ruido de la vida: el gran duque Nikolai Pavlovich lo recibió como regalo de su hermano, el emperador Alejandro I. El regalo agradó a su nuevo dueño: estaba enamorado de la estricta bóvedas del palacio y no llamaban al palacio otra cosa que paraíso. Incluso cuando Nicolás I ascendió al trono, continuó viviendo durante mucho tiempo en Anichkovo. Durante la primera semana de la Gran Cuaresma y la Semana Santa, el emperador tradicionalmente asistía a los servicios con toda su augusta familia en la iglesia del palacio. Aquí aparecía a menudo: en los bautizos de los niños recibía a los bebés en la pila bautismal y asistía a muchas ceremonias nupciales. Y cuando en diciembre de 1837 en Palacio de Invierno- la residencia oficial de los emperadores rusos - hubo un incendio, luego el soberano se mudó todo el tiempo a Anichkov, donde pasó, según sus propias palabras, feliz y mejores años propia vida. Después de la muerte del emperador, la emperatriz viuda Alexandra Feodorovna vivió aquí con sus hijos. El futuro emperador Alejandro II, sus hermanos, los grandes duques Konstantin, Nikolai y Mikhail, y sus hermanas, las grandes duquesas María, Olga y Alexandra, se criaron en Anichkovo. Después de la coronación de Alejandro II y su traslado al Palacio de Invierno, Anichkov pasó a un segundo plano para él. Sin embargo, recordando el amor de su padre por la casa en la que todos sus hijos pasaron su infancia, el emperador ordenó que el Palacio Anichkov pasara a llamarse Nikolaevsky, en honor a Nicolás I. A lo largo de los siglos, los propietarios del palacio añadieron la palabra “propio”. hasta el nombre establecido, y luego continuó la decodificación: ¿De quién es este palacio exactamente? El nombre, que indica la afiliación de la persona real, se indicaba en los documentos oficiales y en las invitaciones enviadas con motivo de recepciones y bailes celebrados en el palacio. Pero no importa el nombre que apareciera el palacio en los registros, incluso en la familia imperial se llamaba Anichkov a la antigua usanza.
De 1859 a 1861, Anichkov fue el hogar del Gran Duque Nikolai Nikolaevich. Después de completar la construcción de su palacio en el bulevar Konnogvardeisky, también llamado Nikolaevsky, para evitar malentendidos, Anichkov recibió nuevamente su nombre anterior. En ese momento, Tsarevich Nikolai Alexandrovich ya había crecido, y en 1864 el Palacio Anichkov, por derecho de herencia, pasó a manos del Gran Duque. Sin embargo, su muerte confundió las cartas de la historia. El propietario de Anichkov fue su hermano Alejandro Alexandrovich, el futuro emperador Alejandro II, y su esposa María Fedorovna. En este palacio pasó su infancia su hijo, el último emperador ruso Nicolás II.
La emperatriz viuda María Feodorovna continuó las tradiciones establecidas por el abuelo de su marido coronado, Nicolás I, y las bodas comenzaron a celebrarse nuevamente en el palacio. La boda más lujosa tuvo lugar en la iglesia imperial el 9 de febrero de 1914, cuando la nieta de María Feodorovna, Irina Romanova, se casó con el príncipe "diamante" Félix Yusupov (este apodo le fue transmitido por su madre, a quien la emperatriz la llamaba así). forma).

Biblioteca del Palacio Anichkov

Educación palaciega

La Revolución de Febrero privó al palacio de sus propietarios históricos. Éste, como muchos palacios, fincas y fincas que pertenecieron a la casa imperial de los Romanov y la nobleza rusa, fue nacionalizado. Al principio, Anichkov estuvo a cargo de las oficinas del Ministerio de Alimentación, y dentro de sus muros, en el año 17 del siglo pasado, a menudo se podía ver la figura pequeña y delgada de Alexander Fedorovich Kerensky, quien sirvió como presidente del Gobierno Provisional. . En 1918, los interiores conservados de las cámaras imperiales del Palacio Anichkov fueron donados al Museo de la ciudad. El museo existió allí durante diecisiete años. En 1935 se disolvió y dos años más tarde, por sugerencia del político de la URSS Sergei Kirov, inspirado por su participación en la reunión de jóvenes talentos, el edificio fue transferido a los niños de Leningrado. El 12 de febrero de 1937, decenas de niños se convirtieron en los primeros visitantes del Palacio de los Pioneros de Leningrado, que se inauguró aquí.
Esta institución se convirtió en obra de toda la ciudad. Fue creado por el trabajo de miles de trabajadores de fábrica. El escritor infantil Samuil Marshak, que presenció esta construcción histórica y felicitó a los niños por la inauguración del Palacio, dijo: “Este no es sólo un palacio hermoso y rico, es, ante todo, un palacio elegante...
Se ayudó a los niños a abrir las puertas a la gran ciencia. personas mas grandes modernidad, luminarias de la ciencia y figuras creativas del estado soviético. La sección de ajedrez estuvo dirigida por Mikhail Botvinnik y el conjunto de canto y danza estuvo dirigido por Isaac Dunaevsky. El destacado orientalista e historiador Vasily Struve habló a los niños sobre países lejanos, inculcando el amor por los viajes y desarrollando sus horizontes, el académico Lev Berg los inició en los secretos de la geografía y la zoología y Joseph Orbeli les abrió el mundo del arte.

salón azul

Incluso durante los difíciles años del bloqueo, en el Palacio se llevaron a cabo actividades educativas. En 1941, en un ala del edificio había un hospital civil, en la otra había una biblioteca, donde el trabajo con los lectores no cesaba. Entre los pacientes con heridas leves se encontraban quienes organizaban lecturas generales. Durante el momento más difícil, en la primavera de 1942, la música comenzó a sonar nuevamente en el salón de baile y los graduados del décimo grado bailaron el vals en el baile de graduación. Ese mismo año se decidió abrir el Palacio de los Pioneros.
Los pioneros fueron abolidos, pero la memoria de sus antiguos alumnos, que, habiendo madurado, se convirtieron en representantes de la élite creativa y científica de Rusia, permaneció para siempre en la historia de esta legendaria institución.
Pocos palacios pueden presumir de contar con tantos arquitectos que crearon su aspecto único y sorprendente, cambiando, añadiendo y rehaciendo todo, desde el primer escalón hasta la última teja del tejado. El Palacio Anichkov tuvo una suerte increíble en este sentido; quizás los mejores arquitectos participaron en su creación.

Salón de invierno

Arquitecto del Nido de Petrov
A mediados del siglo XVIII, en San Petersburgo corría la broma de que, tras la muerte del arquitecto Mikhail Zemtsov, la oficina de construcción tuvo que aumentar la plantilla de trabajadores en una maldita docena para que pudieran hacer frente a todas las tareas que Zemtsov actuó solo durante su vida. Era un “arquitecto del diablo”, manejando aquí y allá, manteniéndose al día en todas partes, tanto en teoría como en la práctica.
Mikhail Zemtsov forma parte de la galaxia de los primeros urbanistas de la creación de Peter. Nacido en Moscú hacia 1688.
Cuando era adolescente, lo enviaron a estudiar a la escuela de arte tipográfico de la Armería. Cuando el futuro arquitecto cumplió 21 años, se mudó a San Petersburgo y comenzó sus primeros pasos en el oficio bajo la dirección del primer arquitecto de San Petersburgo, el maestro italiano Domenico Trezzini. Su segundo maestro fue Nicolo Michetti, gracias a quien Zemtsov aprendió muchos secretos de la gráfica y la construcción, ayudándolo en la construcción de un palacio en Reval para la esposa del emperador, Catalina. Pedro I estaba satisfecho con el trabajo del talentoso arquitecto e incluso le confió una tarea responsable: en 1721 lo envió a Estocolmo para adquirir experiencia de los arquitectos locales y atraer a un par de ellos a trabajar en Rusia. La comisión real, así como todo lo que Zemtsov emprendió, se llevó a cabo con éxito.
Al regresar a casa, el arquitecto recibió honores y ascensos. Al principio fue transferido de estudiantes a la "arquitectura de Gezel", y a finales de 1724 recibió el título de arquitecto. Además, su maestro Michetti abandonó Rusia en 1723, dejando muchos proyectos inconclusos. Tanto el zar como la cancillería de los edificios coincidieron en que no podían encontrar un mejor candidato que Mikhail Zemtsov para completar lo que su maestro había comenzado. Era un gran honor, pero el nuevo nombramiento sólo podía complacer la vanidad del arquitecto, si es que la había. En este puesto, trabajando muy duro, Zemtsov recibía 10 veces menos que su predecesor: el salario era de sólo 180 rublos al año. Por cierto, la situación financiera del arquitecto no mejoró casi hasta su muerte. Siendo un arquitecto famoso, recibió sólo 500 rublos; era difícil mantener a su familia con esa cantidad de dinero. Zemtsov se dirigió tres veces a la emperatriz Anna Ioannovna para pedirle un aumento de salario, pero cada una de ellas recibió negativas. Un año antes de su muerte, volvió a solicitar, ahora a la emperatriz Isabel Petrovna, que le otorgara “un rango y una patente, y alimentos. .. un salario extra”, señalando que incluso sus alumnos viven mucho mejor que él mismo y, sin embargo, su contribución a la construcción de San Petersburgo superó con creces sus méritos. Para confirmar sus palabras, en agosto de 1742 entregó a la oficina imperial una descripción detallada de su trabajo en beneficio de la Patria en el negocio de la construcción durante 32 años de servicio. La lista de todo el duro trabajo ocupó varias páginas.

salón dorado

Grigori Dmítrievich Dmítriev
Nacido en 1714. A los 14 años comenzó a formarse con el arquitecto Mikhail Zemtsov. En el futuro, todo su camino estará relacionado con el talentoso arquitecto. En 1733, Dmitriev comenzó a trabajar en la Oficina de Edificios bajo la supervisión del arquitecto Pyotr Eropkin. A la edad de 27 años recibió el título de Gezel. Después de la muerte de su primer maestro, se dedicó a la construcción del Palacio Anichkov según los diseños de Zemtsov. Al mismo tiempo, trabaja en la restauración de la Puerta Triunfal en Anichkovskaya Sloboda. Murió en 1746.
Sólo en febrero de 1743, Elizaveta Petrovna firmó un decreto según el cual el primer arquitecto del Palacio Anichkov recibió el rango de teniente coronel con la siguiente frase: "por su largo servicio y celo por otros arquitectos". Pero ya era demasiado tarde, apenas unos meses después, el 28 de septiembre de 1743, Zemtsov murió sin tener tiempo de disfrutar de los beneficios materiales que le habían brindado. En sus últimos años, Mikhail Grigorievich se dio cuenta plenamente de lo diferentes que eran los herederos al trono del severo pero justo "Padre Peter", de lo desdeñosa que era su actitud hacia el hombre común. Quizás esto afectó la salud de Zemtsov y empujó al arquitecto al borde de la tumba. Si la sobrina de Pedro I, Anna Ioannovna, simplemente no percibió el talento de Zemtsov, entonces en las acciones de Elizaveta Petrovna apareció algo similar a una competencia con las decisiones de su padre, para quien Zemtsov era el mejor de los mejores. Sin embargo, a pesar de que la emperatriz rechazó constantemente los proyectos del arquitecto, como en burla, dando preferencia a sus alumnos, como fue el caso, por ejemplo, de Tsárskoe Seló, cuyo plan de reconstrucción, ya en la etapa de construcción, la Emperatriz cambió repentinamente, aprobando en su lugar el proyecto del arquitecto novato Andrei Kvasov, Zemtsov hizo todo lo posible por complacer el estado de ánimo cambiante de Isabel. Y al final lo consiguió; El Palacio Anichkov, del que fue autor, se convirtió en uno de los edificios favoritos de la emperatriz en la ciudad del Neva.
Perdido en la traducción
Monsieur Ernest Gibert era uno de esos franceses cuyo destino estaba firmemente ligado al de Rusia. Giber tenía poco más de diecisiete años cuando ingresó en la Academia de las Artes, de la que se graduó con éxito en 1846.
Ernest Ivanovich, como lo llamaban en Rusia, implementó la experiencia y el conocimiento adquirido en muchos proyectos. Las más notables son la Iglesia de la Santa Ascensión de Cristo en Samara, construida en 1848, y la Catedral de Samara, sobre cuyos cimientos el emperador Alejandro I acudió personalmente a colocar la primera piedra de la catedral en 1869. Poco antes, en 1865, el emperador encargó a Zhiber que decorara el Palacio Anichkov para el nuevo propietario, el gran duque Nikolai Alexandrovich. Se propuso rediseñar las habitaciones y cambiar por completo todos los interiores del ala este del entresuelo, donde se planeó ubicar las cámaras personales del heredero al trono y su futura esposa Dagmar, así como realizar una serie de cambios en la iglesia del palacio. El proyecto de reconstrucción estaba casi listo cuando llegó al arquitecto la triste noticia de la repentina muerte del Gran Duque. Pero se ordenó que continuaran los trabajos. El arquitecto no estaba al tanto de los detalles de lo que estaba sucediendo en la augusta familia, pero pronto el emperador convocó personalmente al arquitecto a su recepción y ordenó que el monograma en el palacio fuera cambiado de “NA” a “AA”, mientras que las iniciales de su esposa siguió siendo el mismo. Gibert no tuvo que repetir la petición dos veces: la perspicaz mente francesa captó instantáneamente los cambios inminentes en la sucesión al trono y llevó a cabo el trabajo exactamente como el soberano le ordenó.

Kabanet de Alejandro III en el Palacio Anichkov. Artista Luigi Permazzi, 1871

Por esta época, en la cima de su carrera como arquitecto, Ernest Gibert se casó con Olga Fegin. Pronto tuvieron hijos: tres hijos varones y una hija única, que lleva el nombre de su madre. Uno de los hijos de Ernest Ivanovich, Evgeny, siguió los pasos de su padre y trabajó como ingeniero civil toda su vida; también fue conocido por casarse con la famosa poetisa Mirra Lokhvitskaya a una edad temprana. A diferencia de muchos arquitectos, la vida de Ernest Ivanovich transcurrió en gran medida con serenidad y fue bendecida desde arriba. Su trabajo fue muy apreciado por los emperadores y a lo largo de su vida Gibert recibió numerosos premios y honores. Entre los obsequios imperiales, como muestra de su magnífico servicio a Su Majestad, el arquitecto recibió un anillo de la mano de Alejandro III y dos tabaqueras de oro, una de las cuales estaba decorada con un retrato del emperador cubierto de diamantes. Pero el premio más valioso para Zhiber personalmente fue la insignia por 40 años de impecable servicio.
El arquitecto murió en 1909.
Las cenizas de Zhiber están enterradas en el cementerio luterano de Smolensk.
arquitecto infantil
Alexander Ivanovich Gegello estaba destinado a convertirse en el constructor de una nueva era, el arquitecto del futuro. Nació el 23 de julio de 1891 en Ekaterinoslavl (actual Dnepropetrovsk), y comenzó su actividad creativa en el país de los bolcheviques. No es de extrañar que estuviera destinado a convertirse en el gran reconstructor del viejo mundo expresado en piedra por sus predecesores. Es con sus obras que se asocia uno de los primeros monumentos del poder soviético, que fue la construcción de la calle Tractor en Leningrado en 1925-1927. Pero antes de convertirse en participante-desarrollador de una arquitectura completamente nueva, casas destinadas no a individuos burgueses, sino a representantes de la sociedad trabajadora, en 1920 se graduó con éxito en el Instituto de Ingenieros Civiles de Construcción Municipal y al mismo tiempo realizó en La Meca una formación para todos. los arquitectos de siglos anteriores - la academia de artes Es cierto que en su época las Academias ya habían cambiado su nombre por el de Taller Estatal de Artistas Libres. Desde 1923, Alexander Ivanovich comenzó su libre creatividad como uno de los principales arquitectos del país de los soviéticos.
Cabe señalar que los intentos de crear nuevos hogares para el proletariado fueron, aunque relativamente infructuosos, pero al mismo tiempo se sintió en ellos el espíritu del pensamiento progresista, "la mente liberada de las cadenas". Por ejemplo, emprendió un experimento de construcción de casas en Leningrado, sin los famosos “patios del pozo”.
En 1926, el arquitecto Hegello, en colaboración con David Krichevsky, erigió un nuevo tipo de edificio público: la Casa de la Cultura. SOY. Gorki. En 1937, por su innovación de pensamiento y excelente ejecución del proyecto, Alexander Ivanovich recibió reconocimiento internacional y un diploma honorífico en la Exposición Universal de París. Dos años más tarde, en 1939, inició la reconstrucción. Iglesia Luterana Santa Ana, cambiando completamente su arquitectura y propósito, en su lugar apareció un nuevo santuario: el templo de la cinematografía, el cine Spartak.
Entre la construcción de la Casa de la Cultura y el cine hubo muchos otros edificios, reconstrucciones y proyectos, el más importante de los cuales fue el Palacio de los Pioneros en Fontanka. El mismo Palacio Anichkov, que durante un siglo fue regalo de bodas de la Casa Imperial de los Romanov, fue regalado a los niños en 1935.
La importante reconstrucción del palacio duró dos años a partir de la fecha de aprobación del proyecto presentado por Hegello a la comisión estatal. La perestroika no afectó sólo a aquellos interiores que tenían valor artístico e histórico, como la decoración del Gran Comedor, realizada por Luigi Rusca. En las antiguas cámaras de Nikolai Alexandrovich, en el primer piso se construyó un vestíbulo con un jardín de invierno; en el tercer piso, donde vivían las damas de honor y los sirvientes de la emperatriz, se construyó una sala de conferencias con una sala de cine y varias salas de juegos. construido. Los baños de María Feodorovna fueron pintados por maestros de Palekh, y donde una vez estuvieron los camerinos del emperador, se encuentra un mundo de hadas, que ilustra las obras de Alexander Pushkin y Maxim Gorky. Los niños se convirtieron en los dueños del palacio. Así se hizo realidad el cuento de hadas de alguien, que Alexander Gegello hizo realidad.
El arquitecto falleció el 11 de agosto de 1965.

Sala de cuentos de hadas en el Palacio del Tejido para Jóvenes de la ciudad de San Petersburgo

Ni siquiera los expertos, los investigadores de las cámaras palaciegas, los restauradores y los investigadores pueden decir con absoluta exactitud qué otros tesoros de valor incalculable se esconden bajo gruesas capas de yeso, qué se esconde en los nichos de las paredes y qué algún día podrá revelarse a quienes intenten una vez más reconstruir la Palacio Anichkov de muchas caras.
El paraíso cambia
El palacio más antiguo de Nevsky Prospekt se ve completamente diferente al famoso grabado de Mikhail Makhaev, realizado con motivo del 50 aniversario de San Petersburgo en 1753.
Por orden de la emperatriz Isabel Petrovna, fue construido para el favorito Alexei Razumovsky, y hoy en día casi nada de esa época ha sobrevivido en él.
Ya no hay entrada por el lado de Fontanka, lo que permitía a los huéspedes del palacio nadar directamente hasta las escaleras de entrada. Sin embargo, ya en la época de Razumovsky las puertas principales estaban ubicadas de la misma manera que ahora, en Nevsky Prospekt.
Donde ahora se encuentra el Teatro Alexandrinsky, un gran pabellón del palacio, que se llamaba Sadovy, donde el primer propietario instaló una galería de arte y donde se celebraron mascaradas, bailes y numerosos conciertos. Detrás del palacio, a lo largo de toda la Nevsky, había un estanque con orillas altas. Entre el estanque y el palacio, frente a Malaya Sadovaya, que en tiempos de Catalina II se llamaba Shuvalov Lane, había una fuente. Durante mucho tiempo, en las paredes medio derrumbadas de los pabellones del jardín, conservadas después de la reconstrucción en 1818 por Carlo Rossi, allá por los años 30 del siglo XIX, se podían ver frescos de Gonzago.
El territorio adyacente al Palacio Anichkov era tamano enorme. Estaba enmarcado por una magnífica valla de celosía. Karl Rossi, modificando la apariencia del palacio, el jardín adyacente y muchos pabellones, abolió la antigua valla. En su lugar, en 1818, se instaló una nueva, que fue diseñada por el propio arquitecto, pero hay una versión de que el boceto de esta valla fue creado por el rey de Prusia, Federico Guillermo III. Constaba de 534 ejemplares y estaba coronado con 28 esculturas de águilas bicéfalas. Durante los años del poder soviético, la parrilla se perdió por completo y no se restauró hasta 2003.
Luego, Ivan Starov reconstruyó el palacio para el favorito de la gran Catalina, Grigory Potemkin. Fue una reconstrucción en el espíritu del clasicismo. Luego, a principios del siglo XIX, trabajaron aquí maestros destacados como Giacomo Quarenghi, Luigi Rusca y Karl Ivanovich Rossi.
En la segunda mitad del siglo XIX, el palacio volvió a sufrir modificaciones, pero con un espíritu eclecticista. Por lo tanto, hoy Anichkov es un monumento de diferentes épocas, diferentes grandes estilos. A pesar de ello, deja una sensación de luminosidad y luminosidad. Quizás porque fue cedido al Palacio de los Pioneros de Leningrado y estuvo lleno de risas y alegría durante mucho tiempo. O tal vez porque aquí realmente hay un aura especial. Aura del paraíso Anichkovsky.

Sala de conciertos en el Palacio Anichkov

Museo Alejandro III
Hoy en día, el Palacio Anichkov es más bien el palacio de Alejandro III, y no el palacio de Nicolás I, y mucho menos el palacio de Alexei Razumovsky. La pasión de Alejandro III por el arte ruso le resultó útil. Era un apasionado coleccionista de pinturas y aquí, en el Palacio Anichkov, instaló su propio museo. La colección reunida por el emperador formó la base del mundialmente famoso Museo Estatal Ruso.
Inicialmente, en la parte del palacio donde se encontraba el Museo Alejandro III, había una iglesia palaciega. La primera reconstrucción la llevó a cabo Luigi Rusca, quien en esta parte de Anichkov ubicó las habitaciones de los príncipes Pedro y Jorge de Oldenburg.
En 1817, este local se convirtió en los apartamentos personales del gran duque Nikolai Pavlovich, aquí se encontraban su sala de recepción y su sala de ayudantes. En 1856, su lugar fue ocupado por el Znamennaya y el Gabinete Imperial, que albergaba una enorme estufa.
Ese mismo año se llevó a cabo una de las reconstrucciones más importantes del palacio, que ha llegado hasta nuestros días: se tapiaron las ventanas del muro sur, y las del oeste y lados este Sólo quedan dos ventanas. Cuando en 1866 el Gabinete Imperial se trasladó al lugar de la biblioteca de la emperatriz Alexandra Feodorovna, que existía en ese momento, se instaló una sala de billar en el local vacío. Esta disposición duró hasta 1870, cuando se encargó a Ippolit Monighetti que la modificara. Combinó la antigua Sala de Billar con la Sala de Estar adyacente con una serie de arcos sostenidos por columnas. El resultado fue una galería de dos salas.

Uno de los pabellones del jardín del Palacio Anichkov

Biblioteca
Inicialmente, la Biblioteca Imperial estaba ubicada en el lado izquierdo del palacio con ventanas que daban al jardín.
En el Palacio Anichkov, el gran retratista ruso Valentin Serov pintó quizás el mejor retrato del emperador Nicolás II. Fue creado como regalo a la emperatriz Alexandra Feodorovna. Esta era una imagen no oficial del rey para sus habitaciones personales en el Palacio Anichkov. Representa al emperador no como se suponía que debía ser representado un autócrata: con un uniforme solemne y charreteras cubiertas por todas partes. piedras preciosas, órdenes y dolor con una cadena imperial al hombro con eslabones de monogramas de diamantes y con una sencilla chaqueta del Regimiento Preobrazhensky.
Serov comenzó a trabajar en la pintura en Tsarskoe Selo y la terminó en uno de los pabellones del Palacio Anichkov, el que da a la avenida. Al principio, el trabajo se desarrolló con gran dificultad. En un momento, el maestro estaba dispuesto a rechazar la orden, nada funcionó, el emperador estaba decepcionado y Serov estaba nervioso por la presencia constante de la emperatriz Alexandra Feodorovna, quien interfirió en el proceso.
De aquellos años se conserva una historia divertida que ilustra claramente cómo Alike intentó apoderarse control personal cualquier situación. Cuando el primer boceto estuvo listo, la esposa del emperador ordenó a Nicolás II que adoptara una pose similar a aquella en la que está representado en el lienzo y, tomando un pincel, comenzó a observar atentamente los rasgos del retrato, comparándolos. con la naturaleza.
Felix Yusupov, cuyo retrato Serov creó después del imperial, recordó que Serov, siendo una persona independiente y sencilla, no podía soportar que la gente interfiriera en su trabajo con consejos.
El retrato de Nicolás II es el único retrato en el que vemos a un feliz Nicolás II, padre y amado esposo. Como siempre quiso ser el rey, en ese ambiente de paz y alegría en el que gravitó a lo largo de su corta vida.
En este lugar se construyó un salón de música para la gran duquesa Catalina Pávlovna. Era una rotonda decorada con mármol artificial. En el interior del salón se podían ver las paredes tapizadas en satén naranja y una cúpula pintada por el artista Ivan Yakovlev.
En 1817, la pintura fue actualizada por el autor de numerosos interiores, incluidos los palacios de Tauride y de Invierno, Giovanni Battista Scotti, reescribiendo la cúpula utilizando la técnica gráfica del "claroscuro" en tonos grises pálidos.
Sólo en 1866, cuando los recién casados ​​​​Alejandro III y la princesa Dagmar se mudaron al palacio, el local volvió a su propósito histórico. El emperador ordenó trasladar la biblioteca del Palacio de Invierno a Anichkov. La fuente de inspiración para la creación de la biblioteca del arquitecto Ernest Gibert, quien fue invitado a reconstruir el palacio, fueron los interiores de la biblioteca del Príncipe de Oldenburg. Pero en 1868, Ippolit Monighetti fue contratado para diseñar los interiores, cambiando su decoración en el espíritu del Renacimiento. Tras la renovación, la Biblioteca pasó a ser una sala octogonal. En sus cuatro esquinas había nichos, en uno de los cuales había una entrada, en el otro había una chimenea de obra, el tercero conducía al entrepiso y el cuarto, disfrazado de estantería, conducía a una habitación secreta. El techo estaba decorado con una pantalla de estuco con inserciones de roble, creada por Alexander Dylev a partir de los bocetos de Monighetti. El mobiliario de la biblioteca también corrió a cargo de la empresa F. Meltzer, representada por su socio N. Stange. Suministraron al palacio armarios, sofás y sillones de roble claro, tapizados en cuero con escudos, revestimientos de paredes, suelos de parquet y puertas talladas. También se fabricaron cinco lámparas de araña directamente en la fundición de bronce de Stange. Los interiores de la biblioteca se completaron con alfombras tejidas en Francia y cortinas de seda verde que cubrían las ventanas de cristal con espejos.

Camerino de María Feodorovna

Salas

A lo largo de la existencia del palacio, el interior de las salas de estar fue modificado repetidamente. Sólo en el Salón Amarillo o Dorado, que recibe su nombre porque color amarillo tapicería de damasco, a lo largo de cien años ha habido al menos diez tipos de relojes.
El inventario de 1904 menciona relojes de bronce dorado, decorados con figuras míticas y bronce patinado, creados en el siglo XIX. La iluminación también sufrió cambios: bajo Nicolás I, el Salón Dorado estaba iluminado por cuatro candelabros de cristal, y ya bajo Alejandro III fueron reemplazados por candelabros de bronce, dorados sobre pedestales y columnas de mármol.
El segundo salón, el Azul, recibió su nombre sólo después de la reconstrucción del palacio por Carlo Rossi en 1817. Antes
En aquella época se llamaba Frambuesa.
En 1809, sus paredes se cubrieron con terciopelo carmesí y el techo estaba decorado con un techo pintado por Fyodor Shcherbakov.
Rossi cambió la tapicería por terciopelo azul con un tinte plateado y separó los paneles entre sí con baguettes talladas en oro. Esta vez, la pintura de los techos de las salas Amarillo y Azul pareció complementar el enfoque temático de cada habitación.
Las escenas que decoran el Salón Amarillo nos remiten al tema del amor y el matrimonio "Sacrificio a Atenea" y "El matrimonio en el templo de Cupido", y el Salón Azul, imbuido de imágenes mitológicas de Apolo - "Triunfo de Apolo" y "Parnassus" - parece estar destinado a glorificar el coraje y la belleza de los dueños del palacio.

El claroscuro es un tipo de arte gráfico que da nombre a la técnica pictórica. El nombre proviene del italiano a chiaro e scuro, que significa “claroscuro”. Fue inventado a principios del siglo XVI por el pintor y tallista Hugo da Capri.
El salón de pie, o pequeño comedor, como también se le llamaba, no ha cambiado de volumen desde finales del siglo XVIII. Al decorar la sala de estar, Ruska solo cambió la ubicación de las aberturas en las paredes. Los pasillos a la sala de estar estaban hechos de mármol y la parte superior de cada uno de los portales estaba decorada con una cenefa pintoresca. Los siguientes cambios afectaron a esta sala de estar recién en 1817, cuando Scotti pintó las paredes y las pantallas de las lámparas. Cuando en 1874 se construyó el Jardín de Invierno en el palacio, se abolieron las ventanas que daban al patio y en su lugar se instalaron arcos.

Sala de lámpara de pie

Jardín de invierno
Si se comparan los planos del palacio de Hippolyte Monighetti o Karl Rachau, se puede ver fácilmente que el Jardín de Invierno es una de las pocas salas del Palacio Anichkov que se conserva prácticamente sin cambios. Lo único que no se conserva en su forma original es el pintoresco techo. Durante la reconstrucción del palacio en 1936, el alumno de Ilya Repin, el artista Valentin Shcherbakov, lo decoró con pinturas de la vida de los pioneros, pero en 1990, durante la restauración del Palacio de la Creatividad Juvenil, todas las imágenes fueron blanqueadas.
Llegado hasta el día de hoy descripciones detalladas cómo era el palacio durante la época de sus últimos propietarios: el jardín de invierno del emperador Alejandro III y su esposa María Feodorovna. En aquellos días, el arquitecto favorito de Su Majestad Imperial, Maximilian Messmacher, se ocupaba de remodelar los interiores; los muebles para el Jardín de Invierno, así como la mayor parte del mobiliario del palacio, se fabricaban en la fábrica de muebles Meltzer F. and Co. .
El interior y el mobiliario del Winter Garden fueron diseñados en el estilo Luis XVI favorito de Messmacher. La palabra "jardín" en el nombre de la habitación implicaba abundancia de plantas; Estábamos aquí para ellos
Se crearon parterres-cortinas especiales, donde se instalaron flores y árboles exóticos en paletas de madera semicirculares, decoradas con rejas de bronce y doradas.
Teniendo al menos un mínimo de imaginación, uno podría imaginarse fácilmente paseando por una villa italiana. Todo era agradable a la vista: follaje esmeralda y abundantes rosas traídas aquí en tinas desde el Palacio Elagin, y esculturas elegantes, como "Cupido" del maestro francés Etienne Falconet, y jarrones chinos de extraordinaria belleza. Había una colección de objetos tallados a partir de gemas de los Urales, montados en un estante con medallones pintados.

Durante la reconstrucción, Ernest Gibert destruyó las paredes divisorias con pinturas al óleo de Scotty sobre mármol artificial y el pintoresco techo. También desmanteló la enorme estufa de mármol situada en el centro de la pared norte para poder realizar su diseño para el Gabinete Imperial al estilo de Luis XVI en el lugar de su antiguo esplendor. El mobiliario del Gabinete estaba formado por muebles de roble tallado, correspondientes al estilo elegido por el arquitecto, que fue encargado al A. Gira e hijos."
Después de la muerte de Alejandro III en 1898, la fábrica de muebles del Sr. Büchter encargó para esta habitación una decoración de las paredes de roble pantanoso y una enorme estructura de madera para la chimenea.
Vestidor de Alejandro III
El pequeño espacio que separaba el Gabinete Imperial y el Museo cambiaba de aspecto con más frecuencia que todas las demás salas del palacio. Bajo el conde Razumovsky, en este lugar adyacente a la iglesia había una escalera por la que se podía salir a Nevsky Prospekt.
De 1801 a 1812, la escalera se hizo más profunda, dejando espacio para una pequeña habitación donde vivía la doncella de la gran duquesa Catalina Pavlovna. Karl Rossi, a quien se le encomendó realizar cambios en el palacio para sus nuevos propietarios, redujo el ancho de la escalera y dividió el espacio libre restante entre la oficina del gran duque Nikolai Pavlovich, la sala de estar y el vestidor.
Uno de los últimos arquitectos que reconstruyó el palacio fue Maximilian Messmacher, quien en 1886 trasladó el Vestidor de Alejandro III a la parte superior del palacio y en su lugar diseñó el Vestidor. Los interiores, creados bajo la dirección de Messmacher, han sobrevivido hasta el día de hoy casi sin cambios significativos. Las paredes del vestidor están decoradas con paneles de abedul de Carelia, del mismo material fueron cortadas las puertas y los armarios en la empresa F. Meltzer. La sala de paso desde la que el emperador accedía a la Gran Escalera está revestida con paneles de caoba.

Gabinete de la emperatriz María Feodorovna
Hasta mediados del siglo XVIII, en el sitio del Estudio de la Emperatriz María Feodorovna y la habitación contigua, la Segunda Sala de Recepción, había una habitación. Aquí estaba el Salón Azul, diseñado por Luigi Rusca en 1809. La pintura de las pantallas de las lámparas, como en todo el palacio, fue realizada por Fyodor Shcherbakov. En 1817, Karl Rossi cambió la distribución de las habitaciones, trasladó el Salón Azul al que entonces era el Salón Rojo y construyó un Salón Diván en el espacio libre. Casi cuarenta años después, Ernest Gibert, reconstruyendo los interiores del palacio para los nuevos propietarios, hizo esta habitación al estilo de Luis XVI.
Después de la reconstrucción, la sala destinada al despacho de la emperatriz tenía forma cuadrada. En su esquina noroeste, rodeada de flores y verdor de palmeras, se alzaba una escultura de Tatiana, tallada por Isobelli, inspirada en el poema de A.S. Pushkin "Eugene Onegin". En un rincón había un piano grande, a cada lado del cual había dos estantes con partituras.
Jacob es un estilo de muebles de caoba fabricados por la familia Jacob. Se caracteriza por tiras onduladas de latón pegadas a una superficie de madera.
Tapizado de pared con seda carmesí.
Decoración de estuco realizada por S. Sadikov, dorada mediante la técnica del “mordan”, cuando se colocan placas de oro sobre una superficie untada con barniz de aceite a base de ámbar.
Sofás y sillones de estilo “Jacob”, fabricados en la empresa F. Meltzer según dibujos de M.E. Messmacher.

La costumbre de colocar un árbol de Navidad fue traída a Rusia por la propietaria del Palacio Anichkov, la gran duquesa Alexandra Feodorovna. Esta costumbre ya existía en su tierra natal, Alemania, y cuando llegó aquí, organizó un árbol de Navidad de este tipo por primera vez en Rusia. Es cierto que no en San Petersburgo, sino en Moscú, donde los recién casados ​​Nicolás I y Alejandra celebraron el Año Nuevo de 1818.

Toda la vida es un juego.
El emperador Nicolás I fue un gran actor, su vida oficial y privada diferían como el día y la noche. En la vida cotidiana era más bien un burgués corriente. Realmente amaba la comodidad en el sentido más común y filisteo de la palabra. Al mismo tiempo, la pareja disfrutaba leyendo las novelas de Walter Scott; en las habitaciones de Alexandra Fedorovna, según la costumbre de las casas burguesas, había flores en macetas y, por supuesto, canarios en jaulas caladas.
La vida del emperador fue completamente diferente en los desfiles y recepciones oficiales en el Palacio de Invierno. El único episodio de la “otra” vida en la historia de este palacio está asociado con el levantamiento decembrista.
El 25 de noviembre de 1825 llegó a la capital desde Taganrog la noticia de que el emperador Alejandro I estaba muriendo. En la tarde de aquel día de noviembre, el gobernador general militar de San Petersburgo, el conde Miloradovich, y el comandante del cuerpo de guardias, el general Voinov, fueron al palacio Anichkov para ver a Nikolai Pavlovich. Lo sucedido en esta reunión predeterminó todos los acontecimientos posteriores, el interregno y el levantamiento del 14 de diciembre. El hecho es que Miloradovich logró convencer al Gran Duque de violar la voluntad de Alejandro I y no jurar lealtad a su hermano Constantino, quien, y esto se sabía en la familia, abdicó del trono en su favor hace varios años. El juramento del ejército a Constantino, el juramento a Nicolás, la confusión en la comprensión de quién subirá al trono, el levantamiento del 14 de diciembre y, como resultado, la metralla en la Plaza del Senado...
Nicolás I poseía la única cualidad de la que luego careció Nicolás II: en un momento crucial, encontró la fuerza para recuperarse y comenzar a actuar rápidamente. Sin embargo, todos los que estaban cerca de él sabían que los fuertes rasgos de carácter eran una máscara para preservar el imperio. En el alma del emperador había tormento y duda. Y Nikolai Pavlovich también lamentó lo sucedido en la Plaza del Senado. El emperador celebraba regularmente el aniversario del 14 de diciembre, y esto ocurría con mayor frecuencia en la iglesia del palacio Anichkov:

AVE María…
Por opinión general, la gran duquesa María Alexandrovna (y así fue nombrada aquí en Rusia la princesa Maximiliano Guillermina Augusta Sofía María de Hesse) era una belleza con magníficos modales.
Inicialmente, los padres del gran duque Alejandro Nikolaevich, el emperador Nicolás I y su esposa Alexandra Feodorovna estaban en contra de este matrimonio. El verdadero origen de la princesa generó dudas entre la augusta pareja sobre la exactitud de la elección del heredero al trono ruso. Todas las casas reales de Europa lo sabían, lo que significa que María Alexandrovna prácticamente no tenía posibilidades de tener un matrimonio exitoso...
La pasión del Gran Duque por ella estalló de repente. Por cierto, más tarde, más de veinte años después, Alejandro II lamentó profundamente el error de su juventud, el matrimonio pesaba sobre él, además, María Alexandrovna tenía mala salud, padecía tuberculosis y había tantas universitarias bonitas y encantadoras. alrededor, como Ekaterina Dolgorukaya. La Emperatriz conocía las aventuras de su marido, pero lo único que podía hacer ante esta situación era rezar.
De este matrimonio nacieron ocho hijos. La primera hija, Alexandra, nacida el 18 de agosto de 1842, murió en el Palacio Anichkov antes de los siete años, y el hijo mayor, Nikolai, heredero al trono, murió a la edad de 21 años de tuberculosis. Entonces el gran duque Alejandro Alexandrovich se convirtió en heredero del trono. Y se produjo un choque dramático, porque no estaba preparado para el trono. A los veinte años, este papel inesperado lo tomó por sorpresa.
En cierto sentido, repitió el destino de su abuelo, Nicolás I, quien también se convirtió en heredero en su madurez. Pero el drama de la situación se vio agravado por el hecho de que, en vísperas de su muerte, su hermano mayor se comprometió con la princesa danesa Dagmar. Sin embargo, en lugar de una boda, se celebró un funeral. La boda ocurrió más tarde... El propio Alexander Alexandrovich le ofreció la mano a la novia de su hermano fallecido. Sorprendentemente, resultó ser un matrimonio sumamente feliz. La pareja se amó tiernamente durante casi treinta años de matrimonio, lo que es confirmado por todos los contemporáneos.
Dios salve a la reina
En septiembre de 1866, casi todos los habitantes de Copenhague se reunieron en el muelle para despedir al barco Schleswig. Nunca antes la partida de un barco había causado tanta emoción, nunca antes la joven Princesa María Sofía Frederica Dagmar había abandonado su tierra natal por tanto tiempo. La futura emperatriz del estado ruso fue a gran aventura- a una nueva vida con una nueva calidad. La joven princesa ha crecido. Ese día de septiembre, se despidió no solo de sus queridas hermanas y leales súbditos, sino de una infancia color de rosa y sin preocupaciones. Entre la multitud, entre los numerosos dolientes, Dagmar vio una figura delgada y corrió hacia ella. Este era su narrador favorito, Hans Christian Andersen. Como con la esperanza de que él le contara un nuevo cuento de hadas, en el que nunca volvería a ocurrir la pesadilla que tuvo que soportar hace un año y medio, la princesa corrió hacia él y le tendió la mano. Andersen no pudo contener las lágrimas de tristeza. Era como si supiera que su cuento de hadas no tendría un final feliz.
Un mes después de la llegada de Dagmar a Rusia, el 28 de octubre de 1866, tuvo lugar su matrimonio con el gran duque Alejandro Alexandrovich. En el bautismo la llamaron María Fedorovna y en su familia la llamaban Minnie. La augusta familia adoraba a su nuera y el pueblo incluso la idolatraba. La autoridad de la Emperatriz tanto dentro de la familia como fuera de la entrada principal del Palacio Anichkov era enorme. Durante casi treinta años vivió en un amable cuento de hadas, hasta que la muerte volvió a tocar su destino.
mano huesuda. En 1894 murió su amado marido Alejandro III. Apenas recuperada de la pérdida, la emperatriz viuda perdió a su amado hijo, Tsarevich George. El heredero al trono murió a los 28 años. Las relaciones con su nuera, la esposa de Nicolás II, Alika, se complicaron: ni uno ni otro querían ceder a su deseo de gobernar al emperador.
La absurda rivalidad entre suegra y nuera por quién controla el imperio llevó a la discordia final en la familia. Ella sufrió.
Una serie de funerales, los pasillos vacíos del palacio, ropas de luto, que se convirtieron casi en el único atuendo de la otrora hermosa mujer, capaz de decorar con su luz interior el rincón más oscuro de cualquier asilo y transformar con sonrisas los rostros tristes de los huérfanos. , llevó a María Fedorovna a una extrema melancolía. Sin embargo, este no fue el final... En febrero de 1917, su hijo Nicolás II abdicó del trono, y en noviembre del mismo año, su hijo menor, Mikhail, estaba bajo arresto domiciliario en Gatchina. María Fedorovna no tuvo más remedio que ir a Crimea, donde recibió una terrible noticia: sus hijos, sus nietos, todos los que seguían siendo queridos y queridos por ella, habían sido fusilados. Hasta el último momento no podía creer lo sucedido, incluso prohibió no solo el funeral, sino también hablar de sus familiares en tiempo pasado. Sin embargo, no había nada que esperar... Y en abril de 1919, junto con su nieta Irina y su marido Félix Yusupov, abordó de nuevo el crucero Marlborough, enviado a buscarla por su hermana Alexandra, reina de Inglaterra, para tomar la ruta opuesta. a lo que se había hecho desde Copenhague hace cincuenta años. El cuento de hadas ha terminado...
El 13 de octubre de 1928 murió el último propietario del Palacio Anichkov. En 2006, las cenizas de la Emperatriz fueron trasladadas desde Catedral en Roskilde a la Catedral de los Santos Pedro y Pablo Fortaleza de Pedro y Pablo y fue enterrada junto a la tumba de su marido Alejandro III.
Durante 100 años, el Palacio Anichkov fue un paraíso terrenal para cuatro generaciones de familias imperiales. Desde julio de 1817, cuando los recién casados, el emperador ruso Nicolás I y la princesa Friederike Louise Charlotte Wilhelmina de Prusia, que pasó a la historia del estado ruso como Alexandra Feodorovna, llegaron a su nuevo hogar después de la boda, hasta el tormentoso año 1917. , cuando el imperio Romanov colapsó.

Templo del himen
Fue aquí donde tuvieron lugar los días más felices en la vida de Nicolás I, Alejandro II, Alejandro III y el último emperador ruso Nicolás II. Para ellos era el templo de Himeneo. Los emperadores rusos recordaron este lugar con nostalgia, porque todas las alegrías de su infancia estaban asociadas con el Palacio Anichkov.
La historia del palacio como “regalo de bodas” comenzó en 1809, cuando el emperador Alejandro I regaló el palacio Anichkov a su querida hermana Ekaterina Pavlovna el día de su boda. El propio Napoleón Bonaparte cortejó a Ekaterina Pavlovna, pero fue rechazado. La Gran Duquesa estaba perdidamente enamorada de Peter Bagration. Y, naturalmente, Bonaparte no le agradaba en absoluto. Se cree que a ella le pertenece la frase:
"Preferiría casarme con el último fogonero que con este corso". Como resultado, se casó con el duque de Oldenburg y el Palacio Anichkov fue obsequiado a los recién casados ​​para su boda. Sin embargo, este matrimonio duró poco: Ekaterina Pavlovna quedó viuda en 1812.
A partir de ese momento, visitó Anichkov sólo ocasionalmente. Todo aquí le recordó el dolor que había experimentado y, en 1816, volviéndose a casar con el rey Guillermo I de Württemberg, abandonó Rusia para siempre, dejando aquí su “regalo”.
Y así, el 1 de julio de 1817, más de un año y medio después de que la Gran Duquesa abandonara el palacio, se instaló aquí un nuevo matrimonio. Se trataba del gran duque Nikolai Pavlovich y de la hija del rey de Prusia, una princesa de 19 años que, tras convertirse a la ortodoxia, recibió el nombre de Alexandra Feodorovna. Nikolai Pavlovich amaba mucho el Palacio Anichkov y dijo que allí pasó los años más felices de su vida.
Desde el momento en que la pareja imperial Nicolás I y Alexandra Fedorovna cruzaron el umbral del Palacio Anichkov, la vida empezó a hervir dentro de sus muros. Anichkov se convirtió en la residencia urbana de la pequeña corte gran ducal de Nikolai Pavlovich; aquí se celebraron bailes y famosas mascaradas, cuya fama se extendió por toda Europa.
En este palacio transcurrieron los primeros siete años de la vida de Alejandro Nikolaevich, el futuro emperador Alejandro II el Libertador. Cuando el Gran Duque cumplió 20 años, se fue de viaje a ciudades de Europa Occidental, donde conoció a una joven princesa de 14 años, hija del Gran Duque Ge, para casarse con ella. Dos años después, la princesa llegó a San Petersburgo. Pero su aparición no despertó el menor entusiasmo ni en Nicolás I ni en Alexandra Feodorovna. Intentaron impedir este matrimonio. Alexander Nikolaevich se mostró inflexible. Planteó la pregunta sin rodeos: “O renuncio a mis derechos al trono o me caso con esta chica”. Tuve que ceder. La boda de Alejandro II y María Alexandrovna tuvo lugar el 16 de abril de 1841 en el Palacio de Invierno, y por la noche los recién casados ​​​​llegaron a Anichkov. El palacio a orillas del Fontanka volvió a ser un regalo de bodas.
Los años de infancia de Nicolás II también transcurrieron dentro de los muros de Anichkov. A finales de los años 80 del siglo XIX, la augusta pareja se trasladó al tercer piso del palacio, donde se les equiparon habitaciones muy pequeñas y modestas, junto a la iglesia del palacio. Incluso las cámaras del Palacio Masandra, en las que el emperador nunca tuvo la oportunidad de vivir, fueron construidas de acuerdo con su predilección por los espacios pequeños e íntimos. Conociendo esta característica de Alejandro III, los contemporáneos incluso se sorprendieron de cómo logró gobernar el enorme estado ruso; probablemente el emperador no se sentía muy cómodo en un país grande.
Nicolás II también, siguiendo la maravillosa tradición que se había desarrollado a principios de siglo, trajo a su joven esposa a este palacio. Esta fue la princesa alemana Alicia de Hesse-Darmstadt, cuyo nombre después del bautismo se convirtió en Alexandra Feodorovna.
Los recién casados ​​pasaron las primeras semanas aquí, bajo la supervisión de la emperatriz viuda. Después de que Alexandra Feodorovna y Nicolás II se mudaran a Tsarskoe Selo, el palacio quedó a disposición de María Feodorovna, la última dueña del Palacio Anichkov.
Es interesante que el siglo “imperial” de Anichkov comenzara con Nicolás y Alejandra y terminara con Nicolás y Alejandra. Las madres de Nicolás I y Nicolás II tenían el mismo nombre, ambas
fueron María Fedorovna. Una asombrosa simetría de gel reinaba sobre la familia de estacas, 1820
Los Romanov, proyectando una sombra sobre el majestuoso Templo de Himeneo - Palacio Anichkov.
Y la pelota dura...
En 1818, el 30 de octubre, toda la alta sociedad de San Petersburgo fue recibida en Anichkovovo. Nikolai Pavlovich y Alexandra Fedorovna en ese momento eran los únicos de la familia imperial que permanecían en la capital del norte, y a sus hombros se les confió el honorable deber de representar a la Casa Romanov en San Petersburgo. Para Alexandra Feodorovna, esta fue la primera oportunidad de mostrarse al mundo como una esposa digna de un marido coronado.

Alexander Sumarokov
A partir de ese día comenzó la magnífica tradición de los bailes en el Palacio Anichkov y durante todo el siglo la ceremonia se mantuvo sin cambios. Los invitados que llegaban, que a veces llegaban a las cuatrocientas personas, se reunían en los salones estatales a las diez menos cuarto. Cuando las campanadas del reloj dieron la décima campanada, las personas más altas salieron al público al son de la orquesta que tocaba una polonesa. A medianoche, después de los bailes, que, según la costumbre, tenían lugar en el salón de baile adyacente al Gran Comedor, las damas mayores de la compañía de Su Majestad se retiraron al Salón Azul para tomar té, el resto se contentó con un buffet en el Winter Garden, donde disfrutaron de dulces, galletas y refrescos. La dama de honor de la emperatriz Alexandra Smirnova-Rosset recordó: “Al emperador le encantaba hacerlos bailar hasta tarde y luego todos se marchaban. Todavía no conocían la polca, pero bailaban el vals y les encantaba el cotillón”. Luego se volvió a bailar hasta las dos de la madrugada, hasta que el maestro del baile invitó a todos los invitados a las mesas dispuestas en el Salón Amarillo, el Museo y la Biblioteca. El baile duró exactamente hasta las tres de la madrugada, cuando las manecillas del reloj marcaban las cuatro y cuarto, los invitados abandonaron la hospitalaria casa. El Palacio Anichkov se quedó inmóvil a la espera de un nuevo baile.

Interiores del Palacio Anichkov

helicón
El Palacio Anichkov, de una forma u otra, siempre ha estado indisolublemente ligado a vida cultural Capital del norte. Se asocia con muchos momentos que influyeron en el curso del desarrollo de la literatura rusa.
Incluso bajo el primer propietario del palacio, el Conde Razumovsky, el ayudante de Alexei Grigorievich, Alexander Sumarokov, vivió en el palacio. Fue en Anichkovo en 1774 donde creó una de sus obras más curiosas: el poema "Carta a un amigo en Moscú", una especie de enigma topográfico.
Más tarde, bajo los nuevos propietarios, cuando Nikolai Pavlovich y Alexandra Feodorovna tuvieron su primer hijo, Alejandro, el futuro heredero al trono, Alejandro II, el poeta Vasily Andreevich Zhukovsky fue invitado a ser su maestro. Con la aparición de Zhukovsky, comenzaron a celebrarse "sábados literarios" en el palacio.
El origen de esta tradición se situó en la antigua residencia del poeta, en una casa en la esquina de la avenida Ekateringofsky y el canal Kryukov. Zhukovsky recogió el color de la literatura rusa de su tiempo: Piotr Vyazemsky, Ivan Krylov, Wilhelm Kuchelbecker... En estos “sábados”, capítulo tras capítulo, mientras escribía, Pushkin leyó el poema “Ruslan y Lyudmila”. Alexander Sergeevich leyó la última parte ya en el Palacio Anichkov.
En marzo de 1820, Zhukovsky se reunió con Pushkin en el Salón de Danza, y en esta reunión Pushkin presentó las escenas finales de la obra a su maestro.
La siguiente aparición del poeta en Anichkov fue con su esposa, en la década de 1830, y resultó no ser la más agradable de su vida. A Alexander Sergeevich no le gustaban los bailes ni le gustaba bailar, pero se vio obligado a tener en cuenta el hecho de que el emperador quería ver a su esposa en las noches de baile.
Por primera vez, Natalya Nikolaevna fue llevada al palacio por la dama de honor de la emperatriz Elizaveta Alekseevna, la tía de Goncharova, la princesa Ekaterina Zagryazhskaya. Natalya Nikolaevna cautivó a toda la alta sociedad de San Petersburgo con su belleza y se difundieron rumores de que Nicolás I la adoraba. El emperador conocía el carácter absurdo del inquieto marido de Goncharova y sospechaba que el poeta encontraría muchas razones y excusas para no asistir a los bailes de la alta sociedad, por lo que, para evitar negativas, ordenó que se le diera a Pushkin el título de cámara. cadete, lo que le obligaba a asistir a veladas de baile. El uniforme de cadete de cámara humilló al poeta, porque este título se otorgaba a jóvenes de pelo amarillo a los 18 años, a más tardar a los 20 años, ¡y Pushkin ya tenía 34 años!
Además de Zhukovsky y Pushkin, las paredes de Anichkov también recuerdan a otras figuras de la literatura rusa. Aquí aparecieron muchos escritores destacados, en particular Fyodor Mikhailovich Dostoevsky. El 16 de diciembre de 1880 fue invitado a una recepción con Alejandro III y María Feodorovna para leer extractos de sus novelas.
La aparición de Dostoievski dejó una impresión imborrable en los cortesanos. Probablemente era el único visitante del palacio que no tenía la menor idea de las reglas de conducta en presencia de la augusta pareja. Sin embargo, a pesar de que el escritor se comportó como un toro en una cacharrería: fue el primero en iniciar la conversación, pudo levantarse sin el permiso de Su Excelencia y, saliendo del salón, simplemente le dio la espalda al emperador, Alejandro III quedó imbuido. con especial respeto hacia él.
Incluso después de que Fyodor Mikhailovich dejara Anichkov, la gente hablaba de él con especial simpatía. Este
La visita de Dostoievski y su espontaneidad casi infantil marcaron el comienzo de la cálida relación del escritor con la pareja imperial.
Otro genio de la literatura rusa, Lev Nikolaevich Tolstoi, o mejor dicho, su esposa Sofya Andreevna, no recibió ese trato por parte del emperador. Cuando en la primavera de 1891 llegó a Yasnaya Polyana la desagradable noticia de que la policía zarista había detenido el volumen XIII de las obras de Tolstoi, el mismo en el que se publicó la Sonata Kreutzer, Sofía Tolstaya fue a San Petersburgo al emperador para rogarle que lo levantara. la prohibición más alta de publicación. No se podía esperar una cálida bienvenida, pero la esposa del escritor aún esperaba que Alejandro III influyera en el destino de la obra de su marido. No salió nada bueno de este viaje: Tolstoi acusó a su esposa de ganarse el favor del soberano, y el emperador reprendió a Sofía Andreevna por el comportamiento de su marido, inadecuado para un noble ruso, por blasfemia y por el hecho de que los pensamientos de Tolstoi tienen un efecto nocivo sobre el común. personas, provocando en la conciencia humana "hay muchas herejías". La Sonata de Kreutzer no se publicó hasta 1900.
Dicen que las palabras del fantasma confundieron tanto al heredero de la Casa Romanov que incluso invitó al famoso maestro de ciencias ocultas, el Dr. Papus, de Francia. Pero nadie, excepto las personas más augustas, podía entrar en contacto con un fantasma, ni siquiera un mago famoso.
Y hoy hay evidencia de que en el palacio viven invitados misteriosos. Si crees en las historias de la gente corriente, a lo largo de los años su número ha aumentado: además de la Dama Blanca, que "apareció" en el segundo piso de Anichkov, cerca de la chimenea, también se vio el fantasma de un anciano. A veces los vigilantes nocturnos escuchan sonidos de voces provenientes del Salón Amarillo, como si alguien estuviera conversando, pero nadie logra entender de qué están hablando los espíritus.
Así que Anichkov hasta el día de hoy sigue siendo no solo uno de los edificios históricos más notables. San Petersburgo, pero también un bocado sabroso para los cazadores de fantasmas.

Maldición del palacio
Se sabe con certeza que el emperador Nicolás I murió de neumonía bacteriana, como lo demuestran las tarjetas médicas, los certificados y las pruebas almacenadas en los archivos de esa época. Hay otra versión, la "popular", de la que se desprende que el emperador se suicidó, deprimido por la triste noticia de la pérdida de la batalla de las tropas rusas durante la Guerra de Crimea. Pero hay una tercera versión... fantástica. Como si el emperador hubiera sido estrangulado... por la Dama Blanca.
Por primera vez, la gente empezó a hablar de la existencia de una determinada sustancia mística o, simplemente, de un fantasma, durante la época del Conde Razumovsky. Hubo rumores persistentes de que en Anichkovo se había visto una silueta femenina blanca incluso antes de que finalizaran las obras. Era como si los artesanos, que llegaban tarde al trabajo, vieran con sus propios ojos una criatura vestida con una túnica blanca, moviéndose, haciendo crujir las tablas del suelo, a través de los pasillos vacíos y sintieran el frío grave que emanaba de ella.
Y entonces, un día de 1837, Nikolai Pavlovich soñó con la Dama Blanca del Palacio Anichkov. En las notas del amigo más cercano del emperador, Peter Kleinmichel, se puede encontrar un recuerdo en el que relata detalladamente todo lo que le contó su amigo coronado, concretamente cómo la figura de una mujer apareció de repente en silencio desde la pared y cómo tocó el labios del soberano con mano mortalmente fría. Peter Andreevich afirma que fue después de este evento que Nicolás I experimentó los primeros ataques de asfixia. Y después de un tiempo, los chismosos del salón hablaban de todas las formas posibles con aspiración sobre la visita de un fantasma. cámaras reales y hablando con el emperador.
Muchos se inclinaban a creer que este era el espíritu de una niña a quien Nikolai Pavlovich sedujo y abandonó en su juventud, y ella, incapaz de soportar la vergüenza, se ahogó en la Fontanka cerca de los muros del palacio. Zhukovsky, que vivía en el palacio, había oído mucho sobre el visitante nocturno e incluso quería escribir una balada sobre la Dama Blanca, pero Nicolás II, al enterarse del plan del poeta, prohibió estrictamente el desarrollo de este tema.
Las misteriosas visiones no cesaron: cuando Alejandro II comenzó a poseer el palacio, ella supuestamente le contó sobre tres atentados contra su vida; Supuestamente también predijo el futuro del gran duque Nikolai Alexandrovich, es decir, que se convertiría en el último autócrata del Estado ruso.

El nombre de esta obra maestra arquitectónica está asociado con el puente, que se encuentra cerca del edificio. Este puente fue construido por militares que pertenecían al batallón de almirantes bajo el mando de M. Anichkov. La construcción del palacio comenzó en 1741 en una colina en el lado derecho del legendario río Fontanka.

La historia del Palacio Anichkov es muy rica e incluye los siguientes eventos importantes.

  • A principios del siglo XVIII, la legendaria emperatriz Catalina II compró este edificio y se lo regaló a G. Potemkin.
  • En el siglo XIX apareció nueva tradición Entre la nobleza imperial, el Palacio Anichkov comenzó a regalarse como regalo de bodas.
  • A principios del siglo XX, después de la revolución, aquí se encontraba el Museo de la Ciudad. Sin embargo, las exposiciones en el museo se referían no sólo a San Petersburgo, sino también a Roma y Moscú.
  • En 1937 se inauguró aquí una de las casas de pioneros más grandes de toda la URSS. El edificio sobrevivió a la Segunda guerra Mundial y permaneció intacto, a pesar de que en repetidas ocasiones se planeó volarlo por los aires.
  • Durante el período de las hostilidades, aquí se encontraba un hospital. Después del fin de las hostilidades, la Casa de los Pioneros volvió a abrir sus puertas a los huéspedes. Fue visitado por el famoso jugador de ajedrez B. Spassky, la cantante de ópera E. Obraztsova, la famosa actriz A. Freundlich y otros.

Ahora el edificio alberga el Palacio de la Creatividad Juvenil y el Liceo Anichkov. El palacio alberga más de dos docenas de secciones para escolares y varios clubes. Sin embargo, el palacio también da la bienvenida a adultos, aquí se realizan constantemente excursiones.

Arquitectura del Palacio Anichkov

El proyecto para la construcción del Palacio Anichkov fue elaborado por M. Zemtsov, quien planeó crearlo en estilo barroco. Sin embargo, el arquitecto no pudo realizar sus planes porque murió un año y medio después. Los asuntos arquitectónicos recayeron sobre los hombros de D. Dmitriev y B.F. Rastrelli. Sin embargo, cambiaron radicalmente el plan original de M.G. Zemtsova.

La parte central del edificio es una estructura de tres plantas con un vestíbulo amplio y luminoso. Esta parte está conectada a las alas con un porche especial. La fachada central da al río Fontanka, donde se encuentra la entrada principal. La fachada opuesta da al jardín, donde se ubican pabellones y esculturas.

El acabado de todas las habitaciones se llevó a cabo bajo la supervisión de B.F. Rastrelli. Pinturas de A.P. Antropova, I.Ya. Vishnyakov decoran las paredes del local. En el segundo y tercer piso hay una iglesia con un iconostasio dorado de once metros de altura, realizado en estilo barroco.

Palacio Anichkov - obra maestra arquitectónica Siglo XVIII, sorprendente por su belleza y singularidad. Hoy en día se celebran aquí interesantes exposiciones y funcionan clubes infantiles.

Historia del Palacio Anichkov

A principios del siglo XVIII, el terreno entre la calle Sadovaya y Fontanka, donde hoy se extienden sus posesiones el Palacio Anichkov, pertenecía al jefe general de la policía de San Petersburgo. Sin embargo, pronto el noble presuntuoso terminó en el exilio y su propiedad pasó al comerciante de madera D.L. Lukyanov, quien ubicó temporalmente el patio del Regimiento Preobrazhensky en el territorio recién adquirido. Es posible que con el tiempo el terreno a orillas del Fontanka hubiera pasado a otro propietario si no se hubiera producido otro golpe de estado en el país, a raíz del cual la hija de Pedro el Grande, Isabel, tomó el trono ruso.

La emperatriz recién coronada se dedicó celosamente a mejorar la capital del Norte y ordenó la fundación de una nueva residencia imperial en el antiguo patio del regimiento. Por versión oficial La misión principal del Palacio Anichkov era dar un aspecto más espectacular a la entrada a San Petersburgo (en aquellos días, el terraplén de Fontanka era algo así como las afueras de la ciudad). De hecho, el pretencioso proyecto de construcción fue iniciado por el favorito, y también el marido morganático de la emperatriz, A. Razumovsky.

La construcción del edificio fue confiada al entonces popular arquitecto de San Petersburgo, Mikhail Zemtsov, quien, por suerte, murió repentinamente, después de haber logrado esbozar un proyecto para la futura residencia y construir el primer piso. Como resultado, el arquitecto G.D. Dmitriev tuvo que continuar el trabajo, pero el propio B. Rastrelli puso el punto final a esta larga construcción.

Para el regalo real, fue necesario cavar un canal separado que se extendía desde Fontanka y lo conectaba con un pequeño puerto, equipado justo en la entrada principal del Palacio Anichkov. La “crème de la crème” de San Petersburgo debía navegar en sus barcos hasta este puerto improvisado para participar en todo tipo de festividades. Mí mismo conjunto arquitectónico Estaba destinado a tener varios pisos y constaba de un edificio principal de dos pisos y dos alas de tres pisos a los lados. El territorio adyacente al palacio tenía un gusto ennoblecido, receptivo a todo lo brillante y pretencioso de Isabel Petrovna, es decir, por analogía con los parques de Peterhof. También es interesante la ubicación de la estructura arquitectónica con respecto a Nevsky Prospekt: ​​en aquellos días, la calle central de la capital del norte era una vista poco interesante, por lo que la fachada del edificio no "mira" a la perspectiva.

En 1756, finalmente se completó el Palacio Anichkov, y dado que el propio Razumovsky había "ordenado vivir mucho tiempo", la propiedad pasó a su hermano Kirill. Bueno, entonces comenzó una serie interminable de compras, donaciones y reinscripciones de "bienes raíces reales".

En 1776 Catalina II compró la residencia y, según la tradición establecida por su predecesora, se la regaló a su amante, el conde Potemkin. Junto con la construcción, el favorito recibió 100.000 rublos. “para fundar una casa”, que inmediatamente gastó en reconstruir la finca. Gracias al nuevo propietario Anichkov, el palacio perdió su puerto y también su famosa estructura de varios pisos y estuco, pero adquirió un invernadero con plantas exóticas. Habiendo disfrutado de sus nuevas posesiones, Potemkin vendió la propiedad al comerciante Shemyakin, lo que, aparentemente, hirió profundamente la pasión coronada. ¿De qué otra manera se puede explicar el hecho de que la emperatriz compró el edificio por segunda vez y se lo entregó nuevamente a su ingrato favorito?

Desde 1785, la finca de Fontanka fue devuelta al tesoro estatal y en 1794 se convirtió en oficina real, por lo que el palacio fue remodelado nuevamente.

De 1803 a 1805 Junto al edificio aparecieron edificios de galerías comerciales, cuyo nivel inferior era una galería abierta. Los diseños del nuevo local fueron desarrollados por el legendario D. Quarenghi.

En 1809, la residencia fue entregada como regalo de bodas a la hermana de Alejandro I, que resultó ser una dama muy emprendedora. Después de la muerte de su primer marido, la augusta dama volvió a vender el Palacio Anichkov al tesoro por una suma fantástica en ese momento: 2.000.000 de rublos.

En 1817, la propiedad pasó a manos de Nicolás I, que en ese momento todavía era gran duque. El siguiente propietario no perdió la oportunidad de aportar su modesta contribución a la decoración del palacio. Esta vez el responsable del proyecto fue C. Rossi, que construyó en el recinto del palacio el edificio de servicios y dos pabellones de jardín. Entre los espacios interiores se realizaron cambios en el Salón de Baile, Salas de Sofá y Música, Estudio y Boudoir.

Desde 1830, el Palacio Anichkov se convirtió en el centro de la vida social y los chismes de la corte en San Petersburgo: casi todos los bailes importantes de la capital se celebraban en los salones de la propiedad imperial.

A partir de 1842, la residencia pasó a ser propiedad de Alejandro II y Alejandro III y, finalmente, fue dentro de sus muros donde el emperador Nicolás II pasó su infancia. En ese momento, el edificio había avanzado mucho en términos de comodidad: se le instaló agua corriente y se equipó con un sistema de alcantarillado. Bueno, la última propietaria del Palacio Anichkov fue la esposa de Alejandro III, María Fedorovna.

Después de la Revolución de Octubre, la “herencia burguesa” de Fontanka fue nacionalizada, albergando alternativamente en sus instalaciones todo tipo de ministerios y museos inútiles. Pronto, todas las propiedades más o menos valiosas del Palacio Anichkov quedaron bajo el martillo y el edificio en sí se convirtió en el Palacio de los Pioneros.

Con el inicio de la Gran Guerra Patria, en los edificios de la finca se ubicó un hospital militar, que existió durante un año y medio. Durante un bombardeo de artillería en el otoño de 1941, un proyectil alcanzó su territorio y destruyó el jardín de invierno.

En 1990, el Palacio de los Pioneros pasó a llamarse Palacio de la Creatividad Juvenil, nombre que aún conserva.

Interiores del Palacio Anichkov

Un recorrido estándar comienza desde la entrada principal y la escalera del palacio. La decoración de esta parte del Palacio Anichkov es relativamente modesta: molduras de estuco, maceteros decorativos, columnas de mármol verde que sostienen las bóvedas del techo. Desde aquí se llega al vestíbulo de entrada, donde los visitantes con título languidecían esperando al emperador. La habitación está decorada con paneles verdes y las ventanas están cubiertas con cortinas a juego. El único elemento decorativo que recuerda el lujo anterior de esta habitación es una elegante lámpara de araña con base en forma de piña. A mediados del siglo XIX, en la zona de recepción se vallaba una habitación separada, donde se encontraba una plataforma para un elevador, el antepasado del ascensor moderno. Antes de la Gran Guerra Patria, este tabique fue demolido, destruyendo completamente el coche y enmascarando las huellas de su presencia con un nuevo techo pintado y dos columnas.

El jardín de invierno, destruido durante los bombardeos alemanes, ha sido restaurado hace tiempo. En el espacioso salón con amplios ventanales, como hace cientos de años, crecen palmeras y monstruos, entre los que se esconden esculturas de Baco, Cupido y otros personajes antiguos.

Los interiores de la biblioteca del palacio, que tiene una forma octogonal no estándar, se han conservado casi sin cambios. Paredes revestidas de roble, un balcón tipo galería tallado, estanterías y nichos de madera exquisitamente ornamentados conforman la parte principal de la decoración de esta sala. También hay puertas secretas con escaleras, que en un momento fueron testigos silenciosos de los secretos y travesuras imperiales. El único elemento del interior de la biblioteca que se perdió por completo después de la nacionalización del palacio fue la vidriera con el escudo de armas del Imperio Ruso.

Desde el punto de vista visual, la habitación más cara del Palacio Anichkov se considera tradicionalmente el Salón Dorado, decorado en estilo barroco clásico, despiadado en su pretensión y lujo llamativo. Las paredes revestidas de damasco amarillo brillante, los espejos de tamaño natural con marcos dorados y una gran cantidad de pequeños elementos decorativos en la misma combinación de colores se equilibran al borde del kitsch.

La sala de estar carmesí, con un enorme espejo y intrincados bajorrelieves en el techo, que alguna vez perteneció a María Feodorovna, luce solemne y al mismo tiempo romántica. Desde allí se puede llegar a la siguiente sala del palacio: la Azul, cuyo interior no está cargado de kilogramos de molduras de estuco extravagantes y está realizado en colores más tranquilos. En la sala de lámparas de pie se pueden ver lámparas y candelabros inusuales de formas extrañas, y en la sala de baile (Belokolonnoy) vale la pena imaginar el tema de los bailes de Nicolás. Si hay que creer a los historiadores, eran estos eventos a los que a Natalya Goncharova le encantaba asistir, lo que enfureció mucho a su brillante esposo. A los conocedores del arte popular les interesará echar un vistazo a los antiguos camerinos reales: aquí no le mostrarán trajes imperiales, pero sí pinturas murales en estilo Palekh sobre el tema de los cuentos de hadas de A. S. Pushkin y M. Gorky.

Para visitantes

A los turistas solteros no se les permite entrar en las instalaciones del Palacio Anichkov. Sólo puedes llegar aquí con excursión organizada(de 10 a 25 personas) adquiriendo una entrada en taquilla, o dejando una solicitud previa por correo electrónico. Programe una visita monumento arquitectónico Puede llamar al: 310-93-80, o escribir a la dirección de correo electrónico del museo: [correo electrónico protegido]. Además, para no estropear el revestimiento del suelo del local, tendrás que conseguir zapatos o cubrezapatos de repuesto: estos últimos se pueden comprar directamente en el palacio. El coste de un “pase” de adulto para la residencia imperial es de 200 rublos, y el de un niño, de 80 rublos. Ocasionalmente, el itinerario de viaje puede cambiar debido a eventos y renovaciones planificadas que se llevarán a cabo en el edificio.

  • V. A. Zhukovsky, que fue profesor del joven Alejandro II, tenía sus propios apartamentos en el Palacio Anichkov.
  • EN diferente tiempo Las secciones juveniles del palacio fueron visitadas por celebridades como Sergei Yursky, Boris Spassky, Elena Obraztsova, Alisa Freundlich, Dmitry Medvedev y Stanislav Zhuk.
  • A finales del siglo XIX se proyectaron las primeras películas mudas en las salas del palacio.
  • Delante del edificio principal de la finca hay un abedul plantado por los cosmonautas soviéticos G. Titov y V. Komarov.
  • Una de las leyendas urbanas afirma que en el Palacio Anichkov vivía el fantasma de la Dama Blanca, que adoraba conversar con los emperadores rusos. Según una conocida historia, fue la Dama Blanca quien predijo el trágico destino de Nicolás II.

Cómo llegar allá

Dirección del Palacio Anichkov: Rusia, San Petersburgo, Nevsky Prospekt, 39.

La forma más sencilla de llegar al Palacio Anichkov es en metro. Baje en las estaciones Gostiny Dvor o Mayakovskaya y camine por Nevsky Prospekt en dirección a Fontanka, es decir, siguiendo la numeración descendente de las casas.

Donde Nevsky Prospekt cruza el río Fontanka, se encuentra el legendario Palacio Anichkov. Este edificio es el primer edificio de piedra en Nevsky. A lo largo de su existencia, el palacio cambió de dueños, fue reconstruido, cambiando su apariencia, pero siguió siendo tan magnífico como hace dos siglos.

Historia del Palacio Anichkov

Como muchos palacios construidos durante el reinado de los augustos (por ejemplo, el Palacio Yusupov), el Palacio Anichkov también fue creado como un regalo al favorito de Isabel, A.G. Razumovski. Su construcción se inició allá por 1741 por el arquitecto M.G. Zemtsov, que murió antes de que se completara la construcción y fue reemplazado por G.D. Dmitriev y después – F.B. Rastrelli. Inicialmente, el palacio fue construido en estilo barroco ruso, pero gracias a las numerosas reconstrucciones que comenzaron en 1779, la fachada, los techos y la ampliación del tercer piso, el palacio adquirió el aspecto del clasicismo temprano.

El aspecto de la entrada principal cambió varias veces, en su lugar, en 1805, se construyó una majestuosa columnata de galerías comerciales. Posteriormente se construyeron edificios de cuadras y edificios de servicios. Cada propietario a quien se le concedió nuevamente el palacio hizo sus propios cambios en su apariencia. Toda la reconstrucción continuó hasta el comienzo de la Gran Guerra Patria, durante la cual el palacio prácticamente no sufrió daños.

El Palacio Anichkov debe su nombre al apellido del oficial Anichkov, que estaba destinado con su batallón en el asentamiento vecino y bajo cuya dirección se fundó el primer puente de madera, nombrado por Anichkov. Posteriormente, después de la muerte del oficial, el palacio ubicado no lejos del puente también comenzó a llamarse Anichkov.

Museo de Historia del Palacio Anichkov

El antiguo museo personal del emperador Alejandro alberga actualmente el Museo del Palacio Anichkov. La exposición incluye todo lo relacionado con la historia de la finca y los propietarios de la finca. Un lugar especial en el museo lo ocupan los testimonios de la historia moderna de la posguerra, ya que el Palacio Anichkov fue regalado a los niños y el Palacio de la Creatividad Juvenil se encuentra aquí hasta el día de hoy. Cada año se celebran aquí exposiciones que presentan los logros de los jóvenes residentes de San Petersburgo y sus mentores.

Entretenimiento

Actividades para niños en el Palacio Anichkov

Los residentes más pequeños de San Petersburgo tienen un lugar donde pasar su tiempo libre de manera útil, porque el famoso Palacio Anichkov, en el que se encuentra la Casa de la Creatividad, tiene en su arsenal 1.300 secciones y círculos diferentes. Una selección tan grande no dejará en los niños el menor deseo de vagar sin rumbo por las calles o pasar tiempo cerca de la computadora. Aquí puedes elegir una actividad que atraiga tanto a niños como a niñas.

Piscina del Palacio Anichkov

La institución de educación extracurricular más grande de Europa, que incluye una piscina, un centro de campo, un complejo de conciertos, su propio barco marítimo y mucho más: todo esto es el Palacio Anichkov. El complejo educativo y sanitario ha incluido recientemente una piscina, donde no sólo los niños, sino también los adultos pueden pasar su tiempo libre con beneficios para la salud.

Y el Gabinete Imperial.

YouTube enciclopédico

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    ✪ Película sobre la institución educativa central GBOU "SPb GDTU"

    ✪ Lección abierta sobre robótica.

Subtítulos

Estructura

El edificio principal alberga el departamento de programas humanitarios e iniciativas sociales para niños, la biblioteca, el departamento de estudios urbanos y la dirección. En dos edificios de enfrente se encuentran los departamentos de tecnología y educación artística. El complejo del palacio también incluye dos escuelas deportivas de la reserva olímpica, un departamento educativo y recreativo con piscina, una sección de motocross, un departamento de educación preescolar, un centro urbano para las Olimpíadas temáticas, el Liceo Anichkov, un centro de soporte informático y de tecnología de la información. departamento, el Teatro de la Creatividad Juvenil y el complejo de teatro y conciertos del Carnaval ". SPbGDTU incluye el centro de la ciudad para el desarrollo de la educación adicional (GTSRDO), que es centro más grande formación avanzada para profesores en San Petersburgo, el centro ecológico y biológico "Isla Krestovsky" y el centro de creatividad rural para niños "Zerkalny", abierto durante todo el año. El palacio cuenta con canchas de tenis y pistas de motos especializadas para la educación de los niños.

En total, en el Teatro Infantil Juvenil Estatal de San Petersburgo hay más de 1.300 círculos, unidos en clubes, secciones, laboratorios, teatros, orquestas y estudios. Aceptación de niños de 3 a 18 años. Cada equipo ofrece su propio programa educativo integral, que abarca de uno a siete años de estudio, según la dirección. Al finalizar el programa, el graduado recibe un certificado oficial de educación adicional.

Ubicación de unidades

Palacio Anichkov (complejo de varios edificios): Nevsky Prospekt, edificio 39. Las estaciones de metro más cercanas son Gostiny Dvor y Nevsky Prospekt.

Institución educativa regional central estatal y centro urbano para olimpiadas temáticas: pl. Ostrovsky, casa 2B. La estación de metro más cercana es Gostiny Dvor.

Centro ecológico y biológico "Isla Krestovsky": Krestovsky Prospekt, edificio 19. La estación de metro más cercana es Isla Krestovsky.

Centro rural para la creatividad infantil y juvenil "Zerkalny": Región de Leningrado, distrito de Vyborg, entidad municipal "Primorskoye" asentamiento urbano", pueblo de Zerkalny.

Historia

Liceo Anichkov

En 1989, se abrió una escuela en el Palacio de los Pioneros, que luego pasó a llamarse Liceo. En la década de 1990, sobre la base del Liceo, funcionaba el Laboratorio de Educación Matemática Continua, una plataforma educativa experimental bajo la dirección de Ilya Chistyakov.

Complejo de teatro y conciertos "Carnaval"

El exclusivo escenario, diseñado para el desarrollo de la creatividad artística de los niños, cuenta con todo lo necesario para la realización de eventos teatrales, programas de conciertos, festivales y concursos. Cada año, en el Carnaval se celebran árboles de Año Nuevo, conciertos del Día de la Victoria y otros eventos festivos.

Departamento de Tecnología

El departamento técnico alberga secciones de modelado de aviones y automóviles, modelismo de barcos y laboratorios; diseño técnico, modelado de vehículos de pista, modelado de cohetes y juguetes electromecánicos, club naval de Young (que tiene a su disposición el buque escuela "Young Baltic"), estudio fotográfico, centro de diseño, club juvenil de ciencias sociales (derecho, economía, sociología ), sección de robótica, ingeniería de radio y radiogoniometría, así como un centro de tecnología informática.

Centro rural para la creatividad infantil y juvenil "Zerkalny"

En los años 1960 se construyó un campamento de salud para niños en el distrito de Vyborg de la región de Leningrado, a orillas del lago Zerkalnoe. Se introdujeron muchas técnicas en paralelo con Artek y Orlyonok.

Club de Cosmonáutica

El Club de Cosmonáutica se fundó en 1961. El programa educativo integral del club está diseñado para 3 años de estudio, al finalizar los cuales los estudiantes reciben un "Certificado de Educación Adicional".